创意设计思维规律.pptVIP

创意设计的思维规律;设计创意的思维规律 ;设计思维的规律;一、模仿型 ;二、继承型;三、反叛型 ; 以上三种设计思想模式，它们的综合结构即不是金字塔式的层叠构架，也不是螺旋上升的圆圈构架，而是纵横交错的网络结构。 人类的第一次模仿型设计，又是一场从无到有的革命性突变； 反叛式的创新，也不会完全没有继承。 ;视觉设计经验积累的途径 ;二、间接资料积累法 间接资料包括书本、录像、幻灯、照片、电影、电视、戏剧、传统艺术、民间艺术和现代艺术等等，是别人直接经验的积累，作为我们学习的间接资料。 如在色彩和造形设计中，从彩陶到青铜器；从石窟壁画到漆器装饰；从织锦色彩到古典园林建筑；从淳朴的民间图案到华丽的宫庭装饰及闻名的敦煌艺术；其中许多都是我们学习和借鉴的最好范本。 从中认真研究它们的规律，必将丰富和拓展我们的造形方法和途径。; 文学给我们的设计间接带来启示。文学言词本身虽不具备可视形象，但他能给人以联想和想象，唤起形象的美感。 用文学语言来描述造形和色彩也是不胜枚举。 如“遥看洞庭山水色，白银盘里一青螺”，皓月银辉，其色调淡雅；银盘、青螺互想映衬、相得益彰。 “一道残阳铺江中，半江瑟瑟半江红”，江水在残阳的照射下，在泛起细小波纹的受光部呈现一片“红”色，背光部分呈现出深深的碧色，让人感到秋天夕阳的柔和、亲切、安闲的感觉。 “日出江花红胜火，春来江水绿如兰”；等名诗，其丰富性和形象性为我们带来了相关的启示。 ; 音乐也同样给我们的设计间接带来启示。音乐与色彩是相通的。人们常常形容优美的音乐具有色彩的美感，悦目的色彩具有音乐的节奏感。 当我们在倾听《蓝色的多瑙河》、《春江花月夜》等名曲时，除了音色、音乐量，曲子本身节拍、节奏、和声、旋律等音乐语言构成优美的音乐外，还可以听出其中的色彩美来：听到高昂的音乐好像看到明亮对比强的色彩；听到低沉的音乐会想到深暗的重色调；柔和、优美的抒情曲可联想到某些浅淡、柔和的中性色彩，音乐与色彩产生的通感有着奇妙的艺术效果。 在著名民乐《百鸟朝凤》中听到的不仅是优美的鸟语，仿佛还见到形体各异的羽毛，鲜艳饱满的色彩。作为色彩的构思的训练，可以通过听不同的乐曲，然后用构成中抽象的几何形和色彩来表达自己的感受。在欣赏与实践中反复体会加以运用。;视觉设计的形式美与美感创造 ;一、形式美感的最高形式——和谐 和谐一向被认为是美的基本特征，也是最高形式。 和谐并不仅指表面的平和宁静，而是指画面各组合元素之间的谐调关系，从这个意义上说并不是只有古典艺术才算和谐，现代艺术由于它与时代合拍，各元素关系协调，同样是和谐的。 对和谐的本质却有两种不同的理解。 一种观点认为和谐就是协调一致，因此常常与“调和”混同，视“对比”为不和谐，因而用一致性、相似性来解释。另一种观点认为，和谐是“不协调东西的协调一致” 。 后一种理解是一种具有辩证思想的理解，更接近事实。;和谐的画面美感具体有下面若干形式法则 （一）多样性的统一 多样性就是不一致，从微小的差异到完全相悖，都可以理解为多样性。圆是最单纯也是最统一的基本几何形。但是圆周上的每一个点都在有规律地运动，两个点之间有位置差异，每个点的运动方向也不同。由此可见，统一的一致性都是相对而言的。 人类创造美的活动中，总是在尽可能多样中寻求统一。使单调的丰富起来，使复杂的一致起来。 在自然界的千万种形式里，人最欣赏的，就是那些天然和谐的东西。如：把石子丢进水里，层层扩散的水波是很美的。在平静、均质的水里，同心圆的逐层扩大的确是和谐的。圆的相似和半径的渐大以对立统一的形式共存在一个形式里。 其他如雪花的结晶、螺的涡线、向日葵籽的高次方程排列等等，都具有多样性统一的性质。;（二）统一的多样性 统一的多样性的核心就是调和与对比。 1.调和——由相似、相同、相近的因素有规律的组合，把差异面的对比度降到低限度，构成的整体有很明显的一致性。一般是外表的一致性，是同一形状的一致的重复，这种重复对于对象的形式起赋予定性作用的统一。 例如，在线条中，直线是最整齐一律的，因为它始终只朝一个方向走。正的立方体也是一个完全整齐一律的形体，无论是哪一面，它都有同样大的面积，同样长的线和同样大的角度，由于它是直角形，这角度不能象钝角或锐角那样可以随意改变大小。 另外，相同或相近的色彩配合也应属于调和的形式。; 2.对比——以相异、相悖的因素组合，各因素间的对立达到可以接纳的高限度。 对比意识在现代设计中常常是比较强烈的，