左志丹转型期12.25完成课件.ppt

转型期（少儿中高段）少儿美术教学课程进度及设置 青少年处于向成年人发展的过渡，受心理发展影响，认识开始由主观向客观发展，在艺术创造中更偏重理性判断。他们开始对自己儿童期创造的那种梦幻般的、幼稚的“不真实”作品不满意，当写实技术一时还打不到理想水平时，就会丧失艺术创造的自信，进入人们称为的青少年“转型期”艺术发展的低谷。 因此，在艺术教育上探讨如何帮助青少年解除艺术发展的困扰，便成为大家普遍关注的问题。 在美术教育中，如何帮助青少年解决转型中遇到的问题，恢复他们美术创造上的自信呢？实践证明，只要在儿童期的教学中及早为青少年的过渡做好准备，就会帮助他们顺利渡过难关。这就要求我们的老师在小学、中高段的美术教学中，寻找一些适合这个年龄段、具有审美性及创造力的课题。 其实转型期的形成，与我们少儿美术的教育体系的架构息息相关。特别是在初中段写生教学的课程设置是否得当有相当的联系，所以说在儿童阶段写生教学的科学与否显得尤为重要。 动手能力教学（纸艺、布艺、布娃娃与纸板综合背景、陶艺、胶泥）, 水墨表现及写生，彩墨表现及写生，重彩的表现，色粉、油画棒明暗表现及写生，油画表现及写生，炭笔、木炭、铅笔表现及写生，综合性纸板（纸板擦色、纸板仿铜仿印、胶片脱胶版画），粉印版画，瓦楞纸板撕刻, 蜡染，剪刻漏印喷漆，卡纸撕刻，木刻等等教学 从现代艺术的观点来看，儿童学习美术并不仅仅是学会一种传统技能和一般的表现方法，我们表达视觉感受的工具也不仅仅限于纸张和画笔。平面绘画只是我们表达视觉感受的一种形式，面对丰富多彩的世界，我们的表现手段也应该是多种多样的。 崔子范作品 老师对水墨的语言和技巧也有着很好的理解，老师的艺术感觉决定了学生作品审美取向的高低。 潘公凯作品 单纯用色势必单薄，色墨结合才为上佳，中国画得墨确实能通万物，与色的混合非但不污浊，反而厚重雅致 宣纸的吸水渗透又能把墨色沉的很透，各种墨法均能在生宣上显露微妙变化的水韵和墨痕 半生不熟的状态是艺术的佳境 舍线留墨，以虚写实 不拘泥于精雕细刻，追求一种大家的气势和风范。 运用前后遮挡、叠加、留白、对比的方式，整体外形起伏变化，气势连成一片。具有浓淡不同的节奏美感 太实就板，太虚就糊，虚实相间，灵活掌控，这才是水墨动物学习的要点。 水墨表现 老师需要给学生们的是艺术感受而不是自己的经验 彩墨写生 当代国画家的优秀人物是老师们借鉴学习的榜样 周京新（南京） 南京艺术学院美术学院院长 刘庆和（中央美院） 中央美术学院中国画学院副教授 田黎明（中央美院） 中央美术学院中国画学院院长 朱振庚（湖北） 湖北省美协中国画艺委会副主任 李也青（湖北） 湖北师范大学美术学院教授、硕士研究生导师 2000左志丹老师辅导的少儿美术作品 以线的形式 以明暗的形式 审美取向的对与否，决定我们老师少儿美术教学的个性特点及品味的高低。 炭笔写生 手套 打散构成 分别提取瓶体各局部组成画面，构图独特，色调整体，画面具有形式感。 视觉在构图的应用 观察选择不同视觉进行构图，用黑白灰色调表现静物的整体关系 有洞的纸 平面的纸发生空间上得变化后，产生了有意思的细节。外翻的部分距离我们很近，在阴影的衬托下，形成最亮的调子。空洞部分由于露出画板固有色，形成深灰。曲曲折折的边缘线和折痕形成丰富的细节。这张素描的重点就是表现纸在这些变化上得体积感和形式美。 撕纸挖洞即具备形式美感又传达出轻松地游戏感。 藤椅 写生与构成 写生与构成 写生与构成 套色油印 套色油印 纸板擦色 纸板仿铜 胶片脱胶版画 纸板、塑性膏等各种材料综合粘贴塑形 拓粉版画 粉印版画表现生活 粉印版画表现生活 粉印版画表现生活 康宁作品 （创意素描教学、融入各种材质的综合型素描教学） 联想 素描 在写生飞机模型的前提下（即不改变外表形态），我们可以从哪些方面入手，让飞机模型产生变化？ 我们可以从材质、体积、空间、性能等方面加以改变。如通过添加参照物将飞机变大或变小，或改变它的金属属性，将它想象为软的、有味道的东西，或将它的功能开发的更强大，既可上天又可入水等。 云在哪里飘 石膏像 的多维 转换 现代艺术强调创新突破，我们尝试把艺术观念的建立与素描基础训练结合起来，以人物石膏像为原型进行形体多样化转换，要求学生在观察石膏像时，重点分析该石膏像的形体特征，以及其中的细部结构，运用联想思维，把现代的产品或者身边的熟悉的物件替换原石膏表象结构，大胆的破除原有人物头部形象对作品造成的束缚，让画面产生奇妙趣味的效果。 巨人 天地 在学生初步掌握了石膏头像与人像的写生技巧后，运用相似行联想的思维方式把人像特征与山水的自然形态相结合，营造出另一番奇异的、似乎有着千古传说的意境。学生们惊奇的发现：石膏头像与人像的观察、写生练习和峻石、丘陵的结构表达竟有