诗歌改编的剧本.docVIP

诗歌改编的剧本 篇一：剧本改编与脚本设计 镇江数媒二部培训材料 剧本改编与脚本设计 剧本改编 一.什么是电影改编呢？ 就是指运用电影思维，遵循电影艺术的规律和特点，将它种文学形式的作品再创作为电影剧作。电影改编的对象范围很广，如戏剧、小说、散文、诗歌、故事、民间传说、神话等，均可进行艺术再创作。 改编的优势 第一，名著能够在众多文学作品中脱颖而出，在塑造人物、故事构思方面，有着优于其他作品的地方，已经是一个得到大多数人肯定的作品，为以后的影片打下坚实的剧本基础。 第二，名著的知名度为影片作了前期宣传。商业影片需要经济上的回报，本身就有知名度的故事，会吸引更多关注的目光。 二.改编的几种形式 原汁原味 保留原作的故事框架和人物设计，保持原作品的原汁原味，力求把原作的内涵，塑造的人物忠实地表现出来，这种改编和转化，是一个把抽象的文字转化成具象的视听语言的过程。例如: 动画片《小熊维尼》 《西游记》 局部改编 第二种改编的形式，就是有选择的局部改编，可以分成节选、取意、复合几种具体方式 节选 节选就是在原来的文学作品中，根据自己的需要，选取一部分，改编成一个完整的故事。例如：影院动画片《宝莲灯》。 取意 取意，就是保持原著的内在的一些东西，比如说故事框架、角色的设计，而对其外在形式进行改变，比如说故事的环境，主人公的身份，甚至包括故事的某些情节。几乎迪斯尼所有改编自名著的动画片，采用的都是取意的这种方式。例如：《狮子王》、《花木兰》。 复合 把几个故事组合成一个。这样的改编对素材的要求比较高，不同的故事要融合在一个故事框架里，主题内涵、风格和谐统一。 颠覆 与前两种改编方式最大的区别就在于对原作主题内涵处理方式。大多数改编方式，无论对故事、主人公做怎样的改变，但都保持了故事原本的主题，而颠覆恰恰是要打破原先故事 的思维方式，对原来的主题提出质疑，甚至彻底颠覆。 最常见就是对名著的颠覆。正因为名著有着广泛的知名度，传播范围很广，几乎人人皆知，其主题一般也代表着传统、主流的思想意识。 例如新版《西游记》，《大话西游》 针对创新故事系列的特殊要求 1.现存在世的名人，公司，一律换作某知名人士，某专家，某国际公司，某知名公司。 2.简化人物道具，表现出主题即可。 3.简化不易表现的情节 脚本设计 一．放掉点气脚本设计讲解 从前，有一辆货车在通过一个天桥时，因为司机没有看清过天桥的高度标记，结果车正好被卡在了天桥下面。因为当时车上装的货物很重，所以一下子很难把货车开出来。 为了弄出这辆货车，司机和当地交管部门的工作人员用尽各种办法，都无济于事。这时，旁边围观的一个小孩子走了上来，笑着说道—“你们为什么不把车胎的气放点出来呢?” 大家稍一想，都觉得这个小孩子说得在理。于是司机便放了一些车胎气，使货车的高度降了下来，最终，汽车顺利地开过了天桥。 一点通: 当所有的办法都无济于事时，不妨试试最“天真”的方法，说不定那是最有效的。 二．讲解部分制作比较好的flash镜头 三．创新故事实例讲解。 篇二：古诗意境表演剧本 清 明 人物：报幕人、杜牧、牧童 【报幕人】朔秋的风，清明的雨，都是离人心上苦；梦也悠悠，泪也悠悠，叹一声欲说还休。又是一年清明时，几家欢喜几家愁？烟雨迷蒙的乡间小路上，远远地走来了一个人。他，就是大诗人杜牧。 【杜牧】轻舞飞扬的雨啊，你可知道我的忧伤？清明时节，本来应该祭拜故去的亲友。可是，我一个人却飘零异乡，连为他们扫墓都做不到。可叹啊可叹，就算有写不尽的诗句，又怎么能道出我此时的愁绪？唯有借酒浇愁，一醉方休。只是，哪里有酒馆呢？哦，那边来了个牧童，待我问他一问。 【牧童】清明节，雨纷纷，家家忙着去上坟，祭祖先，祭亲人，从小就要懂孝顺。——哎呀，雨大了，快回家去。 【杜牧】小童，打扰了。借问一下，这里附近有酒馆吗？ 【牧童】回先生的话，那边的杏花村边就有一家。 【杜牧】多谢了！ 【牧童】先生，不敢，不敢。清明节，雨纷纷，家家忙着去上坟…… 【杜牧】清明节，雨纷纷，家家忙着去上坟……唉，村童尚且可以祭拜亲人，可我——唉！此情此景，魂销肠断；悠悠苍天，此何人哉！ 【报幕人】就在这迷蒙的烟雨里，大诗人杜牧以满怀的凄婉愁苦，写下了这首千古绝唱—— 【所有人】清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。 篇三：苏轼诗词改编 本剧本的联想来源于苏轼的诗词，采用了文学剧本的形式，初次尝试写古人的轶事，仅为故事片段的组合，内容有牵强不妥之处，实属能力所限，还请您包涵。 场景一：西湖畔偶遇 饮湖上初晴后雨 熙宁六年，那时苏子瞻还在杭州任通判。 这天，应朋友陈襄之邀游西湖，天清气朗，晴天的西湖，阳光明丽