音乐及美育及谐音符.doc

音乐及美育及谐音符【摘 要】音乐中有蕴涵美育。音乐教育与美育是相辅相承的，二者互为补充，协调发展。本文从音乐教育的美学原理出发简述了它的特征及其特点，阐明了彼此的地位与重要作用。 【关键词】音乐；途径；审美；特征 音乐是生活中的一股清泉；音乐是陶冶性情的熔炉。它渗透到经济、政治、科学、文化和社会生活的各个领域，贯穿在德育、智育、体育和技术教育的整个过程中，内容丰富多彩，途径非常广阔。审美教育，即美育，作为一门科学，它是以塑造完美人格为最终目标、以艺术的和现实的美为教育手段而进行的教育方式。美育是培养和提高人们的审美理想和审美能力及创造美的能力，引导人们按照美的规律来塑造自己的心灵的科学，是关于人类自身美化的科学的、特殊的教育手段。它使人们通过生动具体可感的美的形象和直觉感受，激发和净化感情，潜移默化地起到教育的作用。音乐教学中，其教育内容与美育内容紧密融合，是和谐的美，美的和谐。 一、美育的实施途径在音乐教学中 音乐教育是实施美育不可或缺的一个有机组成部分，因此它首先具有与美育共同的性质和特征。关于美育的性质，我们可从两个层面来进行理解和把握。美育，首先是培养个体正确高尚的审美理念，提高个体的审美标准与审美创造能力与想象力；其次是通过美育来塑造高尚的人格以及个体身心健康而和谐地发展。 美育的特征如下：美育必须通过具体的、生动的、鲜明的形象，才能感染人，才能激荡心灵、冶情陶性。美育是主动的、积极的创造性的行为，非被动的灌输，更不能被强迫。美育不是一种机械刻板的教条，更不是一味静观的经验，美育具有很强的创造性，审美过程不是单纯消极的接受过程，而是一个能动的再创造过程。美育寓于娱乐、欣赏等过程中。美感之获得是在潜移默化的娱乐和欣赏过程中获得的。孔仲尼提出：“兴、观、群、怨”的原则，阐述了诗的感染与教育相结合的作用；西方第一个明确将文艺的娱乐作用与教育作用统一起来，提出了寓教于乐的古罗马诗人、文艺理论家贺拉斯说：“美应该寓教于乐，既劝谕读书，又使他奋发，才能符合众望。”在美的观念、美的意趣中感到愉快、欣悦，从而得到精神享受，并在美感领略过程中受到教育、启迪。美育是款款情深的，诱发的，引导的，而非强制的。因为审美教育是自由愉快、生动活泼的，它易于启迪人们的心智，引起精神和思想的升华。美育不能也无法强制实施。美育是通过对人实施对美的热爱和对丑的憎恶，使人在情感上受到陶冶。它以情感人，理在情中。人之视、听、言、动可以被强迫，但却不能强迫人去爱、去恨、去怒、去喜。对美的爱欲要靠美自身的魅力去唤起，而美的事物，美的艺术形式本身又恰恰具有这种特性。 二、音乐教育中包含众多的审美特征 音乐教育是以音乐艺术的独特形式来实现美育的，因此它除了具有上述美育的全部特征外，又具有自身的特点。 1.音乐审美蕴含在艺术化的声音组合之中。音乐是声音的艺术、音响的艺术。音乐的美是通过艺术化的声音组合表现出来的，以引起人的情感共鸣，从而达到其审美目的和作用。绘画、雕塑等视觉艺术通过色彩和线条，文学诗歌通过语言文字，舞蹈通过人的肢体，来表现它们各自不同的美，而音乐是通过人声和乐曲的演唱，演奏，用特殊的表现手段（诸如旋律、节奏、和声、调式、调性、织体）加工组织起来的美的声音，来构成诉诸人们听觉的音响形象，表达人们的思想感情，反映社会生产和生活。 2.音乐审美是心灵，情感的集中体现。由于音乐的非语义性和非具象性，存在于虚幻的空间里，是一种表象的时间，是时空的想象的运动。因此，它的内涵美尤其对于人的心灵情感活动很擅长表达。格式塔（Gestalt）心理学认为，审美经验、审美感受主要是由造成表现力的基础与表现对象在结构上的类似所引起的异质同构效应而作用于审美主体。而音乐作为声音的艺术，可直接利用节奏的张弛，旋律的高低起伏、调式转换、动机发展运动与生命节律运动所产生的同构效应来表达瞬息万变的情感状态。难怪乎李斯特说：“音乐能直接表达感情的内容和深度。”《乐记》载曰：“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声；声成文，谓之音。”《毛诗序》则说“情动于中而形于言，言之不足，故长言；常言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”这是中国音乐审美关于异质同构特征的较早而精当的论述。 3.音乐审美是现实动态的反映。运动是绝对的，是世间一切事物的根本法则，运动包含着矛盾和冲突，秩序与和谐，显示着生命跳动的脉搏和情感的流程。音乐正是在现实的诸种动态美的艺术表现中显示它自身的美。古希腊哲学家亚里斯多德曾说：“节奏和乐调不过是些声音，为什么它能表现道德品质而颜色、香味却不能？因为节奏音调是些运动，而人的动作也是运动。”所以，各种乐器及人声能很好运用音乐与情感之间的动态比拟来表情达意。 由此可知：音乐教育和审美教育是一对“孪