谈教师讲台形象与小品演员舞台形象(曾中宝 惠水二中2009.2.28).doc

谈教师的讲台形象和小品演员的舞台形象※（贵州省惠水县第二中学 曾中宝 550600）※中央电视台2009年春节联欢晚会上，上演了赵本山的小品《不差钱》，小沈阳（原名沈春阳）以酒店服务员的角色闪亮登场，成功塑造了一个滑稽、幽默、诙谐的人物形象。《不差钱》在台上的表演只用了20分钟左右的时间，但小沈阳的形象却在2009年的春节红遍大江南北，成了新年伊始中国新的“人气王”，成为中国百姓茶余饭后议论的焦点。有人说他有可能超越他的师傅“小品王”赵本山，也有人说他成名太快、太突然、太富有传奇性和戏剧性，怕他今后的专业功底和艺术创作潜力跟不上十几亿观众对他的期待……。诚然，小沈阳的形象也深深映在了我的心底，他在舞台上20多分钟的表演不仅展示了自己的绝活——模仿秀，而且也充分体现了自己极具天赋的艺术资质。作为一名高中历史教师，我首先想到的不是小沈阳的成名问题，更不是他成名后的出场费问题，而是怎样把以他为代表的小品演员的舞台艺术形象进行加工，带进我的高中历史讲台。小品是一门艺术，东北二人转是一门艺术，我们教书搞教学也是一门艺术，如何把娱乐圈里的艺术技巧和我们的讲台艺术技巧进行柔和，让学生更多地接受我们，使他们也像看小品那样在一种欢快、幽默、愉悦的气氛中接受我们的教学信息，这可是我们作为教师的一个复杂而有趣话题：首先，我谈谈小品演员的舞台形象和我们教师讲台形象的共性：（1）都是一种台上表演，都需要一定的肢体语言、表情变化、眼神变化等技巧作为支撑，来吸引观众或学生的兴趣和注意力。（2）都需要深厚的专业功底和内涵修养作为支撑。两种台上表演之所以都能成为一种艺术，只靠一天两天、一月两月的苦练是达不到火候的，它必须靠“表演者”在台上经过长年累月的实践，结合自身一定的先天形象成分，再加上平时的创作灵感，结合自己的专业知识进行加工，然后才得出每个“表演者”自身各具特色的舞台形象。（3）两种台上表演都需要有较强的思想性。小品演员的表演需要有广泛、深刻和高尚的社会思想和社会时代价值；教师的讲台表演必须蕴涵丰富的教学思想和教学理念。（4）两种台上表演都是一种文化活动，都是一种文化行为。教师的教学本来就是为了传播文化；小品演员的舞台表演是为了反映一种时代和生活的文化（不管是正统文化还是“大俗文化”）。（5）两种表演艺术都打上了时代和生活的印记。不管是小品艺术所面临的观众，还是教师面临的学生，台上表演之所以能制造幽默，能吸引受众的兴趣和注意力，那是因为制造幽默的内容与受众所处的时代和生活密切相关，这些内容都来源于生活，带有了明显的时代特点。（6）两种台上表演都讲究“互动”，都讲究技巧的“创新”。小品演员与观众互动得越好，表演效果就越好。教师与学生互动得越好，课堂气氛就越热烈，教学效果就越好。其次，再谈谈两者的不同：（1）两种艺术表演的目的不同。小品艺术是为了表演而表演，是为了尽量在观众的心里留下深刻的印象，以便自己以后在娱乐圈或文化界有更好的前程；而我们讲台上的表演是为教学服务的，之所以在课堂教学中要通过一些肢体语言、表情或眼神的变化来制造幽默，目的是要以愉悦、欢快的课堂气氛为载体，更好地向学生传播知识信息，减轻学生在接受知识信息时的枯燥、乏味和一些不必要的心理压力。（2）两种台上表演的受众不同。小品艺术表演的受众比较广泛，来源于社会的各个阶层，只要他们有一定的文化根基，甚至只要有一定的社会阅历和社会经验，都能配合演员使小品达到预期的艺术效果；但讲台上的表演就不同，它的受众只能是学生，学生必须具有响应的文化基础，才能看得懂老师在台上的表演所要表达的真正的意思。正是由于两种台上表演的受众不同，对表演者的要求也不一样，小品表演不管是取材范围、中心思想，还是语言动作等，都不会受太大的限制；但教师就不一样，既然其受众是学生，在营造幽默课堂气氛时，其取材、语言动作等必须符合学生的年龄、学历层次和身份标准，其要表达的中心思想也必须达到向学生传输知识的目的，否则不但达不到预期的效果，反过来还会影响该教师在学生心目中的形象。如：2009年春节联欢晚会上，在节目《不差钱》中，赵本山有意把“苏格兰情调”读成“苏格兰调情”，引得观众哄堂大笑。这种幽默对教师来说，在课堂上是绝不能有的。（3）两种台上表演的性质不同。小品演员的台上表演是一种纯粹的“娱乐表演”，“乐”是小品艺术的本质特征；教师的讲台表演是一种以制造欢快课堂气氛为载体，来向学生传输知识为目的的教学手段。必须明白，讲台表演讲究艺术性和幽默性只是手段，不是目的，要达到教学效果才是真正的目的。（4）两种台上表演的主要角色不同。舞台上的小品演员可以是一个，也可以是两个或两个以上，两个以上的表演可以相互转换“角色”，可以以一个带动另一个或几个，各个演员所要表演的“台词”是不一样的。而教师的讲台表演在台上的角色只有一个，那可是唱“独角戏”