西方艺术史 第11章：古典主义.pptVIP

欧洲近代艺术风格 文艺复兴（15、16世纪） 巴洛克（17、18世纪） 古典主义（17C后半期～18世纪） 洛可可（18C后期～19C初期） 新古典主义（19C前期） 浪漫主义（18C后期～19C中期） 现实主义（19世纪中期） 印象主义（19世纪后半期） 古典主义的哲学基础——唯理论 认为客观世界是可以认识的，理性是方法论的惟一依据，不承认感觉经验的真实性，几何学和数学是适用于一切知识领域的理性方法。君主制与等级制是理性的体现。 古典主义风格特征 推崇古典柱式，排斥民族传统与地方特色。在建筑平面布局、立面造型中以古典柱式为构图基础，强调轴线对称，注意比例，讲求主从关系，突出中心与规则的几何形体。运用三段式构图手法，追求外形端庄与雄伟完整统一和稳定感。而内部空间与装饰上常有巴洛克特征。 太阳王路易：朕即国家 臣民没有权利，只有义务 只有服从，才有幸福 君权神授，国王只对上帝负责 国王即国家 欧洲最大的王宫，其布局对欧洲城市规划很有影响。 旺多姆广场 孟萨特，141×126M，抹去四角的长方形，对线对称、四周一色的封闭性广场，轴线交点上立有纪功柱。 本时期的法国广场特点：由封闭性的单一空间变为较开敞的组合式广场，如南锡广场群，它由长圆形的王室广场（政府广场）、长方形的路易十五广场和狭长的跑马广场组成，是半开敞半封闭式，形体多样，既统一又变化，既收又放。 南锡广场群鸟瞰 太阳神阿波罗喷泉 凡尔赛宫苗园内大特里阿宫 古典主义凡尔赛宫镜厅 献给伟大的人们:祖国感谢你们! 巴黎先贤祠（1761~1791） 原为法国国王路易十五为还愿而建的教堂，1791年被收归国有脱离宗教后，改为埋葬“伟人”的墓地。因为模仿罗马万神庙，又称巴黎万神庙。祠内安葬着伏尔泰、卢梭、维克多·雨果、爱弥尔·左拉、居里夫妇和大仲马等72位名人 。1831年，大卫·当杰斯在这块三角楣上创作了浮雕《在自由和历史之间的祖国》。下面是著名的铭文：“伟人们：祖国感谢你们！” 伏尔泰 1699～1701年 王室广场 路易十五广场 跑马广场 * * 第一讲 绪论：历史、宗教与艺术 第二讲 古代社会的艺术（古埃及西亚） 第三讲 古典时期的艺术（古希腊罗马） 第四讲 中世纪的艺术：罗曼式与哥特式等 第五讲 文艺复兴时期的艺术 第六讲 十七、十八世纪的欧洲艺术： 宗教改革与艺术变革、巴洛克与古典主义； 洛可可艺术、启蒙艺术、折衷主义 第七讲 十九世纪的欧洲艺术： 新古典主义、现实主义与浪漫主义，印象主义 第八讲 现代主义与后现代主义 古典主义艺术 ——理性、优雅 秀丽和谐优雅宁静 沐浴的阿波罗 拉斐尔：《雅典学院》 逃往埃及路上休息的风景 ? 阿尼巴·卡拉奇 哀悼基督 卡拉奇 1600年 祭坛画 画布油画 古典主义美术主张理性至上，克服个人情感；强调描写“美”的绝对概念；虽主张“模仿自然”，但这种“模仿”不是指物质世界，而是指自然中存在的人性和理性。古典主义十分推崇古代希腊罗马，在形式上要求概括、简练、明确等等。 古典主义美术的艺术特征是： 一、强调遵循古代和文艺复兴盛期的艺术传统；二、题材大多是神话、圣经故事，现实生活的题材往往被排除在外；三、作品规模宏大、庄严、豪华；四、技巧上注重精确的素描，多运用简练、明确、清晰的艺术语言。 圭多·雷尼：《曙光女神》（1638～1639年） 普桑(1594~1665)，法国最伟大的画家之一。作品多以神话、宗教和历史故事为题材，富有深度思想与象征意义，辅以自然景色的描写，画作气氛含蓄而宁静，充满田园诗般的抒情味道。构图强调崇高和典雅，物件的配置都经过审慎考量，将象征手法发挥到极致。色彩动用精巧灵活，常以柔美的色调来表现神界的空灵与和谐，作品流露出华丽唯美却又极为节制的古典风格。 台阶上的圣母 （局部） 普桑 1648年 《海神的凯旋》 普桑 1635年 克劳德·洛兰(1600--1682) ：《献祭》（1663年，画布油画） 原为90米见方的四合院，16世纪起不断的改建、扩建，至18世纪形成现在看到的规模。 卢浮宫全景鸟瞰 卢浮宫西立面 卢浮宫东立面 （孟萨特设计）建于1502～1510年)王宫包括宫殿、花园、与放射形大道三部分。 宫殿南北总长约400米。