戏剧读者的引入 - 中国人民大学文学院.doc

戏剧读者的引入 ——论狄德罗《关于私生子的谈话》 内容摘要：狄德罗《关于私生子的谈话》一文不仅提出了市民剧的概念，而且还第一次论述了戏剧读者和戏剧观众的不同。本文将戏剧《私生子》和谈话结合在一起，分析了狄德罗对戏剧现代读者的引入及其给戏剧带来的影响。这种影响表现在现代戏剧舞台提示的创作上，随着舞台提示的出现及其所承担的功能的增加，改变了戏剧台词和戏剧表演，促成台词与戏剧动作的分离和导演的诞生。这对现代戏剧的研究具有启发意义。 关键词：狄德罗；戏剧读者；戏剧观众；舞台提示； 引言 学界一直以来都将狄德罗的《私生子》视为一出戏剧，将它与《关于私生子的谈话》分开来看，并仅将谈话视为一篇戏剧理论，着重分析了其中所提出的严肃戏剧这一理论。然而，狄德罗自己却在《关于私生子的谈话》和《论戏剧诗》中明确指出，《私生子》一剧“要成功就必须将对白的某些部分删去，或者改变戏剧动作和场景。”“而且我的原意并不是把这部作品拿到舞台上演出，而只是在其中加进我对诗法、音乐、朗诵和哑剧场面的几点意见而已；我把这一切和剧本的真实故事结合起来，组成一种近乎小说的东西，题名为《私生子》或《道德的考验》。”谈话是紧接着《私生子》之后发表的，这个评论与剧本不能分开来看。不用说在戏剧开始之前一段关于此剧由来和真实性的叙述，就是此剧的最后一场也是在谈话的最后才叙述给读者的。 其中，使两个文本成为一个整体的是“我”这个人物，而这也是狄德罗这一著作最大的特色和最关键的地方。“我”是整个文本的叙述者,且在文本的前半部分——戏剧部分，“我”是戏剧《私生子》的观众；同时，在后半部分——谈话中，“我”又是《私生子》剧本的读者，并和戏剧的“作者”进行对话，分析了观看和阅读的体验，也让“作者”表达了自己的戏剧观。在我们目前的研究中，只注意到了后半部分“作者—多华尔”所表达的戏剧观，即对严肃戏剧理论的重视。然而，更为关键的却应该在 “我”和“多华尔”对作为剧本的《私生子》所做的分析上。 狄德罗通过剧本加谈话、观看和阅读两种方式，展示了戏剧阅读体验和观看体验的区别。“表演绝望的那场戏，很是特别。我在客厅里看戏时曾经大为感动，但当我读剧本的时候，我看到全是姿态手势，没有一句台词，你可以想见，我是多么吃惊。”在西方戏剧理论史上，这第一次描述了戏剧阅读和观看、读者和观众之间的区别，第一次对戏剧的阅读感到惊讶，也是第一次将读者引入戏剧和戏剧批评之中来。 戏剧读者引入的进程 那么，为什么在狄德罗之前那么多关于戏剧的理论都没有注意到读者的存在呢？为什么戏剧的阅读让狄德罗感到如此的惊讶？读者为何成了戏剧的一个异质因素？以致于我们今天会觉得戏剧读者是一个不成立的说法。这首先还是要回到历史进程中去寻找，戏剧观众和读者、阅读和观看发生的变化。 然而，遗憾的是，汤普金斯《历史进程中的读者——变化中的文学反应模式》是在文学“接受者”这个广泛的含义上来谈历史进程中的读者的，因此，她将重心放在了语言观、文学观的转变之上，虽然，作者也很谨慎地使用读者、听众和观众等术语，却没有明确地区分观众、听众和读者的不同接受方式，也没有区别古代的观众与现代的观众、古代读者与现代读者的性质和感知方式。显然，她也没有注意到文学体裁的改变和各时代反应批评所擅长的文学体裁。比如，朗吉弩斯时代注重效果的诗歌，是当众朗诵的；而柏拉图所驱逐诗人，是悲剧作家，他们的戏剧是为观众上演的，而不是供城邦公民阅读；而沉思默想地阅读剧本是浪漫主义时期的读者；从此，对于戏剧来说，读者是一个异质的因素；形式主义和现代的读者反应批评显然不太适用于戏剧和戏剧观众。 观众才是戏剧的本质因素，才是戏剧真正的接受者。不管是柏拉图的“感伤癖”和“哀怜癖”，还是亚里士多德的“怜悯与恐惧”，指的都是观众的反应。而且，亚里士多德还将观众的反应视为编制悲剧所的出发点和归宿，虽然他指出，剧本脱离演出也还是具有潜力，但《诗学》并没有提及读者。古罗马的贺拉斯则指出，戏剧采用的格律能压住剧场观众的嘈杂，而诗人还必须将承认剧场中观众的差异。甚至到了印刷术已经广泛应用的古典主义时期，布瓦洛的戏剧批评仍然只提到观众。 这与历史上戏剧的创作是一致的。古希腊罗马的戏剧不用说，就是文艺复兴时期，莎士比亚等也是为剧场观众而不是读者写作，“他们所坚持的基本原则是，作品都是为舞台和剧团而写作的。印刷出来持久流传是第二位的，津贴通常只是来自于成功地成为剧团常备剧目之后。在莎士比亚的一生中，他从来没有试图为读者印刷他的剧作。他现存的剧作一般是由他的剧团发行的，而不是由本人发行的。”从他的开场白一次又一次地呼唤观众就可以看出，戏剧所关心的是观众。也正是到了狄德罗那里，才出现作为读者的“我”阅读剧本，并获得了不同的感受。 十七、十八世纪，剧作家开始印行剧本，但他们与剧院和剧团有着紧密的联