浅议手风琴艺术创作特征.docVIP

浅议手风琴艺术创作特征手风琴课程教学是从国外引进的一门独立的学科体系，在我国发展已经有一百多年的历史。经过手风琴艺术家几代人的推广和一致的努力，手风琴艺术在中国已经成为广大群众雅俗共赏的艺术表现形式，同时手风琴也以其特有的艺术特色，在我国的音乐发展中占有一席之地。 一、以民族性创作特征，来表达音乐语言 手风琴音乐创作，从国外传入中国以来，在作品的表现中，无论从所要表达的内容，还是外在的形式，都能丰富地表现出民族的精神，以传统的民俗来宣传具有东方色彩的音乐特色。 手风琴的音乐创作专家，经常从中国的一些民间故事中，提取一些众所周知的题材，作为手风琴创作所要表达的对象。如以李遇秋为代表所创作的《崂山道士》，就是以民间故事为题材的手风琴创作，有着很强烈的民俗色彩。《崂山道士》所要表达的传奇效果，通过手风琴的音乐语言，将崂山道士这一形象化的人物，在手风琴创作的乐曲中，逐渐展现和丰富起来，让听众带着对经典的民间故事的熟知，在喜闻乐见的故事细节中，跟音乐所要表达的思想同步，一起感悟和沉醉在手风琴的音乐创作中，从创作的背景和所要表现的主题寓意里，来体会作者对于艺术特有的创作感受。 二、以创新性创作特征，来表现审美观念 从手风琴的发展和创作手法来看，手风琴的作品仍然没有摆脱西方框架的束缚，由于中国是一个多民族的国家，每一个民族都有着属于自己独特的艺术审美的传统，以及对于音乐所要表现的方式，在多元文化的影响下，很难做到推陈出新，很多手风琴作品更多地停留在模仿化和简单化的层次上，不能在创新的道路上真正做到标新立异。 为了能够更好地提升手风琴创作能力，在作品中能够以独特的创作思维和新颖的表现手法，将传统的民族音乐融入到现代的音乐作品中来，在音乐创作中塑造特定的音乐形象，很多手风琴创作专家开始以一种“反传统”的思维和创作风格，在音乐创作的构思上，以其丰富的创作技巧，来表现独特的演奏手法，使手风琴创作形成的音乐语言比较具有个性，创作出的音乐结构和逻辑表现形式，都能够显现出创新的色彩。 三、以标题性创作特征，使音乐的表达更丰富 音乐的标题，是手风琴音乐作品共有的特点，几乎每一部作品都会有自己的标题。鲜明的标题，可以使作品的音乐语言更具有生动性、充实性、丰富性。一部作品想要表达出细腻的情感，就要将更多的细节精致入微地刻画到音乐中，这就需要选择出明确的标题，以此为重点突出手风琴创作的表达方式。手风琴作品的标题，不仅能够调动起听众欣赏作品的思绪，对于音乐所要表达的内容，更能具有表现力和说服力，更能符合手风琴创作丰富生动形象的要求。这些文字标题，可以使音乐语言更加具有生动性和形象性，更能丰富地表达对于生活的想像，帮助听众更好地理解作品的内涵，表达作者的创作意图。 四、以边缘曲式创作特征，来表现音乐的独特结构 在手风琴作品的实际创作中、作曲家常常会冲破传统的规范和形式，突破定型化的结构框架，使作品能够以新的素质和面貌，来给听众以强烈而深刻的震憾力。这种悖离传统格式的创作，为当前很多手风琴创作者所热衷，他们对手风琴的曲式，进行了各种各样的改造。这些非规范化的音乐曲式，在结构上并不是完全自由的，还有很多与传统的结构曲式有着联系，这些手风琴乐曲既有突破，又有与传统的乐曲保持一定联系的曲式即边缘曲式。 边缘曲式的手风琴创作跟作曲家对待自己的人生和社会的感受有着密切的关系，作曲家的人生观和价值观，以及长期的创作理念，都能潜移默化地影响作品的创作质量。在创作过程中，作曲家将自己对待人生和历史的丰富体会，深刻地在作品中表达出来，以此来感染听众，打动听众内心的情感世界。 手风琴作品的艺术创作特征，是对手风琴艺术所表现出特色的一种概括。通过以上的论述。可以对手风琴艺术创作特征进行了解和掌握，对手风琴创作的表现能力，不仅要保持自己所创作作品的独特点，同时也需要综合手风琴创作的不同体裁，跟国际手风琴艺术发展进行比较，我国手风琴事业的发展还显得十分薄弱。在这个手风琴创作呈现多元化发展的时代，手风琴创作虽然各有千秋，却也需要互相交流、取长补短，在发展创作中能够百花齐放，将手风琴的艺术创作特征发挥到极致。 (作者单位云南省红河州蒙自市红河学院) 1