我的散文创作.doc

散文创作谈 　　 李智红 中国自古以来就是个散文大国，有着悠久雄厚的散文写作传统。早在先秦、春秋战国时代，人们就开始写作散文。 所谓经、史、子、集（经史子集，是中国古代图书分类的主要方法，分经、史、子、集四部，认为这四类基本上囊括了中国古代所有图书，清乾隆时曾由政府编纂四库全书，按照经史子集分类编辑）四库中都有极为优秀的散文。《左传》、《国语》、《战国策》、《庄子》等等都是优秀的散文集。我们国家的散文为世界上任何国家所不能企及，所无法攀比。 历史上，写作散文的人数不胜数，写出来的优秀散文也层出不穷。比如柳宗元的《小石潭记》、苏轼的《前赤壁赋》、《后赤壁赋》、范仲淹的《岳阳楼记》、王勃的《滕王阁序》、欧阳修的《醉翁亭记》等等。这些都是优秀的古体散文，是古体散文中的典范，千古流传。哪怕是到了白话文取代古文至今，散文仍备受青睐，依然是文学园地里的一朵奇葩。 　　一说到散文，很多人脑海里都会很自然地想到“形散而神不散”，所谓“形散而神不散”是指文章结构的脉络要放得开，主旨则要收得拢，象一把伞一样，伞有轴心骨，由伞骨支撑开伞面，都得围绕着轴心骨，所以撑得开也收得拢。 　　散文有了这样的要求，那怎样写好散文呢？ 　　一、要写出散文的韵味。 　　散文写作虽然不必追求诗歌的平仄押韵，但得写出散文韵味。所谓散文味，指的是，散文这一文体所特有的某些品格，比如自然、朴实、自由自在、随意而无拘束等。 　　散文文体“存在于一切事物的定论之外。在白昼筹谋已定的种种规则笼罩不到的地方，若仍飘泊着一些无家可归的思绪，那大半就是散文了——写出来是，不写出来也是......它从不停留，惟行走是其家园。”史铁生的这段话，便道出了散文韵味。 　　散文的韵味，不仅是指文字表达的技巧、风格，而是作家人格、个性和散文这一特殊文体融洽无间散发出来的一种包括氛围、美感在内的艺术境界。这种散文韵味的追求，往往体现出作家的写作风格，比如我们在读五四到建国时期的散文，我们会读到鲁迅先生的冲淡平和；叶绍钧的宁静淡泊；郁达夫的热情浓郁；沈从文的轻灵美妙；朱自清的朴实细致；冰心的典雅飘逸；郭沫若的史诗合一；许地山的自然哲理；周作人的闲适雅致等等。 　　而要写出散文的韵味，不是靠文字的雕琢、修饰的功夫，就可以达到的艺术境界，而是凭借其思想、意识、品德、其他艺术等方面的修养而产生的。各种方面的修养，往往得靠他山之石，多读、多想、多写往往是积淀起自己写作风格的途径。 　　正因为散文它自由了没有定体，其中的艺术奥秘往往更不易捕捉，犹如来去无踪的春风，浪漫无羁的晓雾，但大体却是有的：就是要让别人品出味来。大千世界浩瀚雄奇，散文的韵味，当然不必担心单调和平庸了 　　二、要写出自己的个性。 　　写散文要写出自己的个性，不能见别人怎么写也跟风怎么写。余秋雨式的文化大散文曾经风靡一时，引得无数人跟风效仿，可我们记住更多的依然是余秋雨，甚至我们还没有发现哪个文人是经效仿他而成名的。每个作家都有他自己的个性，因此每个作家才会形成自己独特的写作风格，这就是周作人之所以不是周树人的原因。 　　散文要写出自己的个性，体现在四大方面：一是语言个性；二是文风个性，三是情感个性；四是思想个性；与别人的语言雷同、风格雷同、思维雷同、文章雷同，只会是这世界多了一个别人，而不是拥有一个真实的个性化、创新化的自我；有些人写文章，都是别人的语言与结论，看不到自己的东西；这样写出来的东西，往往也就是可有可无了。 　　我们来看史铁生的一段文字： 　　“它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地让我残废了双腿。四百多年里，它剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙又散落了玉砌雕栏，祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。这时候想必我是该来了。十五年前的一个下午。我摇着轮椅进入园中，它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。那时，太阳循着亘古不变的路途正越来越大，也越红。在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。” 　　这便是个性化的东西，至少在这之前，我没有发现哪个作家是这样的语言特色、情感色彩、文风个性以及思想内涵，除了一个史铁生。 　　三、要把握好虚与实的度。 　　散文虽形散却不能写得太泛，要注重虚实相间。情感的泛滥为文显得弄虚过多而成假，写得全是记实记事的文章则缺乏情感的交流互动，让读者产生不了共鸣。 　　很多人写文章，特别是散文，都会注重辞藻的华丽唯美，可太多华丽语言的堆砌难免会飘，给人一种不踏实的感觉，这是不注重虚实相间的体现。 　　写散文不能太飘，即满篇文章中不能尽是抒发感慨，而这些情感或情怀没有一种现实的基础，没有景、事、现实的状态等眼前或现时社会状态的支持。写散文不在“实”，