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都市水墨画先行者——王秋童 苏东天（著名画家、资深教授、美术评论家） 从中国画史的视角来看，现代都市水墨画，无疑是一个新概念、新画种，仅就题材、画风来论，恐怕是不够的。它兴起于上世纪八十年代，伴随着中国改革开放发展经济的步伐，中国的现代都市便如雨后春笋般在各地茁起，不管老城改造、新城建设，无不是热火朝天、如火如荼，高楼大厦互相竞比，城市景观日新月异。这一新时代全新的城市景观，吸引了无数中、青年画家满怀激情地去描绘表现它，因此逐步涌现出一批都市风情画的画家。而“现代都市水墨画”，由于其画风新奇独特而成了引人注目的新国画亮点。香港著名画家王秋童便是这一新国画的先行者与成功者，他新颖独特的现代都市水墨画，已傲然独树一帜于当代中国画坛。 源于生活 高于生活 文学艺术，源于生活、高于生活；特殊的生活环境和艺术道路，便会造就不同艺术风格的画家。这在传统中国山水画家中表现得尤为明显，如荆浩画太行山、董源画江南山、黄公望画富春山、石涛画黄山等等，从而形成了各自独特的山水画风貌。王秋童也一样，因其生活在号称“东方明珠”的香港，耳濡目染、心神领会，为其艺术创作奠定了优厚的基础。但仅此，是远为不够的。作为画家，还需要在艺术上有独特的创造，才能取得较高成就，成为大家。他看过不少用西画写实手法描绘香港的作品，由于其囿于实景，艺术水平多不高；而中国山水画家面对现代都市景观，因囿于传统笔墨技法而束手无策。王秋童雄心勃勃，疾意要走出一条新路来。他独具慧眼，觉得要很好地描绘现代都市景观，西画传统写实派的焦点透视，体、面构成的技法是需要借鉴的；要描绘香港都市在风雨交加中，在清晨霞光、岚气、水雾中，在夜色沉沉、灯光灿烂、霓彩辉影中之奇幻变化景象，只用西画法恐怕是难以讨好的。而在传统中国山水、花鸟画中却有着极高明的水墨技法，能很好地描绘、表现这种奇幻的景象。王秋童便将中西传统绘画的优秀技巧、互为结合起来，创造了他独特而新颖的现代都市水墨画艺术风格。 技巧、形式风格，对绘画艺术水平的提高、成就的高下，影响很大。但要成为一位杰出的画家，还是不够的。艺术的创造，还有赖于画家高尚的品性情操、宽广的胸襟，合时的艺术观和高雅审美的趣味。因为心眼阴暗、嫉性严重的人永远成不了真正的艺术大家。凡接触过王秋童的都知道，他个性热情坦荡、志趣高远、于绘画情真意切、谦逊好学。我还认为：在艺术创作中，心灵体验上的虚假是不可能创作出有美学内涵的好作品，在当前这个疯狂追逐名利、急功近利的浮躁社会氛围里，他为开创都市水墨画这条新路，艰苦备尝，默默耕耘。他不仅是走街穿巷、跋山涉水、从小处到大处、从局部到全局、从低处到高处，从清晨到晚上、从细雨烟云到暴风骤雨，总是细细地观察着、研究着；而且还不断地深入体察研究香港百年沧桑的历史重负和灿烂光环下人们的艰辛，以及大都市人常有的繁忙、聚迫、拼搏、虚荣、自恋、贪婪和多少人生的成败荣辱、多少世界变幻的感叹！这个金色之都、不夜城之七彩港湾，又凝结着多多少少平凡的香港人的心血？！所以，他不仅要描绘辉煌的香港都市景观，而且更重要的，是要表现香港人非凡的智慧和奇异的创造力，坚毅的意志和崇高的理想，积极奉献和热爱生活的精神。这应该说是王秋童献身于都市水墨画并取得巨大成就的内在原因。 情景交融 墨彩缤纷 王秋童的都市水墨画，首先是从写实入手，脚踏实地倾心描绘香港神奇美丽的城市景观。如《金色都会》便是他写实风格的代表作，作品立意在于表现“东方明珠”香港都市景观的辉煌景象。为此，他从全局来把握构思、以点概全、以有限显无限。他选取了香港太平山上俯瞰都市的晚景，这是最为人们熟悉的乐于称道的观赏香港景观的最佳视角。王秋童已不知多少次，在晚霭晨雾中、在阴晴风雨中、在夜色沉沉、月色朦胧中，登上太平山观察、体味眼前这绝世繁华璀烂的神奇景观。他终于发现在晚雾、灯光、霓虹、昏霭交融中的香港都市景观最为精彩绝伦。五光十色、变幻莫测，使都市密密麻麻的高楼大厦浮动在灿烂的彩雾中，如大海中的水晶宫、海市蜃楼；一幢幢冲天拔起的高楼，有如金银、琉璃筑成、景云弥漫、流霞四溢、璀灿悦目。此景此情，奇特超妙、令人如梦如幻、如醉如痴。王秋童不止一次地被感动而陶醉过，他一遍又一遍地描绘着、创作着。经过一年又一年的艰辛探索，终于达至理想的艺术境界。当我们在观赏这幅奇神夺目的《金色都会》画作时，不能不为之叹绝：“东方明珠”香港太美了！这真是艺术创造的生命力啊！ 这幅画在艺术上的成功，首先是表现了画家热爱香港的深厚情结和尽情讴歌“东方明珠”辉煌奇迹的艺术情怀；其次是他艺术技巧的高超。他喜用方画幅，这不仅有利于描绘高楼林立的现代都市景象协调，也便于画内之景向四方辐射，加强与画外之景的联系，使画面有限之意境显得深远丰富。如这幅画采取截景特写镜头式，所画主点楼群景象并不多，他不过把香港最具特色的几幢高楼放置画面重心，进行精