李可染作品赏析.ppt

李可染作品赏析 工商管理系市场营销班魏晓洁 万山红遍 此画以巨碑式丰满构图，用了大量的朱砂，通红一片，在谧静中包含无限喜悦。作家为了突出“红”字，运用大量浓密朱砂点，使画面效果格外强烈，视觉魅力非凡，并以浓厚的墨色为底，形成冷暖对比，林间的白墙、山上的飞瀑和山下的流泉，互相衬托，成了画面的亮色，而前景的溪涧则为画面增添了些许动感。 清漓胜景图 李可染“以传统以大观小法写之”，减弱焦点透视造成前大后小的视觉效果，俯仰周览，生成独特的意境。“余三游漓江，觉江山虽胜，然构图不易，兹以传统以大观小法写之，人在漓江边上，终不能见此景也。”这段题跋多次见于李可染的漓江题材画作中，画家对自己新创作的欣喜与自信也流露无遗，此幅1964年的《漓江胜景》便是在这种情境下产生的一幅山水杰作。与其它同类题材相比，此作少些往后画作的熟练程序，而笔墨生动清新，空间变幻虚实巧妙，足称翘楚。 李可染书法 这幅作品是画家晚年典型书风之作，4个大字中的“既”字左正右斜，左平右险，“东”字左撇的墨韵干辣，右捺的墨味腴润，均颇为适度而具有美感。“白”字“曰”的右下的开而不收，“既”字的“艮”部的左上部“开口”等，都十分微妙而别有意趣。这种笔法圆厚重实，既不显得沉重呆板，又丰厚之中见筋力。其结体意方而用圆，字势开张大气。其点画圆劲，用墨酣饱，时有飞白、颤笔，行笔如锥划沙，具有动感，有篆隶之意。通篇给人以沉稳坚定、宽博大度、严肃雄健之感 《爱晚亭》刻画真实,描绘细腻，虚实相间，枯润分明的显著特征，趋于润薄亮丽。取材自然光线，沉稳而高远；另表现逆光中的通透灵秀，更是其中异常璀璨的明珠。 此幅《牧牛图》描绘了一幅孩童和牛二酣睡的画面，生动灵趣，着实可爱。寥寥几笔，把人物、植物、动物表现的惟妙惟肖，时间和空间的表达也那么恰到好处，不愧是大师的经典力作。  * * 作者简介 　 　 李可染 ( ◇ 作品赏析 ◇　一　二 ) 　 　 　 　 ????????????????????????????????????????????????????????????? ?????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? ????????????????????????????????????????????????????????????? 　　 李可染（1907--1989年）李可染先生1907年３月２６日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。1929年以优异的成绩入杭州（国际）西湖艺术院，破格录取为研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作和工作。1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。 新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新。将可贵者胆，所要者魂、用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。 可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的李可染学派。它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献，既影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。 　 这幅江南春雨里，画家过了一把淡墨瘾，从近景到远景，重山深树、石桥民居，一例淡墨，但淡得迷蒙而又明确，淡得协调统一而又层次分明，淡中有变化，淡中见精神。这种效果，画家的功夫自然要了得，烟雨迷蒙中，杏花也知趣地绽放：“道白非真白，言红不若红。请君红白外，别眼看天工。”这般如此，不知是造化神奇还是画家意匠？ 这里没有小桥流水、渔船舟子，省略删除了大量细节，大手笔忽然防守泼墨，浓浓墨华，泼出主体山峰，几占直面一半以上，却不失空灵。还不能不令人佩服、叫绝。如此这般，就让蜀山川地深处那本来就湿润的空气，让润物无声的春雨涵盖了一切，笼罩了一切，浸润了一切，这一切也就洋溢着春意，而蜀山、蜀地的春意，又是多么可爱诱人！在大团块浓重又空灵、淋漓又充实的山体下，掩护这静谧的山村。黑的瓦、白的墙、红的花树，忽然变得那样灿烂耀眼，又是由浓转淡，由近及远，远去无垠，在迷茫的蜀山深处消失，有如夹带这半音、滑音，一首美妙动人的乐曲呀！ *