第2章新音乐的启蒙——学堂乐歌.pptVIP

李叔同 1、生平简介 1880-1942，幼名成蹊，学名文涛，字叔同。祖籍浙江平湖，1880年生于天津官商家庭。 学贯中西，艺专多科，在中国近代文化发展史中，是学术界公认的通才和奇才。 1905年，母亲病逝，叔同改名李哀。是年秋东渡日本，后改名李岸。1911年3月毕业于东京美术学校。回国后先后在天津、上海等地任绘画和音乐教师，培养出丰子恺、刘质平、潘天寿等一批负有盛名的画家、音乐家。 1918年8月19日在杭州虎跑寺剃度出家，法名演音，号弘一。1928-1942年，在厦门，《三宝歌》就是在南普陀寺创作完成的。 1942年10月10日下午写下绝笔“悲欣交集”，13日晚8时安详西逝于泉州温陵养老院晚晴室。 刘质平（左） 李叔同（中） 丰子恺（右） 作为中国新文化运动的先驱者，他最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，在书、画、篆刻、诗词、音乐、戏剧、戏曲等方面均有很深造诣，并先后培养出了一大批优秀艺术人才。 2、艺术贡献 （1）音乐方面 李叔同是学堂乐歌的最早推动者之一，也是国内最早从事乐歌创作取得丰硕成果并有深远影响的人。 他较早注意将民族传统文化作为乐歌题材。1905年出版的供学校教学用的《国学唱歌集》即从《诗经》《楚辞》和古诗词中选出13篇，配以西洋和日本曲调，连同两首昆曲的译谱合集而成。 他是中国第一个用五线谱作曲的音乐家。他在国内最早推广西方钢琴。 1906年在日本创办了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》。第1期于当年2月8日在东京印就，5天后寄往国内，由由上海公益社出版，开明书店发行（64开，30页），只出版了1期。 1984年在东京图书馆被发现。 1912-1918年是李叔同直接投身学校音乐教育的时期，也是他音乐创作生涯中成果最为丰硕的时期。 他编创的歌曲继承了中国古典诗词的优良传统，文辞秀丽，富于诗情画意，加上他具有较为全面的中西音乐文化修养，多选用欧美各国的通俗名曲，曲调优美动人，清新流畅，词曲的结合贴切顺达，较贴近学生的思想情感和审美情趣，广为青年学生和知识分子喜爱。 李叔同所作的乐歌主要分四类 爱国歌曲《祖国歌》《我的国》《哀祖国》《大中华》等； 抒情歌曲《幽居》《忆儿时》《春游》《送别》《西湖》《月》等； 哲理歌曲《落花》《悲秋》《晚钟》等； 佛门之音《三宝歌》《清凉歌集》（《清凉》《山色》《花香》《世梦》《观心》）。 祖国歌 上下数千年，一脉延，文明莫与肩。 纵横数千里，膏腴地，独享天然利。 国是世界最古国，民是亚洲大国民。 呜呼，大国民！呜呼，唯我大国民！ 幸生珍世界，琳琅十倍增身价。 我将骑狮越昆仑，驾鹤飞渡太平洋。 谁与我仗剑挥刀？呜呼，大国民， 谁与我鼓吹庆升平！ 插入音频 《春游》，1913年春发表于作者在浙江省立第一师范学校创办的《白杨》杂志创刊号上，是我国近代音乐创作中最早用西洋作曲手法写成的多声部声乐作品，也是我国现见最早的一首三部合唱曲。 春风吹面薄于纱，春人装束淡于画。游春人在画中行，万花飞舞春人下。 梨花淡白菜花黄，柳花委地芥花香。莺啼陌上人归去，花外疏钟送夕阳。 音频 他的歌曲不仅使学生对音乐课更加热爱，一些精品，如《送别》还流传到很多学校以至社会各阶层，润泽了几代人的心灵和情操。 自从有了王维，唐人离别便可唱“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。” 自从有了柳咏，宋人离别便可唱“执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 自从有了弘一，今人离别便可唱“长亭外，古道边，芳草碧连天……” 此处插入《送别》音频 （2）话剧方面 李叔同是中国话剧运动的先驱、中国话剧的奠基人。1906年冬天在日本与友人一起创办中国第一个话剧团体春柳社。 1907年2月，春柳社为国内徐淮水灾赈灾义演《茶花女遗事》，李扮茶花女玛格丽特。这是国人上演的第一部话剧。后来还曾主演《黑奴吁天录》和独幕剧《生相怜》《画家与其妹》。 李叔同的戏剧活动虽如星光一闪，却照亮了中国话剧发展的道路，开启了中国话剧的帷幕。特别是在话剧的布景设计、化妆、服装、道具、灯光等许多艺术方面，更是起到了开风气之先的启蒙作用。 中国最早介绍西洋画知识的人，第一个聘用裸体模特教学的人。 中国现代版画艺术的最早创作者和倡导者，广泛引进西方的美术派别和艺术思潮，组织西洋画研究会。 画过大量素描、水粉画和油画。今天仍能看到其炭笔素描《少女》，油画《祼女》、《自画像》，水彩画《山茶花》，《昭津风景》等作品。 （3）绘画方面 油画《祼女》 炭笔素描《少女》 《昭津风景》 《贝多芬》 * 1912年，李叔同被邀担任《太平洋报》主编之一，负责编辑副刊《太平洋画报》和整个报纸版面的美工、广告设计工作。当时中国报纸的广告，除文字之外没有图案，只有《太平洋报》的广告有文字和图案，乃李叔同一