设计史走向多元化的设计.pptVIP

第五章 走向多元化的设计 一、新现代主义与高技术风格 二、波普风格 三、后现代主义 四、解构主义 五、绿色设计 一、新现代主义与高技术风格 （一）新现代主义（Neo-Modernism） 是20世纪60年代在一些国家和地区流行的设计风格，其特征是复兴20世纪20—30年代的现代主义，追求几何形式的构图和机器风格。 （二）高技术风格（High-Tech） “高技术风格”（High-Tech）在设计中采用高新技术，它直接表现当时以机械为代表的技术特征。 “高技术”风格的发展与20世纪50年代末以电子工业为代有的高科技迅速发展分不开的。英国建筑师皮阿诺（Reuzo Piano）和罗杰斯（Richard Rogers）于1976年在巴黎建成的“蓬皮杜国家艺术与文化中心”是其中最为轰动的作品。 三、 波普设计 波普设计出现于20世纪50年代，又称流行艺术、通俗艺术。它的鼎盛时期是本世纪60年代，主要活动中心在英国和美国。它代表着20世纪60年代设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。意大利的波普设计则体现出软雕塑的特点，如把沙发设计成嘴唇状，或做成一只大手套的样式。 超现实主义设计师达利作品 梅维斯的唇形沙发 三、后现代主义 后现代主义是指在反抗现代主义的一场运动，后现代主义最早的宣言是美国建筑师文丘里于1966年出版的《建筑的复杂性与矛盾性》一书。文丘里的建筑理论“少就是乏味”的口号是与现代主义“少就是多”的信条针锋相对的。他鼓吹一种杂乱的、复杂的、含混的、折衷的、象征主义和历史主义的建筑，他把后现代主义的主要特征归结为三点：即文脉主义、引喻主义和装饰主义。查尔斯·穆尔（Charles Moore 1925-）设计的新奥尔良意大利广场是后现代主义建筑设计思想的典型体现。 悉尼歌剧院 “孟菲斯”设计集团 后现代主义在设计界最有影响的组织是意大利成立于1980年12月的“孟菲斯”（Memphis）的设计师集团。孟菲斯原是埃及的一个古城，也是美国一个以摇滚乐而著名的城市。设计集团以此为名含有将传统文明与流行文化相结合的意思。 “孟菲斯” 由著名设计师索特萨斯（Ettore Sottsovss）和其他7名年轻的设计师组成，他与其它一些反现代同仁们成立了“阿尔其米亚”设计室，开始了取代现代主义的艺术运动。标志出索特萨斯将传统文化与现代流行艺术相结合的理念。 四、 解构主义 解构主义作为一种设计风格的探索兴起于20世纪80年代， 解构主义和构成主义在视觉元素上有些相似之处，两者都试图强调设计的结构要素。不过构成主义强调的是结构完整性、统一性，个体的构件是为总体的结构服务的;而解构主义则认为个体构件本身就是重要的，因而对单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。 解构主义设计的代表人物有弗兰克·盖里(Frank Gehry,1947-)、柏纳德·屈米(Gernard Tschumi)等 。 解构主义空间的高大总部——央视新楼 即将迁址的CCTV央视新总部大楼，经过激烈的国际设计竞赛，由OMA/荷兰大都会建筑事务所首席设计师—雷姆-库哈斯设计的方案中选。这座高230米（56层），总投资50亿人民币的大楼是继2002年“国家大剧院”国际设计竞赛后，解构主义建筑在北京赢得的又一次胜利，是“解构主义”流派在北京树立的一个高大的“里程碑”，它的建筑美学解构主义(Deconstruction)。 鸟巢 。 五、绿色设计 （一）绿色设计的缘起 绿色设计源于人们对于现代技术文化所引起的环境及生态破坏的反思，体现了设计师的道德和社会责任心的回归。 （二）绿色设计的特点 1、绿色设计着眼于人与自然的生态平衡关系，在设计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益，尽量减少对环境的破坏。 2、减约主义 从20世纪80年代开始，一种追求极端简单的设计流派兴起，将产品的造型化简到极致，这就是所谓的“减约主义（Minimalism）”。 第九章 信息时代的工业设计 * * 罗维设计的哈里克拉福特收音机 格雷夫斯设计的广场梳妆台与座椅 格雷夫斯设计的自鸣式水壶 屈米设计的巴黎维莱特公园的一组解构主义的红色构架 盖里设计的毕尔巴鄂-古根海姆博物馆