赏析八声甘州柳永.docxVIP

八声甘州柳永对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁！“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。? 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人，妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。”仕途失意——人生的特定选择，让柳永呢长时间过着一种漂泊不定的生活。羁旅行役就成了柳永生活中一种非常常见的现象，羁旅行役也成了柳永创作中的一个重要内容。唐诗中写羁旅行役的作品不少，宋词中第一个把羁旅行役写入词中的是柳永。柳永的这首词，上片写萧瑟秋景，下片抒怀乡之情，界限非常鲜明，层次极为清晰。上片的开篇两句“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”“对”是一个领字，意思是“面对”。在哪儿面对呢？看完这首词下片的最后的“倚栏杆处”，你才会知道作者是在楼上凭栏眺望。“对”作为领字，领起了上片九句。所以上片的前两句呀，是用一种宏大的视野来描写秋景，写的主题词是什么呢？是 “秋雨” ，面对着暮色苍茫中的潇潇秋雨，一望无际的天空、滔滔滚滚的江水全都笼罩在秋雨中了。这番自上而下的洗涤 ，一切都清了、一切都静了。下面紧接着的三句，“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”继续写秋景，但是写的主题、写的中心词已经不是秋雨了。“渐”又是一个领字，领起了以下三句十二个字，“渐”是什么意思呢？“渐”是“渐渐”。那么中心词不是秋雨了，写什么呢？写“霜风”。霜风就是秋风。还写什么呢？写“残照”。残照就是夕阳。所以这三句写的是秋风和夕阳。一场秋雨过后，秋意、秋寒、秋气都渐渐地逼了上来，秋风凄厉，一阵紧似一阵，关隘、大河全都一点点的变得冷冷清清，西下的夕阳把最后一抹光投射到自己站的楼上。细心的听众可能会问，如果说这首词写的是实景，那么前文写秋雨漫漫，整个天地都笼罩在秋雨之中，后文为什么还会出现夕阳残照呢？我觉得柳永写的是雨后残阳，这样前后就不矛盾了。这三句啊，前人评论它具有唐人风骨。因为这三句确实写得好，好在哪呢？好在它的画面和遣词。也就是它的画面感和他用的词非常好。画面感好在哪呢？画面感宏大：霜风凄清，关河冷落，残照当楼。写到秋风，写到残阳，还写到关隘，大河，所以这个场面非常宏大。而用词了，最大的特点是两个字“高古”，所谓高古就是从口语中间，经过仔细地提炼，达到精准程度的词语。所以这和柳永词啊常常以口语入词的做派大相径庭。有了这三句，这首词就有了高古之风。上片的最后四句，“是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。”“是处”是到处啊，到处看到的都是红花凋零、绿叶衰败，万物的精灵个个残破，只有长江的流水滔滔滚滚，默默无言，滚滚东流，昼夜不息。在作者眼中，默默无言的江水都充满了悲愁，这种悲愁是作者心中的悲愁，投射到江面上形成的。词中的“红衰翠减”四个字，出自李商隐的《赠荷花》诗。（世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人。）只是李商隐的原句是七言的：“翠减红衰愁杀人”。但是柳永用在这里边为了满足这首词，这一句呀六言的格律，他只能把“翠减”这两个仄声字和“红衰”这两个平声字前后对调一下，把“翠减红衰”对调成“红衰翠减”，就形成了“是处红衰翠减”。你看，作者柳永他的才学，他对李商隐的诗极其熟悉，所以他能信手拈来，把李商隐的诗句改变了前后的字序以后，用在了自己的词中。我们说过，柳永这首词上片是写景，但是写景也各有侧重。 “对潇潇暮雨洒江天”这两句写的是秋雨； “渐霜风凄紧”三句写的是秋风夕阳；“是处红衰翠减”二句写的是花；“唯有长江水”二句写的是江水。擅长写暮秋、暮色，是柳词的一大特点。大家还记得柳永的《雨霖铃.寒蝉凄切》吗？“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，柳永那首名作也是秋风秋雨愁杀人的一个傍晚。在这样一种特别容易引发人感伤之情的季节和时间，送别令人不堪，思乡同样令人不堪。这首词的作者面对秋风秋雨中的暮秋残破景象，思乡之情倍增，心中痛苦难平。所以下片换头三句才自然而言的写出了“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”“登高”眺望故乡，是古人诗词中写乡情的最常见的表达方式。最早用登楼写乡情的是东汉末年的王粲，他写的《登楼赋》，“登兹楼以四望兮，聊暇日以销忧。” “虽信美而非吾土兮，曾何足以少留！”他乡再好不如故乡之美。柳永不敢登高，所以他“不忍登高临远”，因为故乡在远方，登高只能让思乡之情更难克制。唐人宋之问是“近乡情更怯”（岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。），宋人柳永是“不忍登高临远”，都是思乡的最独特、最真实的一种表达。