培养动漫界颠覆者动画学院院长孙立军访谈录.docVIP

培养动漫界的颠覆者---动画学院院长孙立军访谈录 记者：从高中到大学是一个门槛，同学们如何调整自己的心态和学习？ 　　孙立军：同学们高中时代结束，大学刚开始的那段时间，我给它形容为“梦之旅”，一直处在虚的层面上。学生入学以后，可能都要面临着现实和梦之间的落差，因为梦是虚无的。特别是本科生在入学第一年时，他们还沉溺在一种梦想的东西里，一切都很新鲜。比如说周末出去郊游，每天跟自己的父母、朋友通电话、通信。这样花在学习上的时间就相对较少。入学以后，无论是本科生、研究生，还是博士生，他们都面临着很重要的一点，就是再一次树立自己的学习观点，定位自己的学习目标。 　　记者：那么学生在刚进校时应该怎样设定自己的学习目标，应注意些什么？ 　　孙立军：以我自己的经验，我把大学学习分为两个阶段，第一个阶段是大一、大二,一二年级要重视院系开设的基础课，虽然会相对枯燥一些，但核心的东西必须重视，也非常重要，因为这是基本功的训练。有两门重要的技术类课程：如动画技法、速写。重要的理论课程如：视听语言、影片分析，这些课程都必须重视；第二阶段就是大三、大四。在这个阶段，学生对本专业已有一定认识和基础，可以开始动先动手，例如做个短片，不用长，一二分钟即可。做短片有两个目的：一是培养兴趣。二是通过动手能发现问题，例如合成、声音方面不成熟，甚至失败了也没关系，关键是这个动手的过程。其实动画就是画两条线，只要分别画在两张纸的不同位置上，翻动两张纸就会有动的感觉。至于如何动的美，则是另外的问题。这也是为毕业作品做准备的一个过程，有很多学生到了大四都会有宏伟的目标，可是往往会完不成，就因为着手时间太晚。总结一下，就是一二年级边听边做，三四年级少说多做。学习其实和谈恋爱一样，刚开始时总是光看见对方的美，只有接触后慢慢地才能发现他（她）的个性，恋爱时两人相处，双方总是尽量掩盖自己的缺点去适应对方，这就是奉献精神。学动画和谈恋爱是一个道理。动画看起来是美的，可画的过程却是很枯燥的，也许不分昼夜画上三天却只动了短暂的三秒钟，但是这是每个动画人必须经历的过程，动画人需要有奉献精神。 　　制定学习目标时，首先必须重视基础功的训练。考生为了考取这个动画学院，都比较注重素描、色彩、速写三个基本功的训练，在这很多学生中，有的是掌握了非常扎实的功底。但是在他们入学以后，一方面大部分学生都认为这些东西过时了，或者认为这些东西的学习已经结束了、解决了。另一方面，这些课程的课时安排所占比例也不多。但是在国外，比如美国，像这种速写课是贯穿了四年的。而一般情况下我们只有两年时间。那么他们为什么是四年呢？一部分原因是他们入学的时候，速写水平并不是很高，相对有一定的爱好就可以了；而我们对入学时的考核标准已经有一定高度，其实从老师的角度来讲，包括本人的希望，都希望学生能在这个高度上，入学后能继续坚持爬高，只有这样才能达到毕业时所要求的高度。但是现在我们的学生对基础课，从入学时就在远离它，由于基础没有继续爬高，后面的专业课学起来就没有厚重力，就会后劲不足了。我认为这是学习目标上的一个不足的地方。 　　第二我觉得同学们应该努力扩大知识面。电影是一门综合艺术。电影学院各个专业在招生时都不是仅限在本专业范围内去考核学生，都希望学生能掌握更多的人文知识，动画学院也是如此。考试时你只会画，可能达不到动画学院的选拔标准；如果你又会画，又会演，还能写，这可能就是动画学院所想要得学生。各个系都很重视综合素养的培养。学生入学以后，有一部分人好像缺乏这方面的认识，他们总在强调，自己的专业特点，缺乏系与系之间的交流，缺乏竞争意识，可能是因为大都是独生子女的原因，可能还有别的原因，我现在也特别费解。 　　我们电影学院以前有户外实践的传统。那个时候电影学院的图书馆图书藏量非常少，都是一些老书。课后除了查资料，同学们很少去图书馆，更多是到户外实践。例如摄影系到户外拍摄，表演系到其他的剧组实践，学动画的就到火车站、圆明园等一些自然景点去写生，还有就是去其他院校听讲座，这是电影学院的传统。但现在大家似乎变得有些懒惰，当然还有相当一部分学生还在主动地学习，我觉得更多的学生在走下坡路。 其次，在校学生还要从动画角度深入了解高科技的特点和变化，电影的科技含量非常高的，电影从诞生的那一天起就离不开技术，现在所谓的大片，无论是故事片还是动画片，技术的变化是越来越灵活。现在计算机技术发展非常迅猛，每一次技术革新都会带来一次艺术创新，所以我觉得现阶段的学习要看重这一点。特别在技术和艺术相结合的方面，电影学院是其它艺术院校无法比的。 　　记者：您曾经说过要培养动画界的颠覆者，请问这个颠覆者是什么意思？ 　　孙立军：我曾经谈过，电影学院在培养什么样的人才？从动画学院的角度，我要培养动画界的颠覆者，培养颠覆者的核心在于我们的教育不能够被市