《归来》“审美日常化”的特点与不足.docVIP

　　《归来》“审美日常化”的特点与不足 　　张艺谋被称为离不开小说的导演,张艺谋的电影改编不走夏衍所谓忠实于原着的道路，而是尊重影像的本体性特征，蕴含着其个人的强力读解，将电影放置在消费社会的大众文化的洪流之中，结合电影的艺术性和商业性，随文化风向而动，创作烙上张氏印记的改编电影。他之前改编的作品有《黄土地》（ 柯蓝散文《深谷回声》） 、《红高粱》（ 莫言的《红高粱家族》） 、《菊豆》（ 刘恒《伏羲伏羲》） 、《大红灯笼高高挂》（ 苏童《妻妾成群》） 、《秋菊打官司》（ 陈源斌的《万家诉讼》） 、《活着》（ 余华《活着》） 、《满城尽带黄金甲》（ 曹禺《雷雨》） 等，如今又推出了改编于严歌苓《陆犯焉识》的《归来》，除了名字进行了转换，这部电影对原小说又有哪些改编呢 相应地又采取了哪些策略 很多观众被这部电影展现的生死相守的爱情所打动，奉献了自己这辈子最多的一次泪流，但事实上，张艺谋的改编是不是别具用心地营造了这种效果了呢？ 　　 　　一、《陆犯焉识》和《归来》的碰撞 　　 　　（ 一） 《陆犯焉识》宏大叙事中对于自由的执守 　　 　　严歌苓在小说中采用了创新意味的叙述方式，是一种有别于传统的第三人称全知视角的时空穿插叙述。一方面增加的意识流叙述保持着作品整体的故事性和思维的合理性，叙事者孙女根据祖父回忆录所讲述的内容使她脑海中的回忆的现实流程和脉络经纬明晰，前后连贯； 另一方面，时空的交错与混杂，主人公繁华与困窘的命运，突出了小说的时代感。小说讲述的是一个出身于上海大户人家的才子加公子型的少爷陆焉识，会四国语言，风度翩翩，也极讨女人喜欢。年轻时被迫娶了恩娘的侄女冯婉喻，为了躲避这种包办婚姻的束缚，出国过了几年花花公子的日子。毕业后，在风情精明的继母和温婉柔韧的妻子夹缝间左右为难。在50 年代陆焉识因为不谙世事的张扬成为反革命，在西北荒漠上改造 20 年，这里精神的匮乏、政治的严苛、犯人间的相互围猎与倾轧，终使他身上的旧时代文人华贵的自尊凋谢成一地碎片。枯寂中对繁华半生的反刍，使他确认了内心对婉喻的深爱。婉喻曾是他寡味的开端，却在回忆里成为他完美的归宿。[1]（ P3）文革终于结束后，饱经沧桑的陆焉识和冯婉喻终于可以团聚，然而回到上海家中的陆焉识却发现岁月和政治彻底改变了他的生活，他再也找不到自己存在的位置： 一生沉沦、终成俗庸小市民的儿子一直排斥和利用他，才貌俱佳、终成大龄剩女的小女儿对他爱怨纠结，态度几经转变，唯一苦苦等待他归来的婉喻却在他到家前突然失忆。 　　这部小说采用的是宏大叙事的手法。关于宏大叙事，美国史学家罗锡罗斯在《美国历史写作中的宏大叙事： 从浪漫到不确定》中这样写道： 由于将一切人类历史视为一部历史，在连贯意义上将过去和将来统一起来，宏大叙事必然是一种神话的结构。它也必然是一种政治结构，一种历史的希望或恐惧的投影，这使得一种可争论的世界观权威化。[2] 　　罗斯更加深刻地理解和运用了利奥塔的概念，揭示了史学宏大叙事隐含的使某种世界观神化、权威化、合法化的本质，揭示了史学宏大叙事的政治特质。这里的政治,不仅是一般意义上的关于国家及社会治理的政治内涵，更是后现代主义者所阐释的、强调将某种意志强加于人的以强凌弱的权力政治的内涵。小说将知识分子陆焉识放置在中国20 世纪严苛的政治环境中，跨越时间之长，将宏大的历史叙事与传奇的个人经历熔于一炉，从而谱写了一曲政治与人性之歌。透过小说，可见那个灰暗的时代对于知识分子的肉身以及精神上的戕害，正如《陆犯焉识》的封面印有当政治与人生相遇，孰是孰非这样的字眼，提示读者该书的主要关注点。在一个政治挂帅的年代，少有不经政治渗透和改造的现实。政治对人的戕害首先体现在肉体创伤上，陆焉识的夜盲症、肾衰、肺结核、牙病等即是例证。政治对人的戕害典型地体现在对于人之尊严的抹煞。不用提陆焉识这样一个高级知识分子和一批知识渊博的老右派在劳改生活中近于牲畜的存在事实，就看那些真正的实至名归的犯人的劳改生活，也不由不因为人之尊严的凋敝和黯淡而让人惊心。其中也包含着对普通老百姓的摧残，比如导致人人自卫，人与人、甚至亲属之间也是相互提防，冷漠隔阂的。 　　《陆犯焉识》第一次抛开女性的主角，采用男性为主角的叙写方式，主人公陆焉识一生渴求自由，对自由的追逐也成为这部小说的主旋律，他终其一生都在实践着对自由的追求。严歌苓也曾说过： 陆焉识一辈子的挣扎和渴望都是围绕自由的，他很多时候都感觉自己被一个无形的枷锁套牢。 　　他用一生努力实现着爱情、婚姻及人生突围，试图逾越这重重的围城#39;,而在西北这惨绝人寰的地方，终于认识到婚姻这条枷锁也是自由的归属[2].而小说中，焉识对婉喻的掉头情感是对蓦然回首，那人却在灯火阑珊处的最佳演绎，这一回头具有传奇色彩，也成了整篇小说的高潮和动人的地方，构成了小说中的唯一一抹亮色。而