钢琴演奏基础知识.PDFVIP

第一章 钢琴演奏基础知识 第一节 钢琴简史 一、钢琴简史 钢琴是通过手指触键引起琴锤击弦而发声的键盘类乐器。钢琴起源于欧洲，前身是拨弦古钢琴。 17 世纪末，意大利人克里多佛发明了一种以琴锤击弦发音的钢琴。它能够通过手指触键来控制声音的变化， 使音响层次更为丰富，声音更具表现力。18 世纪中叶，钢琴在德国、奥地利和英国得以发展。19 世纪， 钢琴被誉为“乐器之王”。 钢琴的发展主要分为四个时期： 巴洛克时期（1600— 1750 年） 维也纳古典时期（ 1750— 1825 年） 浪漫主义时期（ 1825— 1890 年） 印象主义及 20 世纪现代音乐时期（ 1900 年至今） 这四个时期各个国家的民族作曲家、钢琴家因美学观念、追求目标、写作手法及演奏手法上有所 区别，形成了钢琴音乐的不同风格与演奏学派。 二、钢琴的种类 现代钢琴主要有立式钢琴（upright piano ）（见图1-1 ）与三角平台钢琴（grand piano ）（见图1-2 ） 两种。现在我们使用的钢琴一般都是 88 个琴键、3 个踏板。最重要的两个踏板分别是右侧的延音踏板 和左侧的柔音踏板。立式钢琴和三角钢琴中间的踏板则功能不一样。 图 1-1 立式钢琴 图 1-2 三角平台钢琴 三、钢琴的演奏形式 钢琴的演奏形式多样，应用广泛。钢琴既是非常棒的独奏乐器，也是非常好的伴奏乐器。除了可 以独奏外，还有四手联弹、双钢琴，以及与其他乐器和交响乐团重奏、合奏、协奏等演奏形式，常用 于声乐、器乐或舞蹈的伴奏。 第二节 钢琴弹奏的基本姿势与手型 一、钢琴弹奏的正确姿势 大多钢琴演奏家认为钢琴弹奏的正确姿势要求是：以最轻松的状态对正钢琴键盘中央而坐，让肩、 臂、肘、腕都处于自然放松的状态，并在自然放松的基础上解决好坐位、脚支点、手支点这三个重力 支点的平衡、协调，以求弹奏时力量运用的准确和力度色彩变化的敏锐，以利于演奏技巧的发挥和艺 术表现。而三个重点支点的平衡度、协调度则同坐势高度、坐位与钢琴的距离、坐凳的高矮等密切相 关（见图1-3 ）。 图 1-3 钢琴弹奏基本姿势 （一）坐势的高度 弹奏者坐上琴凳，双手自然置放于琴键上，肘部与键面基本在一个水平面上；大腿根部到膝盖略 呈坡状下斜，膝弯到脚后跟的自然弯曲不小于 90。 钢琴的高度是固定的，而弹奏者年龄大小不一，个头高矮各异，躯干和手臂比例亦不同。要达到 正确的坐势高度，就要调整坐凳的高度。如果琴凳过低则应加上硬垫。 需要注意的是，幼儿的腿短，往往出现达到坐势高度要求却双脚悬空，失去脚支点的情况。这时， 有必要在其脚下放置高度适当的踏脚凳。 （二）坐位与钢琴的距离 弹奏钢琴时坐的位置应正对键盘中央，与键盘不能过近或过远。双手自然平放于琴键上，自然下 垂的上臂与肘部呈大于90小于120的钝角。这样既能保证手臂上下两部分灵活运动，又能保证身体 前后左右自由活动。过近则身体紧贴钢琴，导致身体僵硬，手的活动受到限制；过远则势必伸直手臂 弹琴，既容易导致手臂僵硬，又不能有效地将手臂和身体的力量传送至指尖。 （三）坐凳深浅 坐位既是身体重力的主要承受点，又是演奏中重心移动的支点。深浅适中的坐凳能使坐位、脚支 点、手支点相互保持平衡、协调，能保证身体自由倾向的灵活性。 坐凳太深会使身体重心全部移到座位上，影响脚的支撑效果，身体也难以灵活活动；坐凳太浅则 会使身体大部分重量落在双脚上，会导致身体失去调节重心的灵活性。 二、钢琴弹奏的正确手型 弹奏钢琴，没有一种绝对正确或固定不变的手型模式。但对于初学者来说，还是应该培养一种正 确的基本手型。其要点是：手指自然弯曲，同手掌一起构成半圆形，呈空握球状；掌关节（也称“第三 关节”）及所有手指关节都应凸起，要特别注意避免手指第一关节和掌关节塌陷呈凹状；手指自然分开， 原则上刚好一个指头对准一个琴键；整只手（前臂到手）以水平位置正摆在琴键上，并使手指摆正， 与琴键排列平行，大指要放在琴键里面；手指触键位置基本上在琴键中心，弹白键时应取距离黑键约 二分之一处；弹黑键时，整只手应