尤妙写生——陈道复《花卉图卷》绘画技法论供参习.docxVIP

一花半叶，淡墨欹毫 ——陈道复《花卉图卷》绘画技法论“尤妙写生，一花半叶，淡墨欹毫，而疏斜历乱，偏其反而，咄咄逼真，倾功群类，若夫翠辨红寻，葩分蕊析，此俗工之下技，非可以高流之逸足也”明代王穉登对陈道复花鸟画作论道。陈道复的用笔比苏州其他画家灵活自如，而且更富墨色变化，他的笔致也较闲逸，不那么拘谨。 本文分两个部分,第一部分介绍陈道复的生平及师承关系,第二部分以陈道复47岁时所作《花卉图卷》为例，具体论述他的绘画风格及技法。一师承关系陈道复是文征明圈内的一员，一般总是认为文征明曾经教过他，但是（据王世贞所言）当弟子问及，文征明并不敢居功，而答道“吾道复举业师耳，渠书画自有门径，非吾徒也”王世贞认为，文征明言中略有对陈道复成就的不满。而晚年文征明题陈道复《观物之生花卉卷》中赞誉：“道复游余门，逐擅出蓝之誉，观其所作四时杂花，种种皆有生意，所谓略约点染，而意态自足，诚可爱也！”。文征明（１４７０－１５５９）家族自宋代以来一直都是书香门弟世代为官，到了文征明的曾祖父时，举家迁至苏州，成为当地的贵绅。陈道复的父陈钥与文征明私交极厚。道复：“既为父祖所钟爱，时太史衡山文公有重望，遣从之游，涵揉磨琢，器业日进……称入室弟子”。文征明年长陈道复13岁，也有谓之两人亦师亦友。陈道复早年从文征明那里学得了文人画的基本要素，但文征明的画风保守，笔墨谨慎、含蓄，追溯陈淳花鸟的写意发展，还得要提及“吴门画派”的先人沈周文征明的老师沈周（１４２７－１５０９）一生安稳平顺，其高祖父于元末时已经奠定了家业，在苏州北边约十多里的地方购置了一大片地产。除此之外，沈周的先人自明初起也提任地方的粮长，因此，沈家子弟虽都接受过良好的教育，却无须汲汲于仕官生涯以求富贵。陈道复祖父陈璚（１４４０－１５０６）曾官制南京都察院左副都御史，家中颇多书画收藏，与沈周过从甚密。沈周也可能是陈道复的老师。在陈道复晚年《墨花册》的长题中洋溢了对先师沈周的敬仰“……前辈风流犹可想，丹青片纸还留，水枯花谢底须愁，只消浮大白，何必荡扁舟，石田先生常作瓶莲图，上有此词，调临江仙，今日小子效颦，并追和如右。道复”他称沈周为“先生”，自称“小子”。文征明曾在沈周的一幅早期作品上题记“石田先生风神玄朗，识趣甚高，自其少时作画，已脱去学习。上师古人，有所模临则乱真迹，然（早年）所为率盈尺小景，至四十外（即1466年后），始拓为大幅，粗株大叶，草草而成，虽天真烂发，而规度点燃不复向时精工矣。”沈周用笔厚重，宽阔随意，墨气浑沦，气格清远，陈道复四十至五十岁间的花卉更多地师法沈周。陈道复，名淳，字道复，后以字行，号白阳山人，生活在文化气息浓厚、人才萃集的苏州地区，出身文人士大夫家族。陈道复淡泊旷达的人生观和放荡不羁的性格，引致他在艺术上摆脱了文征明的束缚，汲取多家之长，走出一条发展个性的道路。作为画史上“吴门画派”中的一员，明代的花鸟画至陈道复发生了历史性的转变，他将水墨写意花鸟推上历史又一高峰。“枝山书法，白阳书品，墨中飞将军，当其狂怪怒张，纵横变幻，令观者辟易。”王世贞对陈道复水墨花卉作出了很高的评价。陈淳的师承关系，在寥寥无几的传记资料中所提极少，但遗留世间的佳作甚多。二《花卉图卷》的研析陈道复 花卉图卷 水墨纸本 30.5cm X 720cm 1530年【图1.1】荣宝斋收藏有三幅陈道复作品，【图1.1】堪称为陈道复花卉图卷中最赏心悦目的作品之一，此卷长约7.2米，落款庚寅春五月，即1530年，时年陈道复47岁。此一手卷绘有牡丹、桃花、栀子、绣球、玉兰、荷花、月季、扶桑、菊花、芍药、芙蓉、石竹、紫薇、山茶共十四种花卉。文人画的构图形式 画面摆脱了前人惯用的构图，不再是突出某一特定主题的既有模式，画家将不循时序的花卉组合在一起，通过花卉俯仰、正侧、横斜的参差变化，达到互相呼应接合，犹如谱写了一曲旋律美妙的曲子，有低婉深沉之处，亦有激昂交错之处，虽是一组静态事物，却别有云起雪飞的生动，悠扬而又变化有致。高低错落的安排，显然是经过画家一番精心设计的结果，又似乎是挥笔而就，隽雅洒脱。牡丹、桃花、栀子的摆布，花间距时远时近，留白形成了一种动势，犹如蜿蜒曲折的溪泉。【图1.2】牡丹用濡湿而明快的重墨写之，用笔醇厚，桃花的一枝主干与牡丹呼应，另一枝辅干引出下一组花卉，三组花卉的墨色由深入浅，由点及线；牡丹的三组叶子看似同样繁复，但无论从形式、墨色中都找不到相同的一笔，花朵的组合亦是如此。浓淡相宜、虚实相生，疏密有间，也许大自然本身是具有这些变化的，画家将观察到的象与意在艺术作品中以笔墨来转化，便是高明之处。陈道复 花卉图卷（局部）【图1.2】文人画家一再坚持不追求“形似”这是基于一种信念，亦即再现世界的形貌乃是无关宏旨的，艺术中的写实主义并未能真正地反映人类对这个世