2007-12-4150610过程的意义.docVIP

过程的意义——意象油画的生发与演变之一 在中国近现代风云变幻的美术思潮中，新与旧、传统与改良、国画与油画这诸方面的论争都凸显着中国绘画艺术蹒跚前行的痕迹。意象油画这一话题历久而弥新，它有着独特的时代意义，在其身上，不惟凝结着中国传统艺术和美学的掇英，还意味着中西方绘画艺术在现当代的交撞和融合。解读意象油画，我们重新反思审美现代性的含义，在中国民族化和本土化衍生的意象油画中，其精神气象、人文之美、审美理想随之展现，它寓示着东方独特的中国哲思、一种诗化意境的人生审美观照。 意象油画并非简单的概念化名词，它不是舶来品，更不是中西绘画艺术混交的产儿，而是油画艺术在中国本土所体现最具民族特质的时代绘画艺术，它的内核是中式的，外表则具备了某些西方绘画艺术的形式感。 从现代绘画标准和审美意义的角度思索，意象油画似乎折射着中西方两种艺术。即中国画和油画艺术在意象油画上都能找到各自的烙印。因此，这种东西方文化与艺术的交织难免产生一种艺术语言的混杂与矛盾，而这种意义的复杂正是当代大众误读意象油画的关键之处，这便意味着作为一种审美品格，意象油画这一命题是否成立。 作为一种艺术样式，意象油画的溯源可相应追溯到中国的油画传统。从明万历年间利玛窦、罗明坚将油画传入，至今该画种在中国已有四百年的历史。油画艺术固然是由西方引进的，在艺术开放性的前提下，油画在中国发生发展，并铸就了新的辉煌。自近现代以来，经西学东渐之影响，中国的油画艺术出现了几个十分重要的发展阶段。时至今日，意象油画这一命题的提出，它要解决的绝非其存在是否合理的问题，而是要依界定意象油画的地位和性质为依托，宣告油画中国画这一过程已大致完成，并提出它在新世纪所要面临的新课题。 意象油画，从字源上看，包含了意象和油画两个层次。首先应当明确的是它的性质归属，依绘画类型，它的本质是油画。因此，作为第一个层次，油画的特性规定了意象油画必须遵循的一些创作原理。西方的古典绘画艺术，曾一度奉亚里士多德的“摹仿论”为圭臬，在文艺复兴时期，达·芬奇说“画家应以镜子为师”，这些言论为作为西方艺术典型的油画创作奠定了古典基调。征服自然和追求客观真实成为画家的核心目标，而这种写实的传统一直持续到了印象派的产生，印象派执著于外光的追求，从而解放了形与色。西方的油画在步入现代时期对形势和色彩都有着反传统的突破。毫无疑问，在探寻意象油画的技巧特征方面，其有着明显的现代视觉冲击力，这得力于它对西方油画传统的本质延续，其追求光色作为形式要素的首要法则始终占据绘画创作的重要地位。在画面上，意象油画给予一种语言特征很强的视觉印象，绘画主题在绘画形式面前隐退，有效阐释了克莱夫·贝尔的艺术是“有意味的形式”这一概念。意象油画从现代绘画后期发展为切入点，它不再囿于客观写实的历史束缚，而是强调画面的自由抒发，这主要体现为平面化的联想和抽象表现主义。另外，在对于光和色的把握中，意象油画采取的艺术语言依然是西式的，却已经融合了许多中国传统绘画中的表现手法，有中国画的皴擦点染中，艺术家将一种中国人对形而下的技与形而上的道结合，把西方原有的技法表达扩展，画面的笔触和刀法呈现出一种不拙于规矩的姿态。在表现力上，意象油画的色彩追求已经不再是单纯的模仿自然，而是对自然的再创造，即表现性的主观色彩占据了绘画中的很大成分，这种追求既是对西方古典绘画传统的修正，又与中国古典山水画后期发展有着异曲同工之妙。 意象油画的另一个层次为意象。意象是中国式语汇，主要应用于文学、艺术范畴。意象油画，其内涵是油画，外延限定为意象，二者表明了由西方向东方转向的过程。塞尚曾评价高更说道“高更不是一个画家，他只是搞了一些中国式的意象”，无论这句话蕴涵的褒贬成分，内中体现了西方油画在发展中对中国艺术精神的拒斥与融合。 在中国古代，《周易》曰“立象取意”，唐司空图于《二十四诗品》中写道“超以象外，得其寰中”，至清末民国时期，著名学者王国维评曰“意象之原质愈显，则形式美之原质愈蔽”，这些言论并非意象油画的注脚，却解释了意象包纳的含义。 意象是中国人特有的诗性思维，它源于中国人独有的世界观和认识论。有中国古典美学的角度，意象是中国哲理化的审美理念，它反映了中国人对生命本体和自然客体的相互认识。所谓“天人合一”的信仰方式，与其说是对神的一种膜拜，毋宁看作中国人力图超越自我的自由度量。在古代，介于仕隐维度间的文人经常在困难的时局下选择了“惟恍惟惚”的两难境界，亦可理解为中庸的处世方法。同样，在绘画表达上，契合其人生观，画家则选择了“似与不似”的艺术追求。这种中国古典绘画的代表尤以元季以后的文人山水画为著，由图绘现实转为超越再现的自我表现，意象抒发象征着中国人的情思，一种形而上的呈现纠合着人和自然，在这种审美观的延续下，当下的中国艺术家在创作意象油画时从历史掇英中大多继承了这一表达方式。 有学