中国画的空间处理.pptVIP

中国画的空间处理 散点透视 中国山水画多用不受空间和视线限制的“散点透视法”。采用“散点透视”时，画家可以不固定在某一位置观察景物，视点可上下、左右、远近随时变化，所以山水画，特别是长卷立轴式山水画，可把仰视、俯视、平视、远观、近取完美地结合在一起，表现出“咫尺千里”的辽阔境界。例如赵孟頫的《鹊华秋色图》。 中国古代山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中国民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。 《鹊华秋色图卷》画济南郊外的秋天景色。画面上鹊、华两山遥遥相对, 右边的华不注山, 自平地拔起, 峻峭有余; 左边的鹊山, 则峦头圆厚。平原上, 洲诸红树、芦荻、茅屋、鱼罾, 行人往来如蚁。此画初看甚是平淡、干淡之笔, 简率的墨色, 似乎是追求一种清润、秀美和朴拙的格调, 表现一种淡泊与平淡的意趣, 极富笔墨趣味。 三远法 三远法是画家创作时采取的视角。“高远”是仰视，“深远”是俯视，“平远”是平视。“高远”能看高山，平野无须仰视；“深远”是在高处向下俯视，可以表现绵延不断的群山；“平远”能表现平野或不高的丘陵，不能表现高山。例如《早春图》、《千里江山图》。 平远：自山前看山后，自近山望远山，属于平视。 深远：从山上看山下，从前山望后山，类似于西画构图中的“之”字形或“S”形构图，属于俯视。 高远：自山下看山上，类似于西画的金字塔式、纪念碑式构图，属于仰视。 《早春图》的主要景物集中在中轴线上，以全景式高远、平远、深远相结合之构图，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势。虽然篇幅不大，所画之图是兼具三远的全景式山水，布景立意，妙合自然，近景有大石和巨松，背后衔接中景扭动的山石，隔着云雾，两座山峰在远景突起，居中矗立，下临深渊，深山中有宏伟的殿堂楼阁。左侧平坡逶迤，令人觉得既深且远。 　　 《千里江山图》绢本大手卷，青绿设色。画面上江水浩荡，浩渺天际，应是南方水色；而群山起伏，略少平原，岩断崖，却是北方山景。构图上充分运用“平远”、“高远”、“深远”的结合。全图刻画工细，水面满勾峰头纹，无一笔懈怠。众物皆合比例、透视，布置合理。 《踏歌图》构图很有特色，主要以全景式构图为主，它被作者有意识地分为了上下两个部分，中间以云气相隔，虚实相映，颇具匠心。上半段在构图上多采用纵向，仿佛是要与天壤相接，大有天上人间之感。作品的下半段采用的构图方式以横向为主。 马远的构图一直是被后世所称道的，他善于通过对局部一边一角的巧妙刻画来表现出以小见大，以偏概全的艺术效果，所以后人又称他为“马一角”。