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知识性歌唱（建立基础歌唱和曲目经验） 在进入“体验式歌唱”之前，学生需要建立最基础的歌唱和曲目经验，我们称之为建立“知识性歌唱”经验。 知识性歌唱（建立基础歌唱和曲目经验）→体验式歌唱（建立基本情感体验经验） 这里所讲的“知识”是指歌唱的基本常识和基础经验，而不是专业歌唱者和公共表演者所需要掌握的乐理知识。 接下来，我们将用3个课时来学习如何帮助学生建立“知识性歌唱”经验。 一、歌唱基本常识与良好习惯养成： 首先，通过简单歌曲的歌唱，掌握歌唱最基本的常识，养成良好的习惯。比如良好的呼吸与发声方法（对低年级孩子来说，首先就是自然的歌唱，绝对不能有挤、捏、卡、压、喊唱等毛病）、歌唱的基本姿势(常见学生坐太低,教师或屏幕太高导致仰着头唱)、歌唱的咬字（避免“奶声”、“扁嘴”、“方言”）等。 教师需要用形象的语言、良好的示范、合适的音乐形象来引导孩子们养成良好的歌唱习惯。 歌唱的姿势：上身及头部端正，不要前俯后仰，平视前方；看书时，两手拿正音乐书，两脚平放在地上，挺胸抬头，下巴略收，面带微笑愉快地唱歌。 歌唱的咬字：教给孩子“以字带声”，准确的把歌词与曲调结合起来，成为美妙的歌声。口形要一韵到底，直到把音送到最后时才换气接下句，便于养成孩子以气贯声的习惯。 良好的呼吸与发声：让孩子坚持以轻声或柔声去练习唱歌曲。初学歌曲时，先像抱着娃娃唱催眠曲似的，自然放松地去体会歌曲，等唱熟了再放声歌唱，这样对嗓音破坏性才不大。巧用“吸气”和“呼气”。练习“吸气”的方法有：尝酸味状、打呵欠状、闻花状。练习“呼气”方法有：远处呼唤状、吹蜡烛状、学火车长笛声、哈气暖手状等。 歌唱的状态：积极、自信，根据歌曲的内容来引导学生以情带声。 请点击学习视频11《歌唱基本常识与良好习惯养成》 需要强调的是:良好歌唱习惯的养成，是不可能一蹴而就的,需要教师不断地关注、提醒和要求，持之以恒才能真正稳定。同时，教师自己的示范非常重要。万语千言的说教，不如教师自己始终保持正确良好的状态。教师因为课堂组织吃力，常常就顾不上声音状态，这样学生也很难有良好的歌唱。 二、感知歌唱教学→整体性歌唱教学：歌唱基本经验与良好乐感养成 接下来，就可以掌握和积累最基本的歌唱经验了。通过更多简单歌曲的歌唱（5-10首），掌握和积累最基本的歌唱经验，如对音乐元素的感知：拍子、音高、音强……等，这种经验是包含在曲目、乐段之中而存在，并被记忆住的。 在此基础上，再通过熟悉不同类型的歌曲（20首），建立最基本的歌唱曲目经验。而知识性歌唱渗透在每个阶段和层次的歌唱教学中，随着歌唱教学的深入，歌唱经验的丰富，歌唱知识也随之不断扩大和深化，良好的乐感也在形成。 歌唱的经验包括“音乐感知”和“理性认知”两个方面。 （一）感知歌唱教学：音乐感知（律动与节奏感、音符与音乐感） 有良好乐感的歌唱，首先是对音乐元素的感知和表达很充分的歌唱。所以，我们先说“感知歌唱教学”。 从两个最重要的方面入手：律动与节奏感，音符与音乐感。歌唱需要节奏感和音乐感的参与，节奏感与音乐感也藉由有质量的歌唱活动得以发展。 1、律动与节奏感： 节奏是儿童对音乐的最初印象，是儿童音乐知觉的第一要素。我们常常在问，学生怎样才能打准节奏，怎样才能做到唱奏音乐时，既能稳、准，又具有音乐内在的动力和丰富的表现力。这要通过有效的教学使学生真正通过身、心感到活生生的节奏节拍的生命力，从而建立稳定的节奏感。 （1）律动 音乐元素中最能吸引孩子的是节奏；身体是最先会对节奏包括声响做出自然反应的，按音乐基础训练的先后顺序，节奏训练应是其第一步，而通过身体的运动又是获得节奏感的首要途径。用身体来感觉音乐中的动态和变化，也是最能激发孩子的兴趣进而引向音感的学习的。让孩子学会使用身体的律动来准确的表现音乐，不仅是训练节奏感，甚至是用节奏来训练音乐感。最简单的律动感能训练可以从控制走路的动作开始，一直到能够使用各种姿势和动作来表现音乐的呼吸、乐句、结构、情感、情绪、精神等。 请点击学习视频12《庆丰收》 教学分析：乐曲《庆丰收》可分为ABC三部分，用到屈膝、拍腿、拍手、掐腰、转圈等律动，在最后乐曲C部分“s”高举双臂抖动双手踏动双脚，“m”放下手臂并拢双脚保持静默，通过听觉用体位表示音区的高低，意在培养学生对音高音长的视、听、动的联动意识。 工作坊在本期培训中不涉及体态律动训练，此项内容会在学习“体态律动”这个工具的课上有系统学习。值得提醒的是在音乐教育实践中节奏感的培养是在各种不同的音乐活动（唱、奏、听赏等）中培养和发展起来的，而音乐律动训练是其中最主要的手段，音乐感就是在这种体态律动的音乐活动中加速形成和逐渐发展的。 （2）节奏感 ①、速度感 歌曲教学中我们经常会忽略掉速度感，所以学生最后的音乐感觉也达不到。速度感需要建立内心的恒拍，也就是先要进行稳