第十三章台湾的水墨画发展.pptVIP

第十三章 台灣的水墨畫發展 第 一節 「閩習」與「狂野」──台灣明清書畫美學特質 台灣在1661年，因鄭成功的驅荷而納入以漢人文化為主軸的所謂「明清時期」，這個時期直到1895年的乙未割台，前後大約234年的時間。 就美術史觀點言，水墨書畫的傳入，是台灣美術發展的ㄧ次重大變革。 從史實觀，明清時期台灣書畫深受中國大陸閩浙地區畫風之影響。 水墨書畫是漢人文化在台地蘊生發展最重要的文化成就之一。台灣明清時期書畫，長期以來，被正統中國美術研究者視為中國文化的邊陲或末流，乃屬民間野趣的東西，不登大雅之堂。但今天的台灣美術研究者，早已從這些作品之中，窺見並歸納出屬於本地特殊美感品味的「狂野」氣質。一如早期帶著批判、貶抑意味的「閩習」一詞，之後轉為較中性、客觀的「閩派」說詞；台灣書畫作品，避開「閩習」這種依存於大陸原鄉的說法，也被「狂野」這樣一種具有獨立美學意義的名詞所取代。 台灣特殊的狂野美學，脫胎於福建的「閩派」作風，進而發揚光大，其中可以看出兩條路徑的並行發展。一是福建畫家在台地的受到喜愛與收藏；一是台地本地畫家的學習與模仿，乃至更為加強和誇大。 明清時期自大陸來台的畫家，就其身份，可分為仕宦和流寓兩類；前者是來台任官，後者則是應大戶人家之邀，來台客寓。然而不論何者，福建以地緣之便，人數始終偏居首位。此外，即使不以籍貫分別，只要是畫風具放縱、霸氣的「閩習」傾向，總是受到台民格