《懂得相思人》创作背景和风格.docVIP

《懂得相思人》创作背景和风格 　　[摘 要]艺术歌曲的特点就是将音乐与文学完美地结合在一起，它的歌词显现出诗的律动，它的旋律跳动着诗的脉搏，形成一种“诗乐相融”的独特的艺术魅力。因此，研究诗歌的创作风格与背景对于更好地理解演绎歌曲来说意义重大。 [关键词]歌德 诗歌 艺术歌曲 创作风格 文化背景 歌德曾经说过：“音乐是诗歌的真正源泉……一切诗歌都从音乐产生，并回归于音乐”。[1]由此可见，歌德本身就是一名狂热的音乐爱好者，他对于音乐的本质和音乐与诗歌的关系有着非常深刻的理解。贝多芬曾认为，没有比歌德的诗更适合谱曲的了。歌德诗歌的音乐性促进着十九世纪艺术歌曲的发展，也可以说艺术歌曲对于歌德诗作的传承起到了推波助澜的作用。 艺术歌曲《懂得相思的人》作为歌德诗《迷娘之歌》的第二首，延续了歌德对于音乐与诗歌的独特见解。这首诗作本身就是歌德书中人物迷娘所演唱的歌曲，可以说生来就是为了艺术歌曲而作，全诗结构紧凑而全面，情感炽烈且直接。本文将结合歌德诗歌的创作风格以及《懂得相思的人》的音乐文化背景来谈一谈诗歌与音乐的相辅相成。 一、歌德诗歌的创作风格 歌德（Johann Wolfgang Goethe1749-1832）是18世纪中叶到19世纪初期德国和欧洲最重要的作家，德国伟大的诗人，享誉世界的文化巨匠。他一生创作了大量的诗歌作品，有二千五百余首长短诗歌，并且风格迥异[2]。歌德对他的秘书爱克曼讲过：“我全部的诗都是即兴诗，它们被现实所激发，在现实中获得坚实的基础。我瞧不起空中楼阁的诗。”[3]而当这些诗作被作曲家选作谱曲的创作对象，以艺术歌曲的形式流传于世间时，就很容易引起人们心中的认同与共鸣。 1770年，当歌德遇上了赫尔德，便将其领入了诗歌领域一个新的世界——民歌。赫尔德曾经广泛搜集、发掘民间文学宝库，整理并出版了《各民族人民的声音》一书。受其影响，歌德也开始在斯特拉斯堡周围一带进行民歌搜集活动，他的许多诗歌是仿造民歌写作的，例如《瑞士之歌》、《捕鼠人》等都像民歌一样广为流传。与民歌的接触，使得歌德在这一时期的诗歌创作发生了根本性的变化，最为突出的就是歌德的抒情诗情感变得更加自然真挚，不拘格律，风格更为多彩多姿。 抒情诗一直以来都是作曲家们的优先创作对象。由于音乐能够直接而深刻地表现人类最复杂、最微妙的情感体验。当抒情诗与音乐以艺术歌曲的形式结合到一起，将抽象的内容相对具体化，就会使音乐的表达借助文字而获得更加明确的表现力。[4] 抒情诗中的爱情诗在歌德的诗作中占着非常大的比重，如《野蔷薇》、《整年的春天》、《苏来卡之书》等等。《威廉·迈斯特的学习时代》作为歌德的长篇自传体小说，其中的爱情元素是必不可少的。《懂得相思的人》作为书中人物迷娘所演唱的歌曲，正是一首具备了“爱情”和适当的“哀怨”的好诗。 二 、《懂得相思的人》诗歌文化背景 要了解艺术歌曲《懂得相思的人》，首先要了解诗歌《懂得相思的人》的文化背景。《懂得相思的人》（Nur wer die sehnsucht kennt）选自歌德的小说《威廉·迈斯特的学习时代》。德国大诗人歌德（JohannWolfgangvonGoethe，1749—1832）用了大约二十年的 时间从事这部小说的写作。小说中的主角威廉·麦斯特出身富裕商人家庭，是个市民阶级知识分子。他与作者歌德本身一样，受到木偶戏的鼓舞，从小就醉心于戏剧艺术，鄙视商业，希望将来建立德国民族剧院，以戏剧来提高人民的民族意识。他从结识当地剧院女演员起，到参加流动剧团，在伯爵府邸演出，参加塞洛的固定剧团，研究莎士比亚，演出《汉姆雷特》为止，不断从实践中取得经验，接受教育。 在追寻理想的过程中，威廉·迈斯特也在苦苦追寻自己的爱情归属娜苔莉。他与娜苔莉的第一次相见就像是一幕“美女救英雄”的戏剧，如惊鸿一瞥，芳踪杳然。小说中威廉一直沉浸在对娜苔莉的相思之中。而《懂得相思的人》正是出现在小说的第四卷第十一章“回忆伯爵夫人和女骑士——只有懂得相思的人……”。 “……便条上再也没有写其他任何东西，然而这笔迹就和那时美人儿亲临一样，似乎使他沉溺在梦幻般的相思中，这时迷娘和琴师用最热烈的表情唱出一支歌曲，作为不规则的二重唱，这支歌曲正和他的情绪完全合拍。”[5] “只有懂得相思的人，才了解我的哀怨！我独自一人，在这里，与欢乐无缘。我仰望苍穹，向远方送去思念。哎，那知我爱我者，他远在天边。我五内俱焚，头晕目眩。只有懂得相思的人，才能了解我的哀怨！” 说到这里，就不得不提到这首诗作的演唱者，小说中的另一个灵魂人物迷娘。迷娘原是意大利贵族的后裔，她的父母是亲兄妹，由于错误的结合而生下她。童年时被马戏团走钢丝演员拐骗，沦为杂技小演员而备受虐待。后来被主人公威廉·麦斯