中国民间剪纸艺术造型特征和其在现代平面设计中应用.doc

中国民间剪纸艺术造型特征和其在现代平面设计中应用 　　摘要：从古至今，中国的民间剪纸造型特征不管从外在的创作形式还是从内在的审美心态上，都体现了人类创作性的设计思想。剪纸的造型特征与其所代表的文化内涵都与现代平面设计都有着密切的联系，通过对中国民间剪纸造型多方面的剖析更准确的理解中华民族光辉灿烂的文化传统和中国审美精神的本源，这无疑将会对现代平面设计的发展有着巨大的辅助和推动力。 关键词：民间剪纸造型 阴阳虚实 自由时空 意象造型 平面设计 中国民间剪纸艺术是在我国传统文化的基础上积累积淀出的产物，具有极强的群众性。民间剪纸的造型特征具有其独特的审美情趣和淳厚的艺术特色，民间剪纸的造型基础和它所包含的自由时空、意象造型的理念是现代平面设计所适用的，并且两者有着异曲同工之妙。所以从这点上说，把民间剪纸的造型特征应用到现代平面设计中，在民间剪纸艺术的宝藏中汲取丰厚的资源，从更深层次上剖析传统艺术的价值，不仅有利于弘扬本土文化和民族艺术，对现代平面设计的发展更是起着积极的推动作用，所以本文拟从中国民间剪纸的造型特征着手探讨其在现代平面设计中的应用。 一、民间剪纸造型的起源与发展 在人类的原始时期，剪纸造型的雏形就已经出现。人类开始在石头上穿孔打眼、用石刀片切割兽皮，这样便出现了镂刻、透空的艺术语言。随着历史的发展，社会的进步，在一些早期的器物雕刻和装饰纹样造型上，出现了和剪纸图案造型非常相似的一些纹样，这些有意识的行为都是早期人类剪纸造型语言出现的有力史证。 民间剪纸造型的发展在每个历史时期都具有它不同的特征。商周时期主要是受到青铜工艺发展的影响，所以镂刻开始日趋精细化，雕刻出的花纹也更加复杂。到了春秋战国和汉代两晋时期，剪纸主要用于宗教礼仪活动，在其造型上也多以旗子、燕子等动物的形状为主。南北朝时期，随着制作工艺的精细，其造型也更加生动，主要以几何形、花卉、动物造型为主，并且出现了我国最早的剪纸作品。唐宋时期，剪纸种类繁盛，风格流派多样。剪纸的造型多以自然风格为主，它的造型是源于生活，而又高于的生活。随着明代剪纸艺术的蓬勃发展，江南的灯彩在剪纸艺术中收到人们的广泛关注，灯彩中的剪纸造型很大程度上受到当时人文画风的影响构图自然、匀称多采用瑞兽、花卉等这些神话故事中的图案造型。到了清代剪纸艺术遍布全国，其中对百姓的家居环境起到很大的美化功能，剪纸造型也多以表现世俗为主，大量运用人、植物、花鸟等造型。从这时起剪纸造型不仅源于群众生活中，而且开始服务于群众。 二、民间剪纸的造型基础及其在平面设计中的应用 中国民间剪纸造型的基础即正负形，就是我们通常所说的“阴阳”，分析中国民间剪纸的造型基础，要从它的哲学思想入手，即阴阳学说。因为，阴阳学说不仅在中国民间剪纸造型的外在形式中有所体现，其内部特征中更体现了我国悠久的传统文化。 在民间剪纸造型中，合理利用虚实的关系，利用虚形和实形相依相存的互补关系，以此来提高设计传递信息的功能。正所谓，阴阳互补，阴阳相依，所以我们在做设计时不能重“实”轻“虚”虚实相依的这种造型基础如果能够合理的应用到平面设计中，不仅可以带来新的灵感，还会达到事半功倍的效果。 1.剪纸中的阴阳造型在平面设计中的应用 民间剪纸的虚实、阴阳造型形式在现代平面设计领域已得到了广泛的运用，它的关键就在于如何结合的精妙，这就需要对阴阳观念极其虚实的转化有个清醒的认识。阴阳造型应用于平面设计中，不仅可增强画面的空间感，还可以协调构图，精简形态，使设计更加完善精炼。如中国人民银行的LOGO设计就是采用了阳剪法肥阴阳观里的实形和虚形相结合，实形是我国古代布币的基本形，体现行业属性，中间构成虚形“人”事突出银行名称，阴形和阳形相依相存整个LOGO设计巧妙，造型规整统一。 2.剪纸中的S曲线造型在平面设计中的应用 提到S曲线，给人们的第一感官认识便是它的柔性，它总能给人带来优美、生动、自由而且充满情趣的艺术感。S曲线还有一个很显著的特点，就是它的装饰性，它以轻快的节奏起伏和迂回在自由的空间里，吸引我们的注意力随着它的起伏变化而移动，它这种丰富的艺术表现力也被艺术家称为美的线条。 图2.1，对剪纸中抓髻娃娃的造型和神韵的描绘，作者勾勒出一个简洁、饱满、造型活泼、现代与民间传统艺术相融合的拉手娃娃形象，并以虚实、有序的s形曲线造型将其排列，用风筝的形式将其放飞，很好的体现了S曲线造型的丰富的艺术表现力和感染力，使民间剪纸艺术之花得以盛放。 三、民间剪纸自由时空的造型及它在平面设计中的应用 中国民间剪纸自由时空的造型主要是源于混沌学的思维方式，民间艺人用他们独特的视角看世界，不受任何客观规律和思维逻辑的束缚。民间剪纸自由时空的造型方式和西方艺术中按照客观事物的真实性