设计色彩学课件作者史喜珍水彩技法2章节.pptVIP

学习目标： 1．了解水彩画的工具材料及基本技法。 2．了解水彩画性质及特点，包括材料的性质和特点、技巧的特点等。 3．掌握水彩画的特殊技法、把握水彩画的水分控制问题，提高对水彩画的认识，以及水彩技巧的灵活应用。 学习重点： 1．熟练掌握水彩画的相关技法，体会和把握水在水彩画中的使用方法。 2．区分水彩画作画步骤和其他画种的区别，坚持长期练习。 学习建议： 1．经常参观各地水彩画展，大量阅读水彩画相关书籍，有助于提高对水彩画的认识和把握。 2．通过反复实践，发展和创造自己独特的水彩画技巧。 6.4水彩画作画方法与程序 6.4.1 关于构图 1、画面的美感和艺术性很大程度上是由构图和色彩来体现的 。 2、绘画中表现出来的状态并非有意识的控制，是十分自然的流露。 3、构图并没有固定模式，只要保证画面均衡即可。要相信自己的能力。 安德鲁.怀斯的画面构图 萨金特的画面构图 6.4.2绘画方法与步骤 一、准备工作 1．纸张和颜料的选取 2．裱纸 二．作画方法和步骤 1．起稿和布置构图 2．铺大色 3．深入刻画 4．调整完成 1．起稿和布置构图 2．铺大色 3．深入刻画 4．调整完成 6.4.3 水彩技法的应用 1．渲染法 2．接染法 3．洒盐法 4．重叠法（干画法） 5．刀刮法和擦洗法 1．渲染法 渲染法一般在画背景和衬布时使用，使用之前要保证有足够的水分和颜色。画时多使用含水量较大的羊毛刷或者大笔，落笔要干脆利落，一般一次完成不能重复。下面这两张画的天空效果就是使用渲染法实现的。 2．接染法 多数情况下，会在画水果时使用，由于水果表面色彩一般变化比较丰富，这种方法可以使色彩过渡自然而丰富。画水彩风景时的天空和远景也同样采用这种方法，特点是可以夸张空间的深度，增强空气感。 使用时要注意至上而下，顺着水流动的方向画。同样不能重复，如果效果不满意也要等这遍色彩干后才可以继续。 3．洒盐法 这种方法效果很好看，但注意不能过多使用。一般在颜色未干之前使用。 下面这张画的天空和树林采用了撒盐法。 4．重叠法（干画法） 待第一遍色彩干后方可使用，一般多用于塑造硬质物体的体积和量感，方法简单，好控制是一种常用方法。这种方法表现的干净、利落，要注意笔触的运用。 5．刀刮法和擦洗法 一般情况下用于补救，例如忘记留高光或亮部色彩不慎被画的过深，可采用刀刮和擦洗。另外，为了表达特殊效果也可以使用刀刮和擦洗法，例如要表达色彩老旧沧桑的物体，这种方法是必要的。 6.5 水彩画静物6.5.1 了解水彩静物画 静物画主要是训练构图、造型能力，提高色彩分析能力。 学习时可以采取边临摹边写生的办法，这样进步会很快，也会慢慢培养和提高绘画素质，对造型和色彩会有更透彻的理解，作画时也就能做到胸有成竹、随心所欲了。 6.5.2 水彩静物色彩分析及画法 一、石膏 １、石膏体的色彩分析 （１）石膏的色彩是白色，但要考虑到环境色，环境色对白色物体影响很大。 （２）灯光也会对石膏产生影响。 石膏上的色彩不宜表现的过分强烈。 ２、石膏体的画法 （１）作画时从淡颜色开始，注意边缘线的控制。用羊毛刷或者大水彩笔铺色，注意画面未干时不能来回反复，否则会造成脏乱效果。 （２）颜色对比和差别要小，否则会破坏白色石膏的质感，多使用环境色表现石膏体，最好采用接染法画，保持换面的小角度倾斜。 二、蔬果 １、蔬果的色彩分析 （１）蔬果一般鲜艳都很颜色。 （２）水果的颜色对比明显，而蔬菜一般颜色统一，但是多数都很鲜艳。 （３）不同的蔬果表面质感不同，表达方式也会不同。 ２、蔬果的画法 （１）表面结构过渡均匀的蔬果尽量使用湿画法和接染法，注意类似色的应用。 （２）表面结构复杂的蔬果尽量采用多次覆盖法，使用湿画法和接染法要注意水分的控制。 （３）高光部分要针对蔬果的表面光滑度分而画之，不能搞一刀切。（４）环境色是决定画面统一的决定性因素，不要使反光中的环境色纯度或明度超过被反射的物体固有色。要注意层次。 三、玻璃器皿 1、玻璃器皿的特点 (１) 玻璃器皿分为有色半透明和无色透明两种。 (２)　反光和折射性强。 (３)　玻璃器皿一般的受光和背光面的色彩关系与正常的物体相反。 (４)　无色玻璃制品的色彩主要以环境色为主 。 (５)　半透明玻璃制品的色彩以物体色为主，少量反射环境色。 (６) 玻璃制品的高光点比较多，一般在室内要考虑周围有多少个光源来决定。 2、玻璃器皿的画法 （１）首先要先将玻璃器皿周围的环境画完，玻璃制品部分不需要留空白，但要留好高光和反光。 （２）考虑玻璃制品的固有色，固有色决定玻璃制品的透光性及反光性。画时可以着重考虑固有色的色彩关系，在此基础之上，将环境色融入到玻璃器皿的反光面中，色彩要强烈。 （３）细心观察玻璃制品的高光部分，