中国传统民间艺术在大学校园中的传承现状研究与分析.doc

中国传统民间艺术在大学校园中的传承现状研究与分析 内容摘要：中国传统民间艺术是中华民族千百年来民众创造并享受的文化，是民众智慧的创造，许多民间艺术杰作，成为“华夏一绝”被传承和保留下来。但是由于过去民间艺术被认为是不登大雅之堂的，不受重视，前人并未整理相关的历史资料以留给后人，所以，很多民间艺术多是在坊间流传，而真正理解民间艺术精粹的人少之又少，这在一定程度上造成了民间艺术的濒于失传。据了解，虽然很多艺术工作者和历史学家都就民间艺术濒于失传做了很多工作，但并不足以从根本上解决问题。我们此次调查从大学生入手，通过查阅资料、走访、问卷调查的方式，了解到了中国民间艺术在大学生这一群体中的传承现状——极大多数大学生只知道市场上存在民间工艺品，但对其来历、做法、所蕴含的文化意义知之甚少；但是，他们表示，如果有可能他们愿意并且会亲手学习制作方法。 这一情况也印证了中国民间艺术濒于失传的现状。而在分析的过程中，通过了解历史资料、时事新闻，我们也看到经过学术界几十年的努力，大家对民间艺术在学术上的定位与认识正在逐步达成共识，民间艺术也越来越受到人们的关注。而“民间艺术回民间”也成为传承与发扬民间艺术的一个重点。从世界范围来看，成千上万的传统艺术每天都在面临着同样的问题和现代社会的挑战，能源的浪费、资源的枯竭、全球经济的一体化、市场经济的影响、传统艺术的衰落，这一系列问题无时无刻不在影响着民间艺术的进一步发展以及不同种族、国家、地区、信仰、文化背景下的艺术形式。面对这种国际化的挑战，国外有不少有识之士在为不同国家的传统文化努力。我们在调查、分析和总结后，也得到一些具有建设性的对策和方案。如：成立民间艺术工作室进行推广，开办民间艺术培训班；开展民间工艺品展览会，组织民间工艺品制作比赛；邀请民间艺人做报告等。在这种情况之下，我们相信：民间艺术的传承将在大家的共同努力之下渐渐“复苏”，并发扬光大。 关键词：民间艺术 大学校园 传承现状 从2002年开始，中国各大城市开始在每年的特定时期开展“中国民间艺术旅游年”的活动，主要包括大型节庆活动，让各种“口味”的中外游客都能享受到中意的艺术旅游“大餐”。这表现了国家对民间艺术开始重视起来，同时也在一定程度上宣传了民间艺术，为传承民间艺术作出了贡献。然而，这些都离真正的传承与发扬民间艺术很远。民间艺术是处于民间的艺术总和，但发展到今天，知道民间艺术的来源、内涵的人民却少之又少。这不得不令我们思考：民间艺术的传承究竟该何去何从？我们的调查从大学生入手，旨在了解大学生这一文化群体对民间艺术的了解程度和他们对民间艺术传承现状的认识，找出问题进行分析，并寻求解决方案。 一、中国传统民间艺术的历史发展与在裂变中传承的现状 祖国大家庭中的各民族，都有着高度的审美能力和卓越的创造才能，在他们当中产生、流传、发展着的民间艺术，是我国传统文化精华之一，是民族艺术重要的组成部分。 民间艺术是相对宫廷艺术、文人士大夫艺术和专业艺术而言的，被鲁迅先生称之为“生产者的艺术”。是指以劳动人民为主体，为了满足劳动人民的衣食住行用等生活需要和审美需要而创造的服装及其配件，包括床上用品、食炊用具、家具以及年画、剪纸、演具、玩具等。它在艺术上集壮美和朴素于一身，表现出朴实明朗、火热向上的风格，散发着劳动人民内在的真挚、善良、直率、热情等心理素质和审美情趣。 因民间是民俗的载体，就要结合各民族、各地风俗民情来欣赏。俗话说“十里不同俗”，各地各族都有自己的节日与节日活动的内容，民间艺术与这些节日紧密结合着，要欣赏它是如何“物以致用”，“就地取材”，“因才施艺”的。民间艺术是表意的艺术之一，即像它们自己说的:“从心里想出来的”，“想怎么着就怎么着”，不能用科学的解剖透视法去衡量它，也不能用专业美学的标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间艺术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。 “民间艺术”是艺术领域中的一项分类，依照字面上来看就是“某某艺术”的一种表现形式，而冠上“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过姑且不论“民间艺术”的领域有多广，其基本架构“某某艺术”的重点在于“艺术”，因此我们有必要先了解有关于艺术的含意。《辞海》(台湾中华书局)中有如下的定义：“艺术”(Art) 一、广义：凡含技巧与思虑之活动及其制作，如机械、工匠、建筑、房屋之类，皆称艺术；义与技术相当。二、狭义：指含美的价值之活动，或其活动之产物；意义与美术(fine art)同。可见艺术是指学问与技术而言，也可谓是“巧艺”或“工艺”。这可从周朝的六种技艺(六艺：礼、乐、射、御、书、数)，以及《周礼》郑氏注国学基本丛书中有关“百工”的记事，得知艺术本来的意义就是指“工艺”，而我们从古书中可以归纳出以下之定义： 1. 工艺是指生活