第一课时《春江花月夜》教学设计.docxVIP

第一课时《春江花月夜》教学设计 [转载]教学目标1．理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达，感受乐曲优美、迷人的意境，体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力，热爱民族音乐的感情。2．通过以音乐为主线，对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏，构建起音乐与其他艺术门类的联系与互通，了解它们各自独特的风情和共同的神韵，加深对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。3．了解我国传统音乐的创作手法 “鱼咬尾”及 “换头合尾”的曲调处理变奏手法。教学重点：了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点教学难点：初步感受民族调式的风格。教学准备;多媒体课件 钢琴 教学过程:一、简介《春江花月夜》这是一首中国古典乐曲, 原是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》，后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律，巧妙细腻的器乐组合，形象地描绘了“夕阳”、“渔舟”、“暮鼓”、“花影”等春江迷人的景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态 。全曲有十部分组成：引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、欸乃归舟、尾声。二 、聆听乐曲1. 听乐曲引子请学生思考：乐曲表达了怎样的情绪？能听出哪些乐器在演奏？引出课题《春江花月夜》。2.琵琶：弹拨乐器，木制，原称“批把”，由演奏方式而得名。公元四世纪由西域传入内地，在乐队中应用相当广泛。让我们一起来聆听，感受。3．学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例：江 楼 钟 鼓（1）聆听感受全曲的主要旋律。结构特点一：鱼咬尾提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的，乐句间连锁传递，环环相扣，使得旋律流畅，格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用手法 “鱼咬尾”。“鱼咬尾”是我国传统音乐的一种创作手法，其特点是前句旋律的尾音与后句旋律的首音形成各种形式的重叠。（2）学生在理解的基础上学唱主要旋律两遍，体会旋律的委婉平静，优美如歌。4．学唱主题旋律5．完整欣赏《春江花月夜》月上东山：（第一变奏）1．音乐与第一段对比有何变化？（旋律如何走向等）2．请注意结尾音调优雅如歌的旋律、典雅协调的色彩，形象地描绘了夕阳西下一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的情景。花影层叠 （第二变奏）1．这段音乐的旋律中最有特点的乐思是哪部分？为什么？2．结尾有什么特点?乐曲描写了阵阵清风吹皱一江春水，葱葱花木掩映月色朦胧的画面，岸边簇簇鲜花倒映在江水中，增添了江山秀丽的色彩。“花影层叠”与“月上东山”的收束句完全一样，又与主题的收束基本相同； 而在收束前，它们的旋律都做了明显的变奏，这种创作手法叫做“换头合尾”。这一创作手法在后面的几个段落音乐里也被采用或者变化地采用。结构特点二、换头合尾《春江花月夜》由引子和主题、主题的六次变奏和尾声组成。尽管前面部分旋律多变，但每段结尾基本相同，将乐曲的多个画面融为一体。这是中国传统音乐常用的一种创作手法——换头合尾。水深云际 （第三变奏）这是一段富于动态的音乐，是在主旋律的基础上变化而成的。乐曲中二胡在低音区奏出浑厚的曲调，忽而琵琶在高音上弹出透明的泛音。刻画了月光映入水中，水天一色、云深不知处的壮观景象，令人心旷神怡。渔歌唱晚 （第四变奏）听音乐、思考1．音乐给你什么感觉？音乐主要表达些什么？2．旋律中间使用了什么颇具特色的打击乐器？3．音乐前后两部分有什么变化？分别描绘了什么情景？每一乐句的旋律都是宽—紧—宽，中间的弱起部分把渔翁丰收后摇橹唱歌的悠闲神态刻画得惟妙惟肖。洄澜拍岸 （第五变奏）听音乐，思考：这段音乐与前面几段音乐在情绪、力度、速度上有什么不同？你认为表现了怎样的画面？琵琶用轮扫有力的弹奏，似渔舟破水。古筝划奏，大鼓滚奏，似波涛拍岸，乐曲速度不断加快，旋律气势磅礴。欸乃归舟（第六变奏 高潮部分）音乐开始，乐队奏出起伏不断的旋律，那是对划船动作的描写。筝始终模仿水声由低而高划奏，当加快速度、增强力度，把音乐推向高潮后，即转慢速。生动地刻画了归舟破水的意境。随音乐的进行稍作讲解，并围绕音乐情绪的转换提问音乐要素是如何表达情感的。要求：欣赏全曲后谈谈对乐曲 《春江花月夜》的理解和体会。重点每聆听一个段落后，强调“换头合尾”的变奏手法乐曲的首段是“江楼钟鼓”，也是引子部分与主题部分，这段音乐描绘了夕阳映照江面、晚风轻佛江水的景象。 “月上东山”，节奏平稳、舒展，琵琶的演奏委婉、典雅，在平静的乐声中表现月亮缓缓上升的动感。 风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸 、 桡鸣远澜、阙乃归舟、尾声。师生交流：音乐旋律古朴，典雅，节奏比较平稳，舒展，用含蓄的手法表现深远的意境，具有较强的艺术感染力，音乐平和，悠远，和谐，宁静，是一种东方古典美。乐曲好像一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山冉冉升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然景色，一