鲁迅《野草》中人物心理解读.docVIP

鲁迅《野草》中人物心理解读 　　我们将历史定格在1924年，当时的中国到处充满着焦躁不安的情绪，直奉之间在北方打得如火如荼，人与人之间冷漠如冰。当时的鲁迅已然从十年困顿中走出，但是面对这样的境况，他奋笔疾书，创作了轰动中国文坛乃至世界文学界的散文诗集《野草》。他爱野草，但是更爱将野草烧尽的野火，在鲁迅的内心深处，不仅有着中国传统意识，更具有超越时代的精神。在现实与理想的矛盾中，他感到无比的苦闷、焦虑和彷徨，甚至达到绝望的状态，在传统与现实的双重冲击中，他终于忍无可忍，作《野草》而长歌，啸长空而吐苦闷。 一、悲观的爱情心理 在《野草》中，很多篇散文诗都表现出悲观的爱情心理。例如《野草》的首篇《秋夜》，这篇散文诗不仅是整个诗集的序，而且也代表了鲁许之恋的开始。在前部分“枣树的梦”以及后半部“小青虫扑火”中，集中体现了鲁迅对爱情的悲观情绪。在这里，枣树象征了鲁迅自己，而枣树做了“春后还是秋”的梦，小粉红花象征着他的恋人许广平，做了“秋后要有春”的梦，这两个梦之间的矛盾是这篇散文诗的主线。秋代表了成熟和收获，也代表了热气褪尽寒气来袭。所以，在枣树那个“春后还是秋”的梦中包含了层层的无奈与感伤，在这里，“秋”表达的是秋风秋雨秋煞人的意思。初恋带给鲁迅的不是甜蜜与幸福，而是消沉、痛苦与无奈，鲁迅的悲观情绪从枣树的梦中清晰地表现了出来。小青虫扑火有两层含义，一种是不畏艰险，勇于前行，这是一种勇敢、有决心的表现；而另一种则是代表了灭亡，暗含这段爱情没有好结局的意思，也是鲁迅悲观情绪的体现。 两人经过一段时间的交往，感情不断加深，但是随之而来的矛盾也不断涌现，《影的告别》用梦境的形式表现了鲁许之间在爱情与家庭、情感与道德、理想与现实之间的两难境地，也表现了一种陷入矛盾的困境，无论是天堂、黄金，还是地狱、冤魂，都无法让“我”留恋，只希望走出你的心地，在彷徨中独自远行，要在黑暗里沉没，也许只有沉没于黑暗，才能拥有那个世界的全部，这是一种为了爱情走极端的心理状态，带有强烈的自卑感。悲观情绪一直困扰着鲁迅，让他的初恋始终处于被动，以至有《我的失恋》《求乞者》两篇文章的问世。《求乞者》描写了两个乞讨的小孩遭到拒绝，也隐晦地暗示“我”既渴望爱情，又害怕被拒绝，用尽了各种语言和方式去求爱，“追着哀呼、拦着磕头、装着手势”，无论是语言还是行为，都无法让他信任和放心，最后，这些方式都被他否定了，只能选择毫无作为的等待方式去求爱，表面上是顺其自然，实际上是初恋时那种担心、害怕又有点自卑的悲观爱情心理的体现。《影的告别》和《求乞者》创作于同一个晚上，鲁迅喜悦和痛苦同时存在的矛盾心理自然流露了出来。《我的失恋》描写的是求爱之难，鲁迅与许广平互赠礼物，鲁迅回赠给许的礼物是冰糖葫芦、猫头鹰、赤链蛇和发汗药，也许我们无法理解这些爱情礼品的含义，但是鲁迅却偏偏喜爱这些。读者以为这些东西都是鲁迅信口胡诌的，是一种恶趣味，而实际上，鲁迅非常钟爱猫头鹰，爱吃冰糖葫芦，发汗药也是他常常要用到的东西，甚至赤链蛇都是他喜闻乐见的。这是没有任何做作的表达形式，这些礼品与许赠给他的礼品形成了强烈的矛盾，鲁迅在这里表现出害怕失恋但是又倔强地不愿低头，最终只能是随遇而安的爱情心理。这与《求乞者》中的“无所谓和沉默”遥相呼应，都是他爱情被动的体现。 《过客》与《希望》是这部诗集的发展部分，在这个部分，悲观情绪已然不是主流心理，但是并没有因此而隐退。《希望》可以说是一篇解说词，在希望的开头，鲁迅用苍老而悲凉的语气、寂寞而无奈的心情向读者解说了前面内容中彷徨、孤寂、苦闷和自卑心理的原因：“大概是我老了。”同时也感叹那个充满活力的年轻时期却没有甜蜜的爱情：“我的青春就这样耗尽。”《过客》采用的是分身法，这是德国表现主义的手法，鲁迅通过诗剧的形式，将“我”分成两个“我”。鲁迅在这里用过客和老翁来象征自己矛盾的爱情心理，鲁迅用老翁来象征怕爱和放弃爱的纠结心理；两个“我”在见面后只有几句简单的寒暄，然后就提出了三个非常直接的问题：你是谁？你从何而来？你将往何处去？这三个问题看着非常简单，其实我们细想不难发现，这也是作者内心深处想要知道的问题，也是作者最不愿面对的问题，如枣树的梦“春后还是秋”一般，深怕辱没了对方，体现了强烈的悲观爱情心理。 二、 对绝望的反抗 现代主义的文学色彩是《野草》的创作方法带给读者的第一感觉，然而这其中还隐藏着一个非常重要的精神命题，那就是对人生困境的揭示和对绝望的反抗，这是现代主义文学中永恒不变的主题。从哲学的角度去分析《野草》，那些在地狱边沿盛开的彼岸花是鲁迅悲苦人生的真实写照，是对生存困境的揭示，是对荒诞命运的抨击。而这种命运无论用何种方式，有什么条件，都无法改变，最终只能走向失败。例如《影的告别》和《死火》都是采用梦境开篇的方式，通过梦境，鲁