佛教文化与设计艺术.doc

佛教文化与设计艺术 ——魏晋南北朝时期佛教对家具设计的影响 武星宽 万天才 【摘要】： 魏晋南北朝时期，是人们起居方式和家具设计从低转向高渐变的关键转折时期。家具设计中的禅韵是受到佛教影响后而表现出的一种特殊意境，自魏晋以来垂足而坐的起居方式及产生的新的家具特点受佛教的渲染普及于民间。 【关键词】：佛教、家具设计 Abstract: The Wei Jin Southern and Northern Dynasties time, is the people daily life way and the furniture design from the essential transition time which lowly changes high changes gradually. In the after furniture design imperial sacrifices rhyme is receives one kind of special ideal condition which Buddhism affects displays, the pedal line has sat since the Wei Jin the daily life way and produces the new furniture characteristic is exaggerated Buddhism the popularization to the folk. Key word: Buddhism,furniture design 1. 宗教——佛教与设计艺术的关系 1.1 宗教的产生，佛教入华 远古时候，先民在变幻无常的大自然面前，感到了自己作为人的渺小和无奈。他们无力抗拒，只能膜拜天地，祈求幸福。他们以为，只有有虔诚的追随那股神奇的“力量”，顺应自然，求得无灾无害，才能使人们得到幸福平安。因此，即在那时就出现了对自然的崇拜、图腾崇拜和神灵崇拜。 后来，宗教的产生就是自然力量和社会力量在人们意识中的虚幻的反映。中国是一个多宗教的国家，既有远古流传下来的原始宗教和自己的道教，又输入并逐渐中国化的世界三大宗教。可以说，中国的宗教信仰同中国其他古老文化一样，蕴育丰富着中华大地。佛教[①]入华，为了自身发展，不得不积极与中国传统文化靠拢，吸纳儒、道思想，改造成中国化的佛教。儒家以“有”为宗，讲进取、功利和有为；而道家以“无”为宗，讲退隐、超脱和无为；儒家虽有为而作，但没有离开道、佛的空性。“有”与“无”看似相对，实则相通。佛教讲“非空非有”，促成了儒、释、道三教走向融合并存。因而，中国古代人们信仰“神”，崇拜“神力”。 魏晋时期，儒学式微，玄学兴盛，佛学在中国的发展进入佛玄融合时期，它依附于玄学，并在依附的情形下逐渐得到滋长。在玄学[②]思想的影响之下，佛学中“空”、“无”及“安般守意”等概念，往往比附于玄学中的“虚无”、“本末”、“清静无为”。东晋后期至南北朝，佛经被大量翻译，中国僧侣的佛学论著纷纷问世。按照印度佛教的说法，菩萨修行达到七地之时，就会进入一种寂静空虚、无此无彼的神秘的精神境界。而庄子哲学和魏晋玄学也追求一种超越时空、逍遥自由、形神合一的精神境界。 1.2 佛教与家具设计艺术 佛教入华的过程实质上是佛教的中国化历程，中国佛教最大的宗派是禅宗，佛教不仅对中国的哲学、文化人格、社会心态、而且在文化艺术上都产生了深远的影响。[③]在设计艺术中，我们常常会发现只摆一件陶器或花瓶只插一束花，四周空空荡荡，空无一物；茶室里的墙壁上也只挂一幅字画，上面书写的字极少；庭院中的孤山枯水，也是只放几块石头，这就是“禅心” [④]所在。许多人喜欢风格为质朴简约，崇尚自然，并展现出其功能性的家具设计。没有不必要的装饰，在材料的选择上大多采用樱桃木、藤、竹和草等作基本材料，充分体现出材料的肌理，展现材料的天然、素色之美，使得朴素中见高雅。家具的涂饰也多以透明的清漆为主，这也是“禅意”影响人们在生活中的审美观念，淡泊静心，超凡脱俗的精神理念。这种家具设计风格是在简单、质朴、静态的物体中，参悟出不简单、非质朴、具有活力与感染力的东西，从而感悟出一种精神境界。 “禅”的实质就是要通过自我调心，来达到主体自我与客体自然界的和谐与统一，达到精神上的超脱与安宁，这种心境是通过朴素的材料和简约的家具造型来满足参禅者的安恬；或从对人事和自然现象的观察与反省中，抒发“万法皆空、人生如梦”的感触，以及“随缘任远、超脱自如”的生活态度。家具设计中的禅韵是受到佛教影响后而表现出的一种特殊意境，是对家具艺术中禅宗境界的欣赏，是参禅者的一种特殊的审美情趣与感受。 徐复观说“人对宗教的最深刻的要求，在艺术中都得到解决了，这正是与宗