由演员自身和剧本角色的关系浅析糅合规定情境下人物的内心和情感的条件.docVIP

目 录（占一页） 引言………………………………………………… 一 演员与角色的统一……………………………………… （一）运用艺术形象提示生活的本质规律，使人们认识文艺是在生动的形象和生动的图画中再现现实，是认识生活的剧本体现角色的性格特征，突出人物独具的个性色彩角色的性格化创作生活是演员塑造角色的源泉演创作是虚构的假定性与体现的真实性的矛盾统一 -A体现角色的性格特征 体现角色性格的创作过程。测定性格的深度，去探寻他的潜在动机，去感受他的最细致的情绪变化，去了解隐藏在字面下的思想，从而把握住一个具有个性的人的内心的真髓 人物总的精神状态’或‘人物基调”。  关于屏幕人物形象，英国著名戏剧表演艺术家亨利一欧文说： “什么是表演艺术，我是指最高境界的表演艺术，……这种艺术体现诗人的创作并赋予诗人的创造以血肉，他使剧里扣人心弦的形象活现在舞台上。” 前苏联著名电影导演B一普多夫金说： “无论在戏剧还是在电影中，演员工作的基础，总是在于创造完整而生动的形象。”在《电视艺术通论》一书中谈及屏幕上的表演时指出： “屏幕表演、舞台表演、银幕表演三种不同表演形式的创作活动，均属于二度创作。它是以文学剧本为基础，在导演构思的制约下，创造真实可信的、活生生的人物形象。”由此，我们可以看出戏剧、电影、电视的表演艺术是有着共同之处的。无论是戏剧、电影、还是电视表演艺术的共同之处是演员都是在剧作家所创作出来的文学形象的基础之上，再创造出有血有肉，活生生的人物形象。但是，它们之间又有所不同。不同之处在于戏剧表演所创造出来的人物形象依附于舞台；电影表演所创造出来的形象最终展现在银幕上；而电视表演所创造出来的形象则展现在屏幕之上，舞台、银幕、屏幕也就成为演员所创造出来的人物形象最终展现的不同的载体。由于载体的区别，在创作过程中戏剧、电影、电视各自都有自己的特点，这就必然会使戏剧、电影、电视表演具有其自身的特色，同时又必然会给戏剧，电影，电视表演带来一定的制约。因此，可以说：戏剧、电影、电视表演艺术既有共同之处，又各自具有其自身所独有的特点。 人物形象演员与角色的对立统一体演员表演艺术在电影、戏剧创作中占有十分重要的地位，这表现在一部电影或戏剧的主题思想、情节内容、人物形象，最终是通过演员表演来展现的。创作集体各个部门的创作心血和辛勤劳动都集中凝结在演员身上;观众从银幕或舞台上直接看到、听到、感受到的也是由演员所扮演的人物。所以对一部成功的作品，观众印象最深的是演员塑造完成的活生生的人物形象。观众总是把他们对人物的感情赋诸于扮演这些人物的演员，他们最熟悉的是演员、最热爱的是演员，从这一点也反映出表演艺术的重要作用。演员要清楚地看到人物形象的塑造成功是由多方面的创作、劳动共同完成的，表演艺术只要其中一部分，不能把成绩的取得都归功于己，同时更要明确演员肩负责任的重大，以此鞭策自己，严肃认真、兢兢业业、勤奋努力地进行创作。下面谈谈表演艺术的特点。我们知道各种艺术有着一个共同的特点，即运用艺术形象提示生活的本质规律，使人们认识现实。艺术形象具有具体性、生动性、概括性和倾向性，它通过对社会生活的具体描写，特别是通过作为社会关系总和的人与人的社会关系的生活情景的描写，构成具体生动的社会生活图画，用生活本身的形象的、感性的形式反映生活，提示人们的思想感情，从而达到感染人、教育人的目的。高尔基说过：艺术的作品不是叙述，而是用形象、图画来描写现实。作者不是在发议论，而是在 描绘，用形象、事实教育人十九世纪俄国评论家别林斯基早就解释过文艺的特点，指出文艺是在生动的形象和生动的图画中再现现实，是认识生活的一种手段。各种艺术有这样的共同点，又有它们各自的相区别的不同特点。作为这种或那种艺术类别的主要特征在于它们用以进行创作的艺术手段(材料和工具)。美术家运用画笔、刻刀颜料以及金、木、玉、石等材料进行创作;文学家运用语言文字;作曲家运用音符;摄影艺术家运用摄影机、胶片、灯光……等等。这些艺术中创作的主体(艺术家)和他们用以创作的工具、材料及艺术成品，三者是各自分开的。而表演艺术却不同，它的基本特点是创作主体，所运用的工具材料以及创作成品都结合于演员自身，三位一体，不可能把它们分开。也就是说，演员是运用自己的五官、形体、声音和思维感情来塑造人物，演员自身既是创作者又是进行创作的工具材料和人物形象的体现者。当我们想到、、……等人物的时候，脑海中出现的是由演员在银幕上的那个具体形象。表演艺术的这一特点，决定了表演艺术的最大难题是演员既不能脱离开自己去创作人物，又不能偏离剧本刻划的人物去表演自己。舞台、银幕上的人物形象只能是演员与角色的对立统一体。 演员剧本于演员可能扮演不同时代、不同阶层、不同职业、不同性格的多种类型人物，就要求演员具有深厚的生活基