艺术大师-尚长荣.docVIP

艺术大师-尚长荣 出生于京剧世家，父亲是解放前名震艺坛的“四大花旦”之一——尚小云。尚长荣艺术视野开阔，不囿于门户之见。先后拜陈富瑞、李克昌、苏连汉、侯喜瑞等戏曲前辈为师。曾两度荣获“中国戏剧梅花奖”（一度梅--1985年《将相和》《霸王别姬》，二度梅-《曹操与杨修》），2002年凭《贞观盛世》成为新中国戏剧史上第一位“梅花大奖”获得者。经历了半个多世纪的梨园起伏，面对当今京剧的日愈衰落，作为京剧名门的后代的尚长荣，感到自己身上的责任越来越重。无论是新戏还是老曲，尚长荣在舞台上塑造的各种形象，李逵、曹操、魏徵、歧王等等，都是在传承前辈花脸艺术的基础上，揉进了旦行的柔婉，武生的刚劲，老生的沉稳，丑角的诙谐，兼收并蓄，自成一派。 　　中国戏剧梅花奖从1983年设立以来，这20年，只有一个人获得了梅花大奖，他就是尚长荣。我们知道京剧花脸的艺术，它是分铜锤和架子两种，而尚长荣却能做到“铜锤架子两门抱”。他之所以能够有今天这样的造诣，通过我对他的采访，我发现除了他的刻苦以外，他对京剧艺术的执著和热情是一般人难以想像的。 　　从10岁起，尚长荣就在脸上涂着这些斑斓的油彩。50年过去了，他已成为当今第一花脸名家。他在中国戏剧史上最浓墨重彩的一笔，就是赢得了戏剧人梦寐以求的梅花大奖。 　　主持人：尚先生，要说获得梅花奖的人很多，您自己也曾经两次获得过梅花奖，但是，要说获得这个梅花大奖，应该说我们都没有听说过，而您是中国第一个获得梅花大奖的人，而且也是目前戏剧史上惟一获得梅花大奖的人，首先我好奇的是，获得这个梅花大奖它需要具备什么样的条件？ 　　尚长荣：必须是从二度梅的基础上，你再获得第三度梅花奖的时候，那么这三度梅就成了梅花大奖。 　　主持人：那么本身您对这个奖也是非常看重的。 　　尚长荣：绝对呀。 　　主持人：那么除了您刚才说的规则，从这个艺术表演本身，您要有什么样的贡献或者什么样的突破，才能够获得这样一个大奖？ 　　尚长荣：我记得在我获二度梅的时候，老师和专家们希望不是一两个戏，得有一批展现自己追求的展现自己艺术风格的戏，你还得有相当一部分学生，得留，得传。有人问我说，你最喜欢、你最得意的是哪出戏，我说我最好的一出戏应该是下一出。 　　主持人：尽管您说最好都是下一部戏，不过您有很多的戏都给观众留下了很深刻的印象，但是我想，1988年那个时候，您所演的《曹操与杨修》，恐怕到现在已经十年了，人们一提起它都还是非常兴奋、记忆犹新，那是因为它被评为近十年京剧艺术探索的一个开端。那么我好奇的是，最早您是怎么发现这部戏的，或者说怎么发现了这个剧本？ 　　尚长荣：在1987年我的一个好朋友，他叫史美强，他给我拿过一个刊物，就是中国剧协的《剧本，》月刊，1987年元月号里边有一出就是新创的文学剧本——《曹操与杨修》，作者陈亚先，我一看基础非常好，而且文学水准很高，不是罗贯中先生笔下《三国演义》，京剧舞台上传统的三国戏，很有品位，而且这两个人物之间的和与分，给人一种很深的启迪，我说这个戏好。 　　五室一厅的房子，一年仅有的几场演出，尚长荣在陕西过着安逸的生活。但他的内心并不平静，不能像父亲那样留下让人记住的舞台形象，使他感到遗憾。《曹操与杨修》剧本的出现，让他激动不已，47岁的尚长荣决定从头再来。他随身带着一盒磁带，踏上了前往上海的火车。 　　尚长荣：我在火车上是听着贝多芬的《命运交响曲》，我说但愿我迈出这一步能够有一个好的结果，但是命运之神终于降临了。在这个戏通过艰苦地排练，大家拧成一股绳真是好啊。在彩排，在天津首演的时候，得到了观众的认可。那个时候，台底下观众掉眼泪了，人民日报和上海报社的记者们哭了，我们演员也哭了，有的甚至于在评论组当中拍案而起，“我们等这样的戏，等了几十年了”！ 　　看了十多年的样板戏，观众被这个全新的曹操形象打动。尚长荣塑造的曹操既不是郭沫若《蔡文姬》中的神，也不是传统京剧中的鬼，展现在舞台上的是一个活生生的人。人性的善良与丑恶、伟大与卑微都让人耳目一新。 　　主持人：人们评价您演的曹操是第七代“活曹操”，那您觉得您饰演的活曹操和以前的曹操比，他最大的不同是什么，或者说最大的改变是什么？ 　　尚长荣：以前演曹操就是奸雄，比较单一，就是白脸曹操，实际上曹操是个很复杂的人物。主持人：曹操奸雄这个形象应该说深入人心。您如果把他改了的话，您就不担心观众接受不了吗？ 　　尚长荣：我们京剧舞台上演的曹操形象，都是按照罗贯中先生笔下的《三国演义》，这个形象呢深入人心。您说像京剧这个白脸曹操，您想给他做一点改动都不敢改，怎么改？ 　　主持人：那您这个曹操的扮相，这次是有什么样的变化呢？ 　　尚长荣：首先得从这个脸。《曹操与杨修》这出戏，曹操的脸怎么勾？我就请教了话剧和电影的化妆师，我说，诸位帮我想想办法，他说你勾