电影中的黑色幽默.doc

电影中的黑色幽默 “黑色幽默”原是一个文学术语，它的首次使用源于法国超现实主义诗人、评家安德烈·布勒东。在上世纪60年代，它成为美国一个文学流派的名称，是当代美国小说创作中最有代表性的流派之一。一般认为，黑色幽默小说的产生既与当时美国动荡不安的社会现实有关，也与上世纪反理性的哲学思潮，尤其是存在主义有关。上世纪五、六十年代，美国先是在朝鲜战争中失败，后又卷入越南战争，战事的失利和美军的伤亡，使得国内的局势产生动荡，加之二战的惨痛记忆，很多人开始怀疑西方的民主理想和理性神话，一时间似乎陷入信念危机、信仰危机。正是在这种无所适从的社会背景下，产生了对现实采取“破罐子破摔”的嘲笑态度的黑色幽默，其作品往往流露出深沉的悲观情绪。而存在主义哲学无疑是上个世纪最为风行的哲学流派之一，其对人类最基本的存在问题的阐发影响了一代人的心灵，存在主义代表人物萨特、加缪等在其著作中阐述了以下哲学思想与命题：人类生存的这个世界没有意义，没有终极目标；茫然、恶心和恐惧等成为人们最大的心理特征；世界和人类的处境都是荒诞的。这些命题长久地影响了20世纪的文学艺术，当然也深深地影响了美国的黑色幽默小说创作。 一、电影中的黑色幽默 顾名思义，黑色幽默的首要特征是“黑色”与“幽默”两种因素的结合，至于这两者是什么以及怎样结合却有不同的说法，有论者说是用喜剧的形式表现悲剧的内容，有论者说是审美反应或效果上幽默与恐惧的混合，有论者说作家的世幂观及作品的内容是悲观的，而作者的创作态度是幽默的。笔者以为，黑色幽默肯定是由悲喜两种因素混合的，但这两种因素主要还是应从审美效果上去考察，毕竟黑色幽默是一种不同于传统的悲剧反应和幽默反应或喜剧反应的新的反应式，其悲喜两种效果的混合不是一种简单相加，不是一种我们通过分析而既找出悲剧因素又找出喜剧因素就能认定的东西，其核心特点在于悲喜两种效果之间悬而未决的张力，令读者处于一种无所适从的反应困境，也有论者称之为“一种强烈的情感困惑”。如果仅有悲喜两种内容的冲突其实并不能造成反应困境，正是效果上既强迫读者发笑而又抵制发笑才能造成这种悬而未决的张力。当然悲喜两种效果既可以是内容引起的，也可以是作者的语言、技巧等引起的，只是一般来说悲剧效果多是内容引起的，而喜剧效果或幽默效果多是作者创作手法引起的，但内容若不引起悲剧效果则无所谓悲剧内容。传统幽默往往借嘲笑一些具有胆小、弱智、丑陋等负面品质的人物来达到幽默效果，但如若站在这些被嘲笑者的立场上，这岂不是悲剧内。然而实际上，传统幽默大多不会令欣赏者产生悲剧情绪，也基本上没人会说这其中有悲剧内容。因此，黑色幽默的悲剧内容之所以是悲剧的， 是非评判，有的只是玩世不恭的生存，以喜剧的方式承载悲剧生活的内涵，以求麻痹和忘却。这是受存在主义哲学影响的结果，是在荒诞世界的大背景下展现的消极人生观。面对荒诞，人类唯一可做的是置身事外，发出几声自我解嘲的苦笑，以缓解存在的痛苦不堪。” 除了上述美学效果和思想倾向上的两个主要特点外，作为文学术语的狭义的黑色幽默还有反英雄式的人物、松散的情节结构等附带特征，兹不再赘述。然而黑色幽默早已超出了文学的范围而也被用于其他艺术领域比如说电影领域，本文所要研究的香港导演导演彭浩翔的电影就常常被人冠以黑色幽默的头衔，其他电影如1999年奥斯卡最佳外语片得奖影片《美丽人生》、昆汀·塔伦蒂诺的《落水狗》等影片也被视为黑色幽默的电影。很显然，黑色幽默已经成为了一个独立的 美学范畴，这样一种广义的黑色幽默概念，其核心特征没有变化，但又与我们前面所分析的黑色幽默有一些不同，或者说表现出更大的包容性。 二、彭浩翔电影的黑色幽默呈现 彭浩翔，1973年生于中国香港。有人曾用“新一代的开山怪”来形容他，以此来夸奖他对华语电影所作出的贡献。2001年首次执导《买凶拍人》，彭浩翔就显示了他的才华和与众不同的风格。虽然那只是一个投资仅50万港元的小成本影片，但构思不落俗套，拍摄手法干净利落，节奏掌控恰到好处。这部作品奠定了他在香港影坛的地位，也是到目前为止，最具有彭氏特色的代表作。与周星驰代表的“无厘头”风格和王晶代表的“鬼马”风格的香港喜剧不同，彭浩翔开创出具有独特风格的黑色幽默片。自上世纪90年代以来，香港电影走入了一个漫长的“冰河期”。电影产量日渐减少，电影素质普遍降低，大批名家、前辈纷纷失手，新人却无出头机会。在这样一个阶段之中，彭浩翔却坚持着一年拍一部电影，并逐步走进了创作的稳定阶段。他是个高手，融会贯通了香港电影通俗而不流俗的精髓，同时再加上多年对于世界电影的学习，最终练成了这样一个“邪”派高手。 彭浩翔电影集合黑色幽默、恐怖、离奇荒诞与警匪等元素。自幼热爱电影，14岁时曾用兄长的录像机自导自演短片《智勇三雄》，中学时为了看一场阿诺·施瓦辛格的电影而跟自己女友分手。毕业后曾经修读台大先修班