瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》中的人生观探析.docVIP

瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》中的人生观探析 　　〔摘 要〕“死亡”与“矛盾”两个主题自始至终贯穿在理查德?瓦格纳一生的歌剧创作中，其作品中体现的死亡观和矛盾观有着深刻的思想内涵。 　　〔关键词〕瓦格纳 漂泊的荷兰人 观念 分析 　　“死亡”与“矛盾”两个主题自始至终贯穿在理查德？瓦格纳（Richard Wagner）一生的歌剧创作中。他对死亡观的探寻以及带有冲突矛盾的辩证思想充分体现在每一部作品中，其思想内涵如他的一生一样复杂而丰富。 　　一、超现世的死亡观 　　今道友信说过，“死已成为主题”，“死亡是人的最高境界”① 。在艺术领域中，死亡并不像医学上的死亡那样令人恐惧，而是倍受青睐的主题，甚至还蕴含了一定的美。在19世纪的德国浪漫主义歌剧中，理想与现实的冲突往往成为歌剧中的典型主题，两个主题并置在同一部歌剧中呈现出?塾胨赖慕峁埂４幽持忠庖迳侠此担?瓦格纳早期创作的歌剧《漂泊的荷兰人》表现的就是 “用爱与死亡来救赎”的思想寓意。 　　首先我们来看看森塔的死之起因。森塔与荷兰人的相见让后者看到了真爱与救赎的希望，而森塔也终于等到了自己梦幻中的真爱，但这一切似乎被一场误会所“破坏”。当埃里克向森塔吟唱起曾经的过往时，无意中被荷兰人听到，荷兰人想到自己这次必又将遭人抛弃，遂毅然而去，返回到自己的船上。森塔为证明自己对荷兰人的忠诚的爱，急切地唱道：“啊！停下！别后悔你的婚约！我会坚持我所许下的诺言！”到这里，我们可能会想：瓦格纳为何安排一个误会情节在其中？森塔最终的死有何实质性的意义？其实，正因为瓦格纳对歌剧情节的安排，才无形地将歌剧矛盾冲突推向一个高潮点，这个高潮点也顺应了脚本中荷兰人听到埃里克对森塔倾诉后的爆发。同时瓦格纳也精心设计了高潮点爆发前的酝酿，这个酝酿从埃里克向森塔的回忆倾诉开始，以三组二分音符加大附点二度级进下行模进的方式进行。 　　正是这爆发情感的酝酿，才推出森塔以死救赎的举动。森塔最终的结局是冲破父亲与众人的阻挠，为追随荷兰人而纵身跳海，与心上人海上相拥。其实，森塔对于她的结局是可以选择的，她的死是可以避免的，荷兰人并不是她最终独一无二的抉择。埃里克也可以成为她的选择，如果森塔接受埃里克的爱，也许在观众看来，结局才是真正的幸福美满。但是，森塔坚信自己有救赎的使命，她一直钟情于传说中画像上的荷兰人，当画中人成为现实中的人站在她面前时，她还有什么抗拒的理由呢？在森塔看来，荷兰人的出现，似乎意味着她的梦想也实现了。瓦格纳在描述森塔之死时，并没有过多的渲染，但是她的死却有一定的意义。她的死象征着女性对爱情的执着，对爱的坚贞不渝。当森塔表明自己对荷兰人忠贞的爱时，唱到“赞美你的天使和她的誓言吧！我在这对你至死不渝！”，此处弦乐组用级进半音化下行的方式以及减七和弦琶音上行的方式，以大锣声为背景将森塔举身投海的“壮举”气氛烘托出来，进一步表明了森塔追随荷兰人的决心。 　　森塔以死追随的结局，在一些观众看来是充满悲剧性色彩的。当脚本描述到在海面上，荷兰人与森塔相互拥抱，从水中缓缓升起，渐渐地变化升天时，从某种意义上来说，这样的死亡结局具有美的升华意义，似乎也阐明了瓦格纳的死亡观――“死亡不是消失与毁灭，而是一种再生”。瓦格纳对死亡的态度起源于古希腊悲剧，他认为希腊悲剧是代表希腊艺术的最高成就，“死亡在希腊人的心目中不仅是一种自然的，而且也是伦理的必然，但是这仅仅是对生命而言，而生命的本身却是一切艺术观的真正的主体。生命由于它本身的现实性和不由自主的必然性，而成为悲剧的死亡的条件……”② 。古希腊悲剧中的悲剧精神与思想对瓦格纳歌剧创作观念产生了较大的影响。死亡对瓦格纳而言是爱的极端表现，在作品中，主角都爱得刻骨铭心，可现实中却无法找寻滋养爱情的土壤，最终瓦格纳只能安排用死亡来将男女主人公的爱情长存，因为在瓦格纳那里，爱情与死亡不是终结，而是生命意义的升华，剧中荷兰人与森塔的死仅仅只是肉身之死，是现世的死亡，但换来的是灵魂的永生，超现世的精神永生。 　　歌剧的结局是男女主人公海上相拥，这种死亡孕育了重生：荷兰人没有了诅咒，没有了黑暗的漂泊，没有了对未知真爱的等待与追求；而森塔没有了埃里克的单恋与纠缠，没有了往日单相思的痛苦，也没有了众人的阻挠。他们共同拥有的是通过死换取来的永恒的爱情。瓦格纳对结局死亡的看待一定意义上说还是充满希望的，尽管主角肉身死亡，但是最终他们还是在一起了，最终都得以救赎了，救赎了荷兰人，也救赎了森塔，是一种超越现实的死亡。 　　二、辩证的矛盾观 　　矛盾观在瓦格纳歌剧作品中随处可见。《仙女》中违背与遵循的矛盾，《爱与禁令》中冲动与稳重的矛盾，《黎恩济》中忠诚与背叛的矛盾，《唐豪塞》中肉欲与纯洁的矛盾，《罗恩格林》中怀疑与信任的矛盾，《特里斯坦与伊索尔德》中爱慕与义务的矛盾，《纽伦堡的名歌手》中