试论达尔克罗兹教学法在音乐教学中的运用.docVIP

精品论文 参考文献 试论达尔克罗兹教学法在音乐教学中的运用 陕西省榆林市吴堡中学　718200 摘　要：本文阐述了达尔克罗兹教学法在音乐教学中的运用。主要体态律动教学法，通过聆听音乐和伴随的身体运动可以使学生接触和表现音乐的各个要素，在律动中培养学生对节奏韵律的感觉、对音乐情绪的感悟，使学生获得跟随、理解音乐的能力和表现、创造音乐的能力。 关键词：高中音乐　达尔克罗兹　情绪感悟 体态律动是达尔克罗兹教学法中最著名、影响最大的组成部分，它集中表现了达尔克罗兹的音乐教育思想。节奏训练是体态律动的中心，在律动教学中主要采用以下教学方法：音乐学习开始阶段对学生的训练和学习基本动作。刚进入体态律动时，孩子们只会拍手、摇摆、蹦跳、跺脚、模仿等简单的基本动作。在教学过程中教师就要把这些简单动作的自然节奏和律动作为体态律动教学工作的基础，并利用学生身体活动的自然节奏，进行音乐基本节奏和速度的练习。身体各部分动作的和谐结合。达尔克罗兹的体态律动教学方法是体态律动训练工具。 一、达尔克罗兹音乐教育体系的理论核心 音乐教育的根本目的是审美情感教育，这种目标是通过学生在音乐活动中不断获得积极的情绪体验的过程来达到的。人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识、反应，都是通过自己的身体和动作来进行的。因此，在音乐训练中，只训练脑子、耳朵或嗓子是不够的，人的整个身体都必须受到训练。 1.达尔克洛兹在其音乐教育中主要围绕三个方面进行： （1）韵律体操。将学生的身体运动与感觉（主要是音乐的节奏感）和智力经验结合起来。（2）试唱练耳。（3）即兴表演。将音乐的即兴创作与音乐学习结合起来。达尔克罗兹认为这三个方面是相互依赖、相互联系的，应综合运用。比如韵律体操，最初的活动是学生随着钢琴伴奏，踮着脚在屋里走动，音乐一停止，学生们就停止走动。随着学生的进步，他们能够随着音乐的节拍走路，当音乐的声音大时，学生走路的步伐就大而且沉重，反之亦然；当音乐的节拍发生改变时，学生的步伐也随之调整。 2.达尔克罗兹的音乐教学内容的要点大致可以归纳为： （1）身体和动作的入门训练；（2）身体各部分协调统一的训练；（3）大脑与身体各部分之间协作的训练；（4）放松呼吸和纠正的训练；（5）熟悉乐谱的训练，通过很形象的队形变化教幼儿识别乐谱。 （6）节奏的训练；（7）对乐谱中小节及小节中重音的训练；（8）智慧和表达的训练，通过指挥教给学生表达对音乐的体会和感受的方法；（9）练耳的训练是通过动作来进行的；（10）对音乐教师本身的音乐素养要求比较严格，教师要有一定的即兴演奏能力，能够及时发现问题，及时诱导在活动中汲取素材自己创作音乐，必须使身体动起来，必须激发思考。 达尔克罗兹音乐教育体系第一次在理论和实践两方面确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，这是音乐教育体系最独特的贡献。 二、体态律动在本课例中具有重要的意义 通过聆听音乐和伴随的身体运动可以使学生接触和表现音乐的各个要素，在律动中培养学生对节奏韵律的感觉、对音乐情绪的感悟，使学生获得跟随、理解音乐的能力和表现、创造音乐的能力。 1.视唱练耳。 达尔克罗兹认为，学习视唱练耳的目的是帮助学生发展听音和记忆能力，发展内心听觉。他采用固定“do”唱名法，努力培养绝对音感。视唱练耳的训练过程分为四个阶段：第一阶段是听；第二阶段是体验；第三阶段是理解；第四阶段是应用（即创作）。 其教学方法主要有： （1）在教学中运用歌唱的方法。这种方法是教学中最常见的视唱教学。在现代的音乐教学中通常是先让学生学会演唱歌曲，之后根据学生的实际年龄和学习状况来演唱曲谱，或演唱完整的乐谱，也可选择歌曲中的一段进行视唱教学。 （2）运用诗词或日常生活的语言节奏，帮助学生感觉和积累音乐节奏的经验。 2.即兴演奏。 达尔克罗兹教学法即兴教学的目的是以一种想象的、自发的和个性表现的方式，将所掌握的音乐知识技能 （节奏、音色、强弱、音阶、旋律等）在音乐实践中的应用。即兴演奏可在钢琴上，也可以用其他乐器代替，让学生即兴演奏旋律或其中的片段。如：在《童话故事与节奏乐》一课中，教师将故事中的人物与剧情分别作为学生创作的载体，让学生用打击乐器即兴表现国王、王后、王子、搏斗、欢庆的场面。学生自由组合充分发挥想象力来再现以上各个场面，有的加入了旋律，有的加入了语言描述，通过即兴创作激发了学生的创造力。 达尔克罗兹的贡献在于他第一次在理论与实践中确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位。他的体态律动学创造了生动活泼的学习氛围，调动了学生身心各方面的能力和条件，