提高高师钢琴教学质量的重要途径.docVIP

提高高师钢琴教学质量的重要途径 　　[摘要]如何在高师钢琴教学中全面迅速的提高学生的钢琴演奏水平，取得良好的教学效果，是所有钢琴教师长期思索和研究的问题。教学实践证明，培养学生科学的练琴方法是提高高师钢琴教学质量的重要途径，包括练琴前充分的准备；练琴中科学合理的安排；练琴后及时的总结思考。 　　[关键词]高师　钢琴　教学　练琴　方法 　　 　　高等师范院校的音乐专业教学中，钢琴演奏是最基础、最重要的课程之一，学习效果的好坏，将直接影响到学生对其他音乐课程的学习和掌握。在目前的教学条件下，由于师资、课时等问题的限制，一般每个学生每周仅能上一节课，部分院校一、二年纪的学生要2人或者3人一起上课，甚至是集体课。要让学生在短短的上课时间内掌握教师所讲授的全部技术、音乐内容，做到对所学习的钢琴作品的深入理解，显然是不现实的。因此，学生在课后的练琴就显得尤为重要。从多年来的教学实践看，大多数学生并没有掌握一种科学的练琴方法，对于如何练琴，许多人往往只是无休止地、漫不经心地重复同样的动作，这样既浪费了时间，还会使错误的习惯加深：还有练琴时往往不知从何练起，或者辛辛苦苦练了很长时间，却效果不佳。所以，笔者认为，不管什么样的上课形式，要想全面提高学生的钢琴水平，取得良好的教学效果，教师除了要按照每个学生在学习过程中所表现出来的差异因材施教，使学生能循序渐进，扎扎实实地掌握钢琴的基础知识和基本演奏技巧，更重要的是应教会学生从复杂的、感性的钢琴弹奏中学会一种科学的、理性的练习方法，提高学习效率，包括要有意识的教会学生必须在练琴前有所准备：在练琴中合理安排：在练琴后总结思考。 　　 　　一、练琴前充分的准备 　　 　　很多学生在教师布置一个新的曲目后，往往在还没有弄清楚作曲家的创作背景，创作意图，对所学习的钢琴作品的音乐内涵还一无所知的情况下，就迫不及待上琴练习，将自己一头埋进了音符与节奏的汪洋大海中，再也看不见别的真正体现作曲家精神的东西。要想让学生准确地演奏作品，塑造完美的音乐形象，教师一方面要教会学生在练琴前认真读谱，看清所有的音乐术语、表情符号并理解其含义，鼓励学生自己分析曲式结构和调性、和声，了解音乐情绪的安排：另一方面还要让学生了解作曲家的创作风格、创作意图及作品大的时代背景，这对于把握整个乐曲，表现正确的音乐风格起着决定性的作用。例如，对于巴赫的钢琴复调作品，老师学生都很棘手，很多学生练了很久，还是不完整，不流畅，怎么都不好听，不“对味”，在笔者的教学实践中，就曾经要求学生自己在准备学习巴赫的作品前听多声部的合唱作品，去教堂参观，查阅相关资料，从整体上了解巴洛克时期的音乐风格：自己划分乐曲的主题、答题、乐句，确定指法。安排好练习步骤，还要求学生要在练琴时要明确练琴的目的性，使练习始终处在一种从容的、清楚的、有条理的、积极有效的状态中，取得了良好的效果。这就要求教师不仅是要在课堂上有演奏方法的传授、音乐风格的讲解，而且要指导学生自己在课后对所学习作品所处的历史时期。当时的整体音乐特征进行了解学习，收集相关的文字、音响资料。做到有的放矢，避免练习中不必要的错误和麻烦，为提高练琴效率打好基础。 　　 　　二、练琴中科学合理的安排 　　 　　(一)科学合理的安排练琴时间 　　虽然一般说来，练琴多的学生总是要比练琴少的学生的进步快一些，但是练琴是属于智能化训练的范畴，不能仅凭时间的长短来估价练琴质量的优劣，科学有序地安排练琴时间，要比无目的延长时间效果好得多，为了有效地进行训练，学生应有条理地将要解决的问题规划一下，并根据自己拥有的时间，依次解决这些问题。在分配练琴时间之前，需要将当天练习的内容做一思考，根据情况合理分配时间。一般说来，每天的训练大概是以下内容：1、基本练习(包括音阶、琶音、八度等基础练习和专门的练习)：2、学习新的内容：3、巩固和进一步掌握正在训练的技巧或正在练习的乐曲。 　　需要注意的是有些学生为了练好某一首乐曲或某个技术难点，经常长时间不间断地进行同一种练习，这样会造成头脑和手部肌肉的疲劳，时间越长，效率越低。因此，我们要教会学生在练琴时间的分配上应注意每次持续时间不能过长。比如。若每天计划练琴4小时，则应上午2小时，下午2小时，而不应上午4小时，下午却不练琴：练琴过程中也不要始终进行同一种练习，应多种练习交替进行，比如练一段时间的八度后，可以改练跑动，让肌肉轮流工作与放松，尽量避免造成肌肉的疲劳与损伤。 　　 　　(二)科学合理的安排练琴方法 　　1、科学的重复练习。我们知道，任何一项训练内容，任何一门技术技巧，任何与操作有关的技能，都是通过无数次地重复达到熟练的程度。一项技能从不会到会，从陌生到熟练，从初步了解到完全自熟练掌握的程度，是经过无数次的重复得到的，重复是学习各类型技能所需要的