我国电影“叫座”与“叫好”悖逆现象的分析.docVIP

我国电影“叫座”与“叫好”悖逆现象的分析 　　摘要　随着《英雄》的上映，第五代导演纷纷向“奇观化”转型，影片票房奇迹的背后却隐藏着人文意义的危机一叫座不叫好；而第六代导演的“私语化”表达方式真实地描述了普通人物的日常生活，影片虽在国外屡屡获奖，却很难在国内各大院线上与观众见面一叫好不叫座。从当前这种悖论现象可以看出，我国奇观化电影商业性气氛浓厚，艺术性价值不高；私语化电影虽具有一定的艺术性，但缺乏观赏性，观众认可度不高。如何做到商业性与艺术性的统一是我国广大的电影工作者应该思考的问题。 　　关键词　电影　奇观化　私语化 　　 　　一、奇观化与私语化：叫座与叫好的悖逆现象 　　 　　所谓“奇观”就其本义而言是指为视觉所直接感知的那些罕见、特殊、出人意料、令人难测从而引起人们心理震惊的景象和事情。电影奇观化是指壮阔宏伟或幽深怪异的场景、非凡的人物形象、曲折离奇的故事情节等。高科技如数字成像技术使得这些电影的“奇观”程度更加出神入化，匪夷所思，效果也倍加强烈，直接刺激和震撼着广大电影观众。我国“第五代导演”的领军人物张艺谋导演的《英雄》就带有明显的奇观化倾向，其影片中充斥着各种奇观景象：场面的宏大，色彩的斑斓，沙漠的辽阔，皇宫的雄伟，乱箭齐发的壮观以及飞马奔驰的飘逸，这些奇观化的视觉效果非同寻常，挑战着受众的视觉感受。此后他导演的《十面埋伏》和《满城尽带黄金甲》以及冯小刚导演的《夜宴》都是耗资上亿，这些电影无一例外都是以“奇观化”吸引观众的眼球。《英雄》在45天内创出2.5亿票房记录：《满城尽带黄金甲》更是以3.5亿元的票房超过了美国好莱坞导演詹姆斯卡梅隆的《泰坦尼克号》，创下了中国电影史上票房的新记录：《夜宴》在全国首日总票房就突破1200万，成为冯小刚电影有史以来首日票房的最高纪录，改变了一直以来国产片首日票房低于进口片的局面。尽管如此，这些奇观化电影却并没有受到广泛好评。有人批评《英雄》情节简单，靠明星脸谱和视觉奇观赚取票房，是一部缺失了内在灵魂的电影：《满城尽带黄金甲》被认为是一场盛宴而已，观众觉得这纯粹是曹禺的《雷雨》故事披了一件华丽的衣裳：《夜宴》更被嘲笑为是豪华的失败，观众看后不知所云，失望而归。 　　“私语化”电影是一种以私人化的观照方式和作者式的导演态度进行创作的，有点类似于现代主义所倡导的“作者电影路线”。一般来说，这些电影的主要角色是普通老百姓，特别是社会边缘人。这些影片多是描述他们的日常人生、喜怒哀乐、生老病死，表达对苦涩生命原生态的模仿，突出人生的无序、无奈和无可把握。在这些影片中，生活性取代了戏剧性，朴实自然取代了富贵华丽。节奏平淡是这些电影的特色，正如《三峡好人》导演贾樟柯所说“三峡是一个江湖。来来往往的人，漂泊不定的码头。”娄烨在《苏州河》的拍摄中曾经向记者透露：我的摄影机不撒谎。摇曳的镜头客观地记述了苏州河岸普通大众真实的生存状态。“私语化”电影中，导演“不热衷于设计换取观众廉价眼泪的煽情高潮，而是用迷离的色彩、摇滚的节奏、传记式的题材、情绪化的人物、装饰性的影像、螺旋式的结构，MTV的剪辑，用一种都市的浮华感来还原他们在喧哗骚动中所感受到的那种相当个人式的希冀、情感、无所归依的生存体验。”私语化电影作为一类特殊的电影艺术表达形式，其艺术成就得到了专业人士的肯定，《三峡好人》自荣获威尼斯电影节最佳影片金狮奖之后，连续在各大国际电影节上获奖，创造了在欧、亚、美、非、大洋洲全部获奖的记录。《苏州河》获取荷兰鹿特丹电影节“金虎”奖，2000年12月又在首届日本东京银座影展获影展大奖。王小帅导演的《左右》2008年2月获得第58届柏林电影节最佳编剧银熊奖。尽管如此，这些电影在国内的市场却十分惨淡，经历着“墙内开花墙外香”的尴尬。夺得威尼斯金狮奖的《三峡好人》在国内上映一个月来的票房收入却不到200万，与《满城尽带黄金甲》3亿多的票房相比有着天壤之别。《苏州河》更是一度被列为国家十大禁播电影之一。《左右》上映首日，虽然王小帅自己说对票房满意，但其首日票房也只有十几万。这种遭遇与“奇观化”电影形成鲜明的对比。由此可见，私语化电影的受众群非常狭小，往往仅限于学生、白领阶层以及电影界专业人士，而在大众的眼里，这类电影可能更多的是“小资”们把玩的艺术品。 　　 　　二、后现代文化与大众消费文化：互相融合的文化语境 　　 　　奇观化电影与私语化电影出现了“叫座不叫好”“叫好不叫座”的悖逆现象，可见我国电影观众审美趣味发生了嬗变。我国当代社会也已经从“现代”社会向“现代之后”即后现代社会过渡，杰姆逊曾经指出：“现代主义的特征是乌托邦式的设想，而后现代主义却是和商品化紧紧联系在一起的”。在后现代社会，几乎所有文化艺术都是消费品，商品化的外在形式无处不在。在高度商品化和高度媒介化的时代，商品的逻辑控制着