以影片《让子弹飞》为例谈电影中造型的叙事作用.docVIP

以影片《让子弹飞》为例谈电影中造型的叙事作用 　　[摘要] 造型文化，是一种在数码技术、多媒体技术和网络技术推动下立足于视觉因素，以“形象”或“影像”主导人们审美心理结构的崭新文化形态。姜文的《让子弹飞》大获成功有多方面的因素，其中运用造型叙事无疑是影片取得成功的一个极其关键的要素。 　　[关键词]《让子弹飞》 电影 造型 叙事作用 　　 　　电影造型是电影叙事的一种手段，是电影的精神的、连续的银幕视听形象的总和，视听形象则由各种元素组成，影片中的环境造型（色彩，光线），人物造型（化妆，服装，表演），运动造型（镜头内演员的调度，摄像机的调度），构图造型（封闭型，开放型）等等，形成的一系列具有视听效应的电影画面，而完整的造型是一个造型画面与另外一个或多个造型画面之间，经过组织，处理，形成的一个完整的视听系列，因此电影的一切叙述，思想，情绪的表达，电影情节的结构，人物的刻画都会通过电影造型来体现[1]，在某种程度上可以说，电影造型决定了一部电影的成与败。 　　电影造型的认识价值和审美价值不仅体现在客观的真实和物质真实的本身，也不仅仅是能够追求造型的形式美，还能够挖掘出电影造型形象的思想外延，从而转换为电影本身的叙事。姜文的影片《让子弹飞》在15天的首映期间便突破了5亿元大关，雄赳赳气昂昂地雪当年《太阳照常升起》给观众落下看不懂的把柄之恨。在这里,我们不谈他的姜式幽默，也不谈葛优，刘嘉玲，周润发大牌明星和其他实力派演员的加入，我们只谈姜文运用造型来表现叙事的运用手法。 　　一、照明造型 　　影片照明，说到底是用光的问题。它不仅能够指代某种信息，还可以卓有成效地传递信息，成为影片文本中意指作用的承载者。而电影是靠光与色完美结合的魅力构图与影调和谐的作品，马尔丹曾说：照明是造型画面表现力的决定因素。照明的叙事作用表现为还可推动叙事的发展,更有利于视角的转换，辅助叙述者的进入。[2]影片《让子弹飞》中，当黄四郎设下局，要与县长进行火拼，而解开真相的汤师爷大叫是什么情况时，张麻子带着剩余的五个兄弟，在雷雨交加中出现，黑白交错的光打在他的脸上，光线的运用使他的脸半明半暗，使本文的叙事机制出现了转机，观众的疑问也有了答案，原来死亡的是之前的胡万（陈坤饰），这就带动观众严肃起来，此种光影符号不仅渲染了氛围，还直接成为了前后组合段的叙事链，推动剧情的发展，逼迫着黄四郎交出他的钱来剿匪。 　　二、景别景深的镜头造型 　　无论是文学叙事学还是电影叙事学, 叙事视点都是建构叙事的头等大事, 在叙述中, 说者先是被说, 然后才能说。视角的选择寄寓了叙事者的价值判断、情感取向和审美追求，而景别景深的造型在构建叙事视点中，多层次叙事中作用重要而独特。在这部电影中，姜文的主要贡献就在于他充分挖掘了景深镜头中纵深处的叙事功能，并将前后景不同的叙事线索像麻绳一样拧结在一起，形成了一种奇妙的“复调”叙事，用景深镜头的调度代替了蒙太奇的剪接。[3]既表现出枝蔓繁杂的人物关系，又揭示了不同矛盾冲突的内在关联。这种利用不同层次景别进行场面调度的景深镜头。在影片《让子弹飞》中富有特色的深焦距镜头的运用，充分显示了镜头空间性对人物关系的戏剧性冲突所具有的独特魅力。例如这样一个镜头：前景中让张麻子和黄四郎商谈事宜，而在后景中我们可以清楚地看到穷人们在急急忙忙地搬黄四郎家的财产，两个景位的人物活动形成鲜明的对比，造型中展现出本片具有多层次叙述视角的本文,即多重声叙述将其叙事重心更多地放置在深度和内涵中。此种造型在对叙述内涵和深度的叙事中，展现进行多角度、多侧面的刻写。[4]这样一种在镜头中的纵深空间同时进行多层面的造型叙述是影视造型叙事的独特之处，展现出群众的性格（胆小懦弱却贪婪）和人物黄四郎当时所处的一种家财散尽的境况，而后面的镜头中“大人，这两把椅子归我了”更描写得淋漓尽致。 　　三、构图的造型 　　电影的构图区别于传统构图的便是它的运动性。构图造型不同，往往对于叙事的作用也不同。 　　如《让子弹飞》中造型的处理，当张麻子决定回来杀黄四郎时，画面中仅出现了呈现封闭状态的街道楼房，一个U字型，这种处理是突出重点，让观众的视点放在那个街道上，关注着主人公张麻子的命运，在于用街道引喻出表达整个鹅城，观众也只能盯着街道的变化焦急的等待张麻子能否成功。这种处理有助于建立一种令人一目了然的影像风格。这种处理也使观众喜剧性的被带到了影片的语境中，更符合本片的整体风格。而以上所论的构图造型不仅在情节上发挥作用，同时，还可以使影片暴露出叙事的虚构本质，出现后现代特有的充满游戏的元叙事效果。在《让子弹飞》中，黄四郎用望远镜看到“县长”，而张麻子县长对着镜头看着他，并用手指了一下，也许是巧合，突兀地把黄四郎吓了一跳，它打破了画面的封闭性、暗示处在画外的观众跳出故事本身，彻底破