纪录片分析精选.docVIP

以近几年国际电影节电视节和国内获大奖的纪录片为例，分析纪录片的发展走向及特点。 “一个国家没有纪录片，就像一个家庭没有相册。”著名纪录片导演顾兹曼的名言在全世界广为流传。确实，纪录片仿佛一本本“国家相册”,伴随着经济社会的发展而不断成长,成为镌刻在几代国人心灵深处的集体记忆。二十世纪八十年代末九十年代初，独立纪录片在我国发展起来，为中国纪录片的发展注入了新的活力，同时也使得我国纪录片呈现多态性，出现了我国纪录片百花齐放的势态。本文试以《俄亚纳西人》和《舌尖上的中国》两部纪录片为例，浅析纪录片的发展走向及其特点。 纪录片的发展走向 多元化 中国电视艺术家协会秘书长王锋说过：中国的纪录片创作已进入了题材多样化的时期，纪录片人应当把握这一历史机遇，无愧于时代的厚赠，面向实际，以开阔的视野和独到的眼光，善于从生活中发现和选择题材。在内容开掘上，开拓历史的视野，无论是自然还是人文，无论是历史文化还是现实生活，创作者都要有历史的视野以及正确的历史观，对待历史和反映历史。在主题提炼和内容开掘上，创作者还应树立历史责任感。一要自觉地尊重历史的本来面目，二要自觉追求历史的真实，三要自觉承担起记录历史的责任，让自己的创作经得起历史的检验，并对社会发展和历史进步起到积极的促进作用。 就像2013年刚出现的《舌尖上的中国》，它是国内第一次使用高清设备拍摄的大型美食类纪录片,全方位展示博大精深的中华美食文化。因其目不暇接的奇幻画面、质朴生动的美食故事和展现的独特东方智慧荣获第八届半岛国际纪录片节评审团大奖。这是一次创新，展现了纪录片多元化的走向。在以往的影像素材里,中国美食更多以“烹饪大师”或“美食名家”结构,展现的是“精湛的厨艺”和“繁复的过程”,能够看到的电视节目也多以“比赛”形式出现。 商业化 “商业化”这个词在当今的社会可以说是无时无刻不出现在我们的身边。在当今社会的文化大背景下纪录片工作者想要自己来处理事情或者来进行拍摄、创作等，如果不遵循当今的规律，那必然会走弯路；如果纪录片的发展不适应时代的潮流必然会遭到淘汰。所以在当今社会下纪录片走市场化娱乐化的道路是必然的。正如有些学者所说：纪录片走商业化是对的，在商业化的道路上我们应把纪录片当成产品来处理。如今纪录片的故事化可以使纪录片具备很多种影视元素，它可以激发观众的兴趣，提起观众的欲望，吸引观众，这种故事性的做法弥补了纪录片的缺陷，这让纪录片的表现力度大大增强。 在《舌尖上的中国》中,中国美食更多以轻松快捷的叙述节奏和精巧细腻的画面,向海内外观众展示中国的日常饮食流变,中国人在饮食中积累的丰富经验,千差万别的饮食习惯和独特的味觉审美,以及上升到生存智慧层面的东方生活价值观。更重要的是,通过中华美食的多个侧面,让人们感知这里的国民对待生活、对待家庭、对待社会抱持着什么样的态度。这种纪录片不仅能增加纪录片的收视率，吸引一大批爱美食的观众前来观看与品尝，也借此宣传了中国的美食文化。 趣味性较强 凡有人类和生命的地方就会有情感，情感在艺术创作中非常重要，它是创作的动力与核心，一旦抽取它，创作就会干涩、失去生命的弹性。富有情感、趣味与故事的自然类纪录片更容易走向世界。就如2013年，由农民导演周元强执导、农民演员担纲的情景喜剧《快乐乡村》入围第九届半岛国际纪录片电影节，讲述改革开放后的某乡村文化站组织当地农民自筹资金，拍摄电视剧的故事。/s/blog_7fc4a8110100x75l.html /html/2012/1230/3303324.shtm /s/blog_5337f0af01013j97.html 2012年設立的“金紅棉獎”旨在打造紀錄片界的奧斯卡小金人，而當年度獲獎紀錄片《五臺破相機》入選成為第85屆奧斯卡最佳紀錄長片最終候選影片之一；當年“評審團大獎”《舌尖上的中國》 取得空前成功，由此可見金紅棉獎的權威性。 论纪录片的基本本体特征——以《英与白》为例 纪录片是在20世纪30年代前后诞生的，它的发展对当今世界起着至关重要的作用。然而它的真实性问题却一直是学界关注的问题。本文试从纪录片的基本定义出发，具体阐述它的基本本体特征。《英与白》刚出现时，也引起学界人士对其是否是纪录片的质疑，本文也会对其做具体探讨。 无假定性的真实 真实事纪录片的本质属性，是纪录片存在的基础。所谓无假定性的真实，是相对于艺术的真实而言，与故事片、电视剧中假定性的艺术真实不同，纪录片所面对的客体对象必须是现实生活中的真实存在的事物和和人物，不容许虚构事件。它的基本手法是采访摄影，即在事件发生发展过程中，用挑、等、抢的摄影方法，记录真实环境、真实时间里发生的真人真事。这里的“四真”是纪录片的生命。而且这种真实能使人从屏幕上感受到，同时也是摄影师有可能拍到的真实事件。 在《英和白》中，导演张以庆以中意混血的驯兽员白的