影视编剧概述PPT.ppt

* 动画编剧概述 一、 剧本是什么？ 剧本是脑海中对屏幕声画的描述，影视创作的蓝图——头脑幻景（悉得菲尔德）。 既不是小说，也不是戏剧，是未实现的画面和声音，中间状态或半成品。 剧本的内容和形式有着区别于其他文学作品的特点，动画剧本除去具有影视剧本的一般特点外，更强调剧本创作与“动画”这种特殊形式的完美结合。它的特性就在于营造一种具有原创性的幻想空间。在这种幻想打破现实生活逻辑关系的同时，建立一个“新的逻辑”。这种“幻想”是广义的，可以从人物、视角、细节等多个角度进入。 影视剧本的创作，是为今后影像拍摄做准备、打基础。那么在剧本的创作中，就不仅要把故事讲好，把人物塑造好，还有一个很重要的要求：你的剧本是否具有视听表现力。当文字隐藏到作品背后，故事、人物以及细节都要用视听语言来表达的时候，这部作品的感染力是削弱了，还是会因为影像的独特表现力而增长了？ 读小说的时候，我们经常会被那些优美、独特的文学表达方式所打动：精妙的比喻、优美的景物描写、细腻的心理活动……然而这些文学的表达方式，却是无法直接转化为影像或声音的。你所展现出来的，必然也只能是具象的东西，而“感情”、“氛围”这些内部的抽象的东西只能让观众自己去感受、体会。正如悉德·费尔德所说：“剧本涉及的都是外部情景，是具体细节。” 因而，富于视听表现力的情节设置，简洁准确的语言才是剧本所需要的特征。 二、剧本的特性与格式 逐个场地、逐个镜头地去写剧本。 无论是哪种影视剧本，用动画的形式来表现的、真人表演、胶片拍摄的，剧本的格式是有统一标准的，区别于其他文学样式，例如小说、诗歌等等的格式。 什么是专业的剧本？ 经常会有人把分镜头剧本和文学剧本弄混。分镜头剧本是导演的工作，里面会细致地把摄影机的角度、镜头术语、演员走位等拍摄时具体设计都写出来。而文学剧本是编剧的工作，不必告诉导演拍什么、如何拍，而是要“逐个场地、逐个镜头”地写剧本。 什么是镜头呢？悉德·费尔德谈到，剧本中的镜头就是“摄影机所看到的东西。” 举例： 1.文学剧本——《大闹天宫》 2.分场剧本——《悲情城市》 3.英文剧本____《美女与野兽》 4.分镜头剧本——《玉佩》 四、什么是戏剧性？ 孟中：心弦怦然而动的感觉。 在戏剧中，最经典的戏剧性表现为人物关系的转变，有的时候是渐变，有的时候是突变。 人物关系：人与人的关系，人与自然的关系，人与社会的关系，等等 同样在描写人与自然的关系的时候，戏剧性也表现为人与自然间关系的转变，这里的自然是拟人化的了自然。 正是这些具有戏剧性的因果关系吸引观众一步步地向下观赏电影 亚里士多德戏剧理论简介： 亚里士多德，公元前384年出生于马其顿的一个医学世家，伯拉图的学生，马其顿亚历山大国王的老师。第一个从美学和哲学的角度阐述戏剧产生意义的人，总结了人类历史上第一个自成体系的戏剧理论。把戏剧成为“模仿的艺术”，归纳了悲剧和喜剧的特性，并提出了戏剧的“整一化”原则：完整，单一，适度。 举例 pixar 五、剧本写作的一些常用名词介绍 主题 影片讲述的是什么，即剧本中的人物和动作 在构思剧本的最初所确立的梗概中进行体现。 人物：人或拟人化的物 延伸：一群有着相似遭遇的人，群像 动机 人物为什么想做一件事情，通常在人物的前史中铺垫，情结，性格。 动作 主人物的动机所产生的行为的总合，即主人公要做的事情， 包括内部动作，也包括外部动作。 情节线 矛盾或纠葛的开端，发展，迂回，高潮，结局建置，对抗，结局。 场景 一个情节发生的环境：自然环境、社会环境 场景的目的是推动故事向前进。可长可短。 场景在传统戏剧中可以等同为戏剧情境。 场景的两个要素：地点和时间。特定时间和特定地点。在影片中，可以没有人物出现。 段落 用单一的思想把一系列场景联结在一起。某个单一思想下的一个单元或一个戏剧性动作单位。 情节点 使情节线发生转折的事件 幕 二、人物的创造 电影戏剧的核心是人。 人物是动画片最耀眼的商标，塑造人物形象是动画片剧本第一任务。“动画人物”和其他类型影视作品中的人物区别在于：它以类型化的手法塑造人物性格，赋予人物单纯美好、富于幻想的独特气质。类型化人物更强调人物性格的典型性，成功的动画人物其性格突出鲜明，又很好地把握了道德尺度。 举例：《骄傲的将军》 A、 什么是人物 人物是剧本的基础，是故事的心脏、灵魂和神经系统。 1. 主要人物 ? 主要人物是有需求的人，是故事情节向前推动的内在动力 主要人物的需求决定故事的戏剧性张力 ? 重要人物——对剧情起到重大的推动作用的人物 次要人物常常起到丰富故事情节以及完善逻辑性的作用。 B、人物在屏幕上的变