影视动画视听语言 第二章PPT.ppt

第二章 动画镜头 一、景别 二、构图 三、光线与色彩 四、运动与造型 第二章 动画镜头 镜头是电影的要素之一。绝大多数电影镜头通过现实摄像机进行拍摄，通过胶片等介质进行传播的。在电影中，人们经常运用各种不同的镜头来表现被拍摄物体，通过摄像机不同的摆放位置构成的电影画面，可以主观地传达电影镜头的意义。这和动画片的镜头有些不一样。动画片的镜头构成元素几乎都是人们用想象力创造后进行外化的。但无论如何，电影和动画片的关系是很密切的，因此电影镜头与动画片镜头有许多地方是相通的。 学习目标：通过对本章节的学习，让学生能够通过对电影镜头一般 规律的认识来实现对动画片镜头的认识，并且利用这种认识，帮助学 生进行镜头设计。 学习重点：景别的分类及特点；动画构图的方式；镜头运动的方式。 一、景别 (一）景别的概念 我们看过舞台话剧，它的故事发展是在几个固定的舞台背景下进行的。观众也只是从一个角度来进行欣赏，这就缺少了立体感。一部电影如果只有很少的镜头变化，只是一味地使用长镜头，那是一件非常沉闷的事情；对于动画片来说，就更加缺少观赏性了。 既然镜头是有变化的，那么肯定包括镜头的切换以及一个镜头内部的变化。景别指的就是一个镜头的内部变化。 景别是指被拍摄的事物（可以是人、物或者是环境）在画框内呈现的范围。景别的差异取决于摄像机到主体之间的距离和所使用的镜头焦距的长短。景别不同，传达出的镜头语言也是不一样的，受众的体会和感受也会是不一样的。 图2-1 选自动画片《冰河世纪》 注：从左至右是一个镜头中 景别的变化。 (二）分类 景别一般分为远景、全景、中景、近景、特写。远景是表现广阔空间和场面的景别，如自然风光、大规模的群众场面等。远景镜头视野开阔，气势宏大，因此镜头停顿时间一般较长，以便让观众有足够的时间去了解画面所要传达的丰富信息作出反应（如图2-2)。 全景是表现角色的全身或场景全貌的景别。全景一般包括了人物形象的塑造和环境的交代，因此对于影片的一个场景来说，是由全景确立其空间关系和其他影像元素的总体基调(如图2-3)。 图2-2 选自动画片《骑士歪传》 注：在这张远景图上，远处是城市，近处草地，中间有一条路，人物从左往右运动，非常清楚地交代了角色的活动方向和背景。 图2-3 选自动画片《骑士歪传》 注：画面主体位置是主角，后面是活动的景。这张画面交代了人物活动的舞台。 中景是表现角色身体膝盖以上或场景局部的景别。中景可以使观众清楚地看到人物的造型、动作、运动或者一部分场景的设置，从而交代人物之间、人物和场景的关系(如图2-4)。 近景是表现角色身体胸部以上或物体局部，其面积占画幅一半以上的景别。近景也是很日常化的视点(如图2-5)。 特写是表现角色身体肩部以上的头像或被拍摄物体微小局部的景别。在特写中，环境几乎完全隐退，而只保留创作者刻意突出的观看主体。当表现人物的时候，特写可以把人们难以观察到的细微表情和心理活动清晰地传达给观众，从而达到刻画人物、烘托情绪、推进情节的目的(如图2-6)。 图2-5 选自动画片《骑士歪传》 图2-4 选自动画片《骑士歪传》 注：这是一幅比较复杂的中景，有好几个人物在画面里，但两个人物的对话是重点表现。用比较近的镜头全面地交代了人物对话发生的场景。 注：近景可以很清楚地表现人物的表情与物体的状态。 此外，还有大远景、大全景、中近景、大特写等手法，是在某种景别的基础上作具体调整的用法，在此不作赘述。各种景别的镜头在影片中交替出现，以不同的画面进行组接，完成电影表情达意的功能。我们再看一组镜头。 图2-6 选自动画片《冰河世纪》 注：通过面部特写，通过坚毅的眼神表现出角色的内心世界。 注：先用远景表现地貌特点，交代人物活动环境；然后切换到人物背面，能看见远处，表明运动方向；再用正面镜头表现人物话，并拉镜头至近景。 图2-7 选自动画片《冰河世纪》 (一）什么是动画的构图 动画构图就是指为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的动态的整体。 影视动画中构图一般由主体、陪体和环境组成。主体是画面中表达创作意图的主要对象，可以是人，也可以是物。在画面中，一旦主体的位置确定下来，陪体在画面中所在的位置就要围绕着主体并与之发生联系，但只是起到陪衬和修饰的作用(如图2-8)。 图2-8 选自《大闹天宫》 注：这幅画面在视觉上被分为多个部分，右上方主体位置是主要表现对象，最高统治者玉皇大帝，周围是他的手下。整幅图是一个 扇形的环绕，