[工程科技]第七章艺术风格格调的鉴赏.ppt

第七章 艺术风格、格调的鉴赏  授课教师：黄楚飞 教学目的： 通过对艺术作品的民族风格、时代风格、形式风格等方面的分析和比较，深入了解艺术家在艺术作品中的表现思想，从而更好在把握对艺术风格鉴赏的方法。 教学重点： 1、对不同的艺术风格的分析和比较。 2、对作品形式风格的分析 教学难点： 对作品形式风格的分析 一、什么是风格？ 风格既是作家、艺术家在创作中所表现出来的艺术特点和创作个性。具有主客观两个方面的内容。主观方面是作家有创作追求，客观方面是时代、民族、阶级乃至文体对创作的规定性。由于生活经历、立场观点、艺术素养、个性气质的不同，作家、艺术家们在处理题材、熔铸主题、驾驶体裁、描绘形象、运用表现手法和语言等艺术手段各方面都各有特点。这就形成作品的个人风格，个人风格在时代、民族、阶级的风格的前提下形成时代、民族、阶级的风格，又通过个人风格表现出来，独特的风格是国家、民族、作家本人在艺术上达到一定成就的标志之一，实现艺术风格的多样化，有助于表现绚丽多彩的社会生活，适应广大人民多方面的审美需要。（查《辞海》P1728） ? （一）?? 民族风格 民族风格是内在与外在因素的综合体现。所谓内在既是指一个民族在历史发展过程中形成的主流哲理观念、宗教信仰、思维方式、人生价值观、审美理想、国民心理等等，外在因素指它世世代代人民所创造的独特形式语言、表现材料、工具等等。 法国与德国艺术风格的对比： 中国与日本艺术的对比： （一）?? 时代风格分析 中国唐代与中国清代石狮的对比 欧洲 （三）形式风格的分析 运用形式分析学方法分析艺术作品风格最成功的例子是本世纪初期的海因里希·沃尔弗林，他通过对文艺复兴盛期（15世纪至于6世纪早期）的艺术作品与巴洛克时期（17世纪）艺术作品长期的研究总结出若干原则，和这两个时期艺术风格之间的不同特点。他总结了四个方面的概念。 １、“线条为主的风格”与“彩画为主的风格”对比： 2、“平面性”与“退缩性”对比： 3、“封闭式”与“开放式”对比： 4、“多样性”与“统一性”对比： 四、中西方艺术风格流派 西方的艺术流派的风格特点 西方艺术风格流派的多样与纷呈是大家熟知的。在史书上记载的有：拜占庭艺术、哥特式艺术、尼德兰美术、佛罗伦萨画派、威尼斯画派、洛可可艺术、巴罗克艺术、风格艺术、学院派、浪漫主义画派、印象画派、后印象画派、新印象画派、点彩派、拉斐尔前派、唯美主义、巡回展览画派、野兽派、立体主义、表现主义、桥社、未来主义、抽象艺术、构成主义、超现实主义、动作画派、流行艺术、光效应艺术、装置艺术、环境艺术、行为艺术，后现代艺术等等。 1、拉斐尔前派： 十九世纪中叶出现于英国的一个画派。因认为真正的（宗教）艺术存在于拉斐尔之前，以发扬拉斐尔以前的艺术来挽救英国绘画而得名，得到艺术批评家罗斯金的支持。主张绘画应起到宗教道德教育的作用，题材应以圣经故事及富于基督教思想的文学作品为主，踏实地发映主题，描绘对象。画风审慎而细致，用色较清新，反对学院派的陈规。有的作品呈现出忧郁的情调 2、野兽派： 或称为“野兽主义”，后又改称为“巴黎画派。法国现代画派之一。1905年，马蒂斯等画家在巴黎举行画展，因其画法越出绘画常轨，被评论家认为“野兽派”而得名。野兽派的历史很短，到期907年即已达顶点。野兽派画家强调绘画要表现主观感受；以求得“单纯化”的装饰效果。 3、桥社： 二十世纪初德国表现派的一个组织。1905年，由德累斯顿技术学校的几个学生：凯尔希纳、海格尔、施米特鲁特勒夫等发起组成的。在艺术上受到民间艺术、原始艺术的启发，并受凡·高、蒙克画风的影响。他反对绘画摹仿自然，强调绘画必须表现画家的个人的幻想和趣味，有的作品带有象征主义倾向。 4、超现实主义： 又名照相现实主义。发源于美国，二十世纪六十年代后期逐渐在西方流行。主张艺术的要素是“逼真”和“酷似”，必须做到纯客观地，真实地再现现实。所绘画对象尺幅多较巨大，如头像比原头大十倍，面部连毛孔都纤毫无异地画出来。只着重于表现生理细节。所作塑像与真人一般大小，涂上肤色，穿上衣服，配以道具、极度逼真。题材大都为祸或殴打枪杀现场情景。七十年代转向再现日常生活中的普通人，如学生、旅行者、超级市场的顾客、流浪汉等。 （二）中国艺术风格流派： 中国对风格的品评有自己方式和方法，中国人从古代就开始对艺术风格进行归纳，如从大方面上，中国人将之归为阳则与阴柔两大类。在评论书画中，又将作品分为能品、妙品、神品，逸品四个层面，清代黄钺依照魏晋时的钟嵘的《诗品》写了《二十四画品》，提出了“高古、沉雄、冲和、澹远、朴拙、超脱、奇辟、