繁花似锦的巴洛克.PPTVIP

繁花似錦的巴洛克I 巴洛克音樂指歐洲在文藝復興之後開始興起，且在古典主義音樂形成之前所流行的音樂類型，延續期間大約從1600年到1750年之間的150年。巴洛克（Baroque）一詞來源於葡萄牙語「Barocco」，意指不規則的珍珠，最初是建築領域的術語，後逐漸用於藝術和音樂領域。 繁花似錦的巴洛克II 在藝術領域方面，巴洛克風格的特徵是精緻細膩的裝飾以及華麗的風格。而造成這種現象的主因則是因為巴洛克時期是貴族掌權的時代，富麗堂皇的宮廷裡奢華的排場正是新的文化以及藝術的發展中心，而這個大環境的改變也的影響到了音樂家的創作。也因此這時期的宮廷樂師所寫的音樂作品，絕大部分是為上流社會的社交所需而做，為了炫燿貴族的權勢以及財富，於是此時期的音樂必定得呈現出炫燿的特質以及不凡的氣度，以營造愉悅氣氛。 巴洛克時期的音樂特色 自由與無限的可能性 重視低音聲部 戲劇感與運動變化感 蘊含矛盾對立的結構 競奏 一、自由與無限的可能性 : 在巴洛克時代，由於樂譜的記號及術語的發展還不未發展的很好，因此樂譜上幾乎沒有記號或術語告訴演奏家演奏上是否漸強漸弱或是需要何種音樂表情。也因此給予了演奏家極大的彈性與空間去詮釋一首樂曲，雖然有著基本的規則可以依循，但是在裝飾音的使用上則端看演奏家的技巧與能力而有所不同。 二、重視低音聲部 這種巴洛克音樂特有的低聲部寫法，稱為「持續低音」、「通奏低音」、或者「數字低音」，這樣構成出來的巴洛克音樂，上和下兩個外聲部佔有明顯的優勢，而音樂就在這兩者的緊張關係上構成正中央的部分，也就是內聲部，略顯淡薄，就像葫蘆般兩頭大中間小，換句話說，巴洛克音樂的構成，可以比喻成具有兩個中心或兩極的橢圓形。 三、戲劇感與運動變化感 巴洛克藝術是受到戲劇原理支配的藝術，正因為如此，所以才會扭曲、誇張，那是激昂與亢奮的藝術，也是追求運動和變化的藝術。而最能夠將這種特性表現到極致的則有戲劇音樂和器樂音樂。 四、蘊含矛盾對立的結構 巴洛克音樂和古典樂派最不同的是，古典樂派有統一的趨勢，巴洛克卻不迴避內藏的矛盾，幾個相反要素原封不動集結在一個樂曲中，這正是巴洛克音樂的特色。例如作曲家可能會在一首樂曲內結合不同的對比音色的樂器，藉此來做出爆發性的效果來。 五、競奏 協奏曲於巴洛克時期形成，後來成為廣泛使用的音樂。幾乎所有之後的重要作曲家都作有多種樂器的協奏曲。而協奏曲（concerto）語源為拉丁文，意思是爭鬥、爭論，沿用成樂種，表示這種樂曲有競爭的內涵，它是主奏(群)和伴奏群的對比，彷彿彼此間互相追問應答，它是這時期特有的作品。 除了互相競爭外，主奏(群)和伴奏群其實也有互相合作的必要性，也符合了前面所提到的矛盾對立。 巴洛克的重要作曲家I 約翰·塞巴斯蒂安· 巴哈 1685~1750 （Johann Sebastian Bach) 巴哈小常識 巴哈被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一，並被尊稱為「西方『現代音樂』之父」，也是西方文化史上最重要的人物之一。 巴哈出生於德國中部圖林根州小城艾森納赫的一個音樂世家，在有生之年是一位著名的宮廷樂長。 直到浪漫主義時代，作曲家舒曼在萊比錫的圖書館中發現了巴哈的受難曲，並且由作曲家孟德爾頌在音樂會上演奏，才震驚音樂界。 在西方音樂史上巴哈Bach，貝多芬Beethoven和布拉姆斯Brahms被尊稱為德國「3B」。 巴哈音樂特色 巴哈的音樂使用了豐富的德國的音樂風格和嫻熟的復格對位技巧。 巴哈音樂的重要性並不在於開創新風格，而是在於集合成就了巴洛克音樂風格的精華。 巴哈將前人的創作成果融匯貫通，並運用不可思議的對位法技術，創造出極為崇高，深邃，豐富的音樂世界，將巴洛克音樂發展到巔峰。 巴哈重要音樂作品欣賞 郭德堡變奏曲(Goldberg Variation) 這首曲子是巴哈晚期的一部鍵盤作品，為了解決一位伯爵的失眠問題而作，於1741年出版。同時這首曲子也是音樂史上重要的一首變奏曲。 巴洛克的重要作曲家II 格奧爾格·弗里德里希·韓德爾 1685~1759 （Georg Friedrich H?ndel ) 韓德爾小常識 韓德爾出生於德國薩克森的哈雷，他的父親堅持要讓他學習法律，於是從小便禁止他學音樂。但是熱愛音樂的韓德爾利用晚上偷偷練習，後來終於展露了才華。 雖然出生於德國，但是最後卻定居於英國。 韓德爾和巴赫同年出生的只相差一個月，兩人被認為是巴洛克音樂集大成的代表人物，但巴赫一生窮困且有結婚，韓德爾沒有婚姻卻一生享有盛名和榮華。 韓德爾音樂特色 與巴哈不同，韓德爾的音樂以主調音樂風格為主，而非使用復格。 韓德爾的音樂所應用的和聲屬自然音階性質，少轉調。節奏方面重強音，他的音樂樂句較長且容易歌唱。 他所採用