2013学年高一励志阅读材料：女孩和她的蔬菜画时.docVIP

女孩和她的蔬菜画时 创意女孩， 餐桌上发现精彩事业 桔多淇从四川美院造型系毕业后一直从事网络游戏设计工作。因为她的设计中个人跳跃式的想象色彩过浓，竟被人说成没前途。郁闷之下，桔多淇索性辞职，到北京开了一家摄影工作室。 用蔬菜创作的灵感来自桔多淇的一次发呆。那天，她看着自家桌上的一堆土豆和茄子等蔬菜，思维出窍，眼前的东西突然灵动起来，土豆有了眼睛，鼻子，像人的脸，茄子是手，海带丝是美女头上飘逸的长发。就这样，桔多淇回过神来后，决定用蔬菜去创作一幅画。她买了十几斤豌豆，一个人安安静静坐在那儿剥了两天的壳，用铁丝把新鲜豌豆穿成串做了一条裙子，一圈项链，一个头饰，一个魔术棒，“全副武装”后拿相机自拍了一张照片，起名为《豌豆选美》。那时的一个无心之举，成就了桔多淇的第一幅蔬菜作品。作品做出来后，桔多淇发给圈子里的几个朋友看看，大家都觉得很有新意。琐碎的生活里也可以有闪光的乐趣。所以，我们不能等别人来哄你高兴，应该自己让自己高兴。其实这也是桔多淇创作蔬菜画系列的初衷。 准备工作做好后，桔多淇开始思考创作一个系列。于是她去逛大书店，看出现率最高的艺术普及读物：《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《梵高自画像》《维纳斯的诞生》《马拉之死》……她发现，用大师名画来承载蔬菜的梦想再好不过了。那些世界名画，内容关乎生命、爱与美、家庭、困惑、死亡、自由、个人的英雄主义、孤独、恐惧……这些最本质的感受是深刻的，桔多淇却以幽默甚至是滑稽的方式重新描绘，将触碰个体内心的线交到观众手中，带着愉快的游戏精神，幽默地放飞生活中牵动心结的情绪。 第一幅被她盯上的作品是德拉克洛瓦德的《自由领导人民》。进入构思阶段，桔多淇当起了“宅女”。一圈子的蔬菜成了她“调侃”的对象：把半块冬瓜放在地上，被她形容为士兵的尸体；一地烂西红柿，是“血流一片”；成堆的烂菜叶用视觉效果营造出一片狼藉的战场……参考着原画，桔多淇挑选出一颗小巧的土豆作为画中主角、象征自由女神的妇女的脸，接着切下冬瓜和两颗洋葱头，拼成妇女的身体。至于战火中飘扬的裙子，可以用豆腐皮来达到褶皱的效果。最后用牙签把这些部位连接起来，一个人物的造型就成功了。 由于蔬菜保鲜时间有限，蔬菜画做出来后，桔多淇立即用相机拍下现场效果，然后录入电脑，打印成画册。拿起菜刀就能够创作出一幅名画来，桔多淇找到了无限的乐趣，并一发不可收，她说：“我为爱居家的女性找到一种生活方式而感到开心，环保地实现了工作与生活的完美相融。在一个人的工作室，一把菜刀、一盒牙签、几棵菜，我就能做小雕塑，拼接大场景，以女性最省力省钱的方式去幻想宏大的世界。” 菜市场“淘金”， 在生活中寻找乐趣 桔多淇创造“蔬菜世界名画”往往要经过这样几个步骤：首先脑海里有一幅世界艺术史上显赫的作品，然后从作品的造型上读出某个部位的原型可用某种蔬菜来反映。其次，根据自己独创的蔬菜造型到农贸市场采购。第三步，制作。第四步，借用数码相机为蔬菜世界名画写真。最后，借用计算机乾坤大挪移，让世界名画别具新意。 蔬菜给予了桔多淇无限的灵感，比起找人当模特，显然蔬菜更令桔多淇有完全自主的感觉。在她眼中，蔬菜们全是最棒的演员兼道具，而桔多淇就是导演，将它们搬上舞台重新演绎出不一样的戏剧。 桔多淇的创作并不拘泥于固定的蔬菜用料，在《蒙娜丽莎》中她使用了大白菜、海带、芹菜、豆腐、花椒、土豆；而《最后的晚餐》中则采用了姜、萝卜、西红柿、粉丝、平菇、香菇、豆腐、紫菜、小油菜和茶树菇。“心有多远，世界就有多大”，这句话实在是可以用来形容桔多淇无边的令人佩服的想象力。 模仿《伏尔加河上的纤夫》的那幅作品，桔多淇当时就觉得纤夫们在烈日下出了很多汗，汗馊味就跟北京人爱吃的酱黄瓜感觉类似，玉米和沙滩感觉也很像。这样主题用料就决定了下来。而菜都很脆弱，容易蔫，不好固定，以半个月才完成一张的进度，基本上这些作品都得局部拍摄，后期合成。而这些蔬菜决不能修整，桔多淇要的就是它原本的面貌，这样当她把蔬菜组合成一个人或者物的时候，才有那种距离感、冲击力。 一年时间，桔多淇创作了19件作品，每幅一般用半个月时间创作。她从中体味着生活的乐趣，也通过作品，将这种乐趣传递给了更多的人。 蔬菜博物馆 个展打响名声 2009年9月，巴黎·北京摄影艺术展开始，为期三个月。桔多淇的蔬菜画一亮相，就吸引了策展人的眼光，决定给她开辟一个“蔬菜博物馆”个展专区。最普通的蔬菜在创意下，摇身一变成为经典艺术品，让来参观的人啧啧称奇。 大家对这组作品的热情超出桔多淇的预计。在巴黎·北京摄影艺术展的第一天，她就卖出了两幅蔬菜画，《伏尔加河上的酱黄瓜》卖了1 500美元，《卷心菜·梦露》卖了1 000美元。这次艺术展结束后，邀请桔多淇参加其他创意展的人也络绎不绝。桔多淇成为圈子里小有名气的艺术家。 当然也有人质疑桔多淇纯粹是恶搞名画。桔多淇并不在意，她认为，自己