中国电影发展史教材教学课件.pptVIP

中国电影发展概况;一、早期的中国电影(1896-1931);《定军山》剧照; 1904年，慈禧太后七十大寿，英国驻北京公使曾进献放映机一架和影片数套祝寿，影片在宫内放映，仅映三本，发电机发生炸裂，慈禧认为不祥，清宫内从此不准再映电影。 但1906年起，电影放映在北京城内逐渐增多。 在香港，大约1904-1905年间，建起第一家香港电影院——比照影画院。 在上海，意大利商人雷玛斯在1908年建起一座可容250人的虹口大戏院，这是上海正式修建的第一座电影院。; 由郑正秋编剧，联合张石川导演了中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。影片以讽刺的笔触批判了封建婚姻制度的不合理，片长4本，1913年9月底在上海首次放映。;商务印书馆影戏部拍摄五类影片; 商务印书馆曾代拍两部中国最早的长故事片《阎瑞生》《红粉骷髅》。 “商务”自己随即拍摄了《莲花落》《大义灭亲》《孝妇羮》等长故事片。1921年前后，上海影戏公司也拍摄了长故事片《海誓》。; “商务印书馆“活动电影部”的出现，表明中国制片业的开始。 这时间，除“商务”外，先后出现了美商投资的“亚细亚影戏公司”和中国人自由的“幻仙” “中国” “上海” “新亚”等，由于成员多来自戏剧舞台，所以当时电影题材多源于中国戏曲和文明戏，此外，也开始拍摄剧情短片和长片，对电影作最初步的探索和尝试。 ;新派及其创作思想;新派电影艺术家大概分两类，一类是1925年前后转入电影界的新文艺家，如洪深、欧阳宇倩、田汉等，他们是五四新文学运动的直接参加者，有着深厚的文学功底和戏剧创造的经验。 一类是曾留学西方或者侨居国外专门学习电影的知识分子，如孙渝等，他们具有相当的西方文学、电影的理论修养,敢于探索，勇于创新。;中国主流电影传统的形成;影戏的特征;4、具有强烈的感染力，较煽情，迫使观者热烈体验主人公感情，以博同情怜悯。 5、通俗、普及、易懂。;二、走向成熟（1931-1949）;复兴国片运动;联华影业公司作品：《故都春梦》《恋爱与义务》《一剪梅》《桃花泣血记》等 影响：联华影业的初期创作在当时影坛所占的比例不大，但其注重艺术质量的制片实践为提高国片的文化地位??该变观众结构和重新赢得市场起到了积极的作用，为不久以后勃起的左翼电影运动作了准备。;左翼电影运动;艰难中的辉煌1945-1949;第二代导演;第二代导演最大特点：写实。 注意把“写实”和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律，尽管戏剧意识还比较强，但已从戏剧的模仿形式转向内涵，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术的所长，只是在故事情节上强烈追求戏剧悬念、戏剧冲突、戏剧程式。 中国电影从第二代导演开始，才显出自己独立的价值。;《八千里路云和月》《一江春水向东流》《万家灯火》《希望在人间》《丽人行》《乌鸦与麻雀》 《松花江上》《还乡日记》《天堂春梦》《遥远的爱》《乘龙快婿》《幸福狂想曲》《追》《无名氏》《忆江南》 《弱者，你的名字是女人》《万家灯火》《假凤虚凰》《小城之春》《祥林嫂》等;部分剧照;解放区电影;《桥》是东北电影制片厂摄制的第一部长故事片，也是新中国电影的奠基之作;三、曲折发展中的十七年电影 （1949-1966）;57年“反右派斗争的扩大化”对一些影片和艺术家进行了错误批判，随后又批判了一批影片，又一次严重干扰了创作。 在1958年的大跃进运动中，对电影发展形势过分乐观估计，提出了各种超高的要求，如拍摄宣传大跃进中“新事物”的影片，助长了“浮夸风”。;不久，中央纠正“左”的错误，周恩来对影片提出质量要求，并建议在国庆10周年提供10部优秀影片作为献礼，激发了电影人的创作热情。选出故事片18部，纪录片、科教片、美术片11部，在全国举行新片展览月。 《革命家庭》影片获得1962年中国第一届电影百花奖最佳电影编剧奖。最佳故事片《红色娘子军》最佳导演：谢晋，最佳美术片《小蝌蚪找妈妈》等 电影百花奖，是有《大众电影》编辑部主办，有群众评选的电影奖，创办于1962年。;第三代导演 红色经典（50年代）;剧照;新中国第一名电影女导演：王苹，执导了新中国第一部大型音乐舞蹈史诗片《东方红》 “十七年电影”大多主题鲜明，定位明确，按不同的影片题材与样式进行分类，较突出的题材与体裁大致如下： 1、革命历史、英雄主义影片（军事题材）：《上甘岭》《赵一曼》《董存瑞》 2、名著改编的影片：《祝福》《龙须沟》《早春二月》《林家铺子》;3、惊险片：《平原游击队》《冰山上的来客》《秘密图纸》 4、爱情片：《刘三姐》《阿诗玛》《画中人》《五朵金花》《我们村的年轻人》 5、儿童片：《鸡毛信》《英雄小八路》《祖国的花朵》《小兵张嘎》 6、体育片：《女篮五号》《冰上姐妹》《女跳水队员》《水上春秋》 7、喜剧片：《魔术师的奇遇》《抓壮丁》《七十二家房客》;