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《多声部音乐分析与写作》教学大纲课程类别：专业基础 课程性质：必修英文名称：Multipart Music Analysis and Composing总 学 时：120学时 学 分：8学分 先修课程：乐理与视唱练耳适用专业：音乐学开课单位：音乐学院一、课程简介本课程是为音乐学专业（音乐教育）的学生，继《乐理与视唱练耳》之后所开设的专业技术理课程，属专业基础集体课程之一。本课程的教学任务是：讲授主调音乐纵向结构（四声部和声）的基本形态、构成材料、组织原则以及和声材料与旋律的一般关系；讲授音乐作品曲式结构的基本原则和形式、和声运用以及音乐陈述方式与音乐结构的对应关系、表现作用等内容；讲授分类对位与二声部复调写作的基础知识和写作技法；介绍中、西管弦乐队概况和总谱的识读与简化等基本常识以及现代音乐创作的观念、结构特征。本课程的教学目的是：使学生能够将原作曲技术理论课程《基础和声学》、《复调音乐》、《曲式与作品分析》、《配器法常识》及《作曲》中的基本内容有机整理，掌握多声部音乐分析与创作的基本规律。本课程教学形式与方法是：理论知识传授与实际创作辅导相结合；大课讲授与个别辅导相结合；理论研究与实例分析相结合。二、教学内容及基本要求一单元（一）一单元绪论（4学时）教学内容：1.多声部音乐的概念、范畴2.多声部音乐的纵向结构形态3.多声部音乐的横向结构4.一段完整音乐的横向结构 教学要求：通过了解多声部音乐的概念、范畴，掌握多声部音乐的纵向结构形态及音乐的横向结构；学会分析多声音乐作品的旋律、织体、音乐展开的段落划分和音乐情绪转换等内容的方法。授课方式： 讲授+作品实例分析+写作示范+课堂写作辅导 （二）四部和声写作（ 16 学时）教学内容：1.四部和声常识 2.声部进行与功能续进的原则3.为旋律配和声4.多声部音乐的调性识别与和声分析 教学要求：掌握连接和弦（处理声部进行）的方法、和声基本材料与旋律的一般关系（陈述的过程与方法、终止式、和弦外音）；学会分析音乐作品中纵、横结构的组成关系，将四部和声写作中的技术现象与实际作品中的应用规律结合起来进行分析；掌握多声部音乐作品的调式识别、和声分析等方法。授课方式：讲授+作品实例分析+写作示范+课堂写作辅导（三）基本和声材料的扩展（4 学时）教学内容：1.变音体系和声（和弦结构、音响结构）。2.调关系内涵及其分析方法3.近关系调的习题写作。4.含曾六度的变和弦以及属变和弦的结构特征。教学要求：了解变音体系和声的和弦结构和音响特征（含曾六度的变和弦、属变和弦）；掌握“属推进”的功能判断方法（导音解决、跳进解决）；掌握旋律中转调位置的判断方法。授课方式： 讲授+作品实例分析+写作示范+课堂写作辅导 （四）为歌曲旋律配伴奏（4学时）教学内容：1.由四部和声演变为和声织体的方法。 2.常用织体形式的表现作用。3.为不同题材的歌曲选择编配伴奏的方法。教学要求：掌握将四部和声转变为和声音型的写作方法，恰当使用织体类型。授课方式：讲授+写作示范+课堂写作辅导二单元（五）二单元绪论、音乐材料陈述与展开常用的手法（6 学时）教学内容：1.音乐语言的陈述类型。2.各种类型音乐陈述语言的结构特点与构成方法。教学要求：掌握音乐作品形成过程中材料陈述的手法和类型及其运用规律，继而对音乐作品结构的特征进行深入分析，从中外艺术大师的作品中学习音乐创作的艺术思想与技术手段。授课方式：讲授+作品实例分析+写作示范+课堂写作辅导( 六 )音乐作品曲式结构的基本原则与规范化曲式（18 学时）教学内容：1.曲式结构的基本类型。2.各种类型音乐陈述语言的功能特点与音乐结构的关系。教学要求：掌握对实际作品中的结构形态、结构原则及其功能作用和由此所涉及的和声语言、音乐陈述类型等现象的分析、认识的方法。授课方式：讲授+作品实例分析辅导 （七）非规范化曲式及和声运用与音乐结构的对应关系（8 学时）教学内容：1.奏鸣回旋曲式、混合曲式、自由曲式。2.和声运用与音乐结构的对应关系。教学要求：掌握实际作品中奏鸣回旋曲式的形态及功能作用（主题特征、展开特征、调性布局）；混合曲式的形态及功能作用（分类特征、不同曲式结合原则及相同结构原则不同类型结合原则）；自由曲式的形态及功能作用（不同曲式结构类型、并列组合、随意性）；掌握对实际作品中和声运用与音乐结构的对应关系及由此所涉及的和声分析（和声语言类型、终止式、调性关系）、的分析方法。授课方式：讲授+作品实例分析辅导三单元（八）三单元绪论、复调音乐的类型及在作品中的表现作用（2学时）教学内容：1．对比复调的特征规律与种类。2．模仿复调的特征规律与种类。教学要求：掌握对比复调与模仿复调的基本概念、特性、规律及织体的主要形态；认识复调织体在音乐作品中的功能作用。授课方式： 讲授+作品实例分析辅导（九）分类