伍内容商品行销文创化.ppt

台灣五大媒體廣告量（2007-2012） 單位：百萬元 2、代言社會價值觀：流行文化呈現當代社會價值觀。 三十年前台灣社會喜歡的文藝愛情片是瓊瑤式的「純純的愛」，女主角長髮飄逸，不食人間煙火，男女戀愛清純生澀； 但現在的「大和拜金女」式的偶像劇，其愛情觀則轉變為物質導向，充滿了目的性，戀愛為結婚，結婚為享受富裕生活，社會價值觀在電視劇中看出明顯的轉變。 3、透過媒體擴散：流行文化是經由媒體擴散傳播，沒有媒體即不會出現流行文化。 大眾媒體成為流行文化向外傳播的橋樑。 4、大眾品味：流行文化以追求最大消費群為目標，因此以大眾品味為考量，而非精英文化所呈現的曲高和寡。 在通俗的偶像劇中，主角人物常成為觀眾自我投射的對象，經由替代式參與，觀眾情緒得以紓解，而形成使用媒體得到的「通便劑效應」(catharsis effect)。 5、偶像消費：影音娛樂素材通常會以偶像為基礎，偶像特質的包裝來自製作者對觀眾喜好的臆測。 偶像的推廣則是典型的商業行銷手法 ─ 從外型打扮，到議題塑造(如緋聞、八卦)、活動參與均有縝密的規劃。 偶像的價值，也從影音娛樂素材擴散到唱片銷售、舞台演出或其他商品代言，成為市場活動的一環。 對媒體而言，發行具有如下的功能： 1、主要收入：媒體的主要收入來自「廣告收入」與「發行收入」 報紙、雜誌「廣告」與「發行」收入均有 無線電視業者主要收入是「廣告」 有線電視系統業者主要收入則為訂戶所繳交的月費（「發行」收入），也有來自部分衛星電視業者繳交的「頻道上架費」； 高收視率的衛星電視業者（如三立、八大、T台、東森）一方面有廣告收入，另方面也有有線電視系統業者上繳的「播映費」 2、價值(value)傳遞：媒體素材內容呈現媒體經營者或媒體組織的價值觀與意識型態，而發行則是媒體價值觀的傳播與運送。 3、市場意義：大眾媒體存在的意義在於「發行」，必須有大量的閱聽人，媒體方具存在的意義。 缺乏大量發行，媒體則成為「同人誌」之類的特殊社群刊物，影響力減縮，只有共同興趣者相互取暖，不具備廣告功能與市場意義。 內容商品展現「在地」價值的影響力與意識型態建構。 台灣人對美國國家形象，絕大部分是由好萊塢塑造的，而近年來台灣人熱衷去韓國旅遊，也是韓劇帶出來的。 由於考慮內容商品外銷的可能性，因此若能加入跨文化的元素則更佳，如007系列電影都使用美國以外的場景，也有使用亞裔的演員飾演龐德女郎（如《明日帝國》之楊紫瓊），除了演出需要外，票房也是重要考慮。 一、創新表現 內容商品是既然是「流行」就得不斷「創新」，如此方能引領時尚，不被市場淘汰。內容商品的創新表現，可以從以下的方向思考 － 一、加入科技元素 所謂「加入科技元素」就是影音商品透過電腦後製所呈現的特效，以增加作品的聲光效果，這種後製特效在電視廣告、電影應用廣泛，好萊塢改編自漫畫的「類卡通」電影《蝙蝠俠》、《蜘蛛人》，周星馳電影的《少林足球》、《功夫》，多的是這類的後製特效所呈現的飛天遁地的畫面。 三、引導流行 經營內容產業必須有敏銳的感覺，可以創造流行，1962年好萊塢推出007電影，延續至今，不但是史上最「長命」的電影，而且有很多諜報片跟風； 1970年喬治盧卡斯（George Walton Lucas Jr.）的《星際大戰》（Star Wars）也引領科幻電影的流行。 四、創新表演方式 必須不斷創新，周星馳在香港電影史有其地位是創新表演方式，2005年張藝謀的《麗江印象》是「實景劇」的鼻祖； 台灣明華園歌仔戲團以消防車灑水，製造「水淹金山寺」的效果，比《印象西湖》升起大三角錐，來得有臨場感與互動感，這也是創新的表演方式。 創新一方面要預期市場反應，一方面要斟酌自己資源（人力、財力、物力、環境）。 五、長效 內容消失，商品價值也跟著消失，電影下片，電影跟著消失，電視節目下檔，節目跟著消失，因此必須創造「長效」以延長商品價值。 「長效」並不是像台灣某些連續劇，讓主角跳海不死、死而復生，或用「變臉」方式永遠演下去。 長效必須讓觀眾期待看下一齣戲，而不是一齣戲演到爛，NHK大河劇一齣戲一定在一年內演完，再讓觀眾期待下一齣的年度大戲。 案例：《史艷文》與《晶晶》 1969與1970年的台灣，最流行的時尚是什麼？答案是看電視連續劇《晶晶》與布袋戲《雲州大儒俠史艷文》。 「史艷文」的魅力現在看起是有點不可思議，電視收視率曾高達37%！中午播出時段，許多農人不種田，工人不上工，小店的老闆不做生意，三輪車夫也不拉車，小學生翻牆翹課，大家圍在電視機前看史艷文。 007的「變」與「不變」 「不變」因素：男主角固定，角色固定，主要配角固定（軍情局長官與其愛慕龐德的女秘書潘