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《舞蹈1》 第四单元辅导 第四章 身韵训练组合 （一）学习目标与学习方法指导 1．学习中国古典舞身韵的基本动律元素，培养学生掌握“形”的特征和“神”的体现。 2. 从训练上讲，首先要从坐的位置上开始，要使学生真正体会到腰的感觉，真正感觉到了各种以腰为轴的动律后，再站立起来练习，再加上手臂的配合，以至全身融汇贯通。 3. 在地面组合中感受“提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提”这些元素是由心意带动呼吸，而由呼吸去支配腰部而体现的。 4 . 通过中国古典舞身韵的基本动律元素，学习手位姿态、盘手、姿态步伐组合，让学生了解身韵的运动规律，丰富其学习内容，培养学生舞蹈中的能力。 　　（二）内容概要 贯穿于中国古典舞身韵的中最基本的要求是培养学生掌握“形”的特征和“神”的体现。 如何达到“形神兼备，内外统一、身心兼用”呢?传统老前辈有过总结，那就是一切动作要“起于心、发于腰、形于体。”也就是说一切应由内部的意念开始.通过腰部和中轴运动而带动躯干的整体行动。 此处所谈之“腰”，不是泛指腰部训练的软度和力度等，而是它在动作中起主导和枢纽作用之“动律”。这种以腰部为轴心之“动津”是经过对一切动作分析、概括、提炼，使之成为不同于某一共体或完整之动作而成为概括性之元素，那就是“提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提”这些元素是由心意带动呼吸，而由呼吸去支配腰部而体现的。而其一旦贯通于一切古典舞动作之中，也就可以说初步掌握了古典舞“形、神、劲、律”走向统一的诀窍。 过去人们常常把“拉山膀”或“云手”理解为古典舞最墓本的手臂动作。而事实上 “拉山膀”或“云手”已经是由若干更基本的连接动作所构成。忽略了这些最基本的手臂动作，往往使动作在完成时失去细腻的过程和饱满的韵律感。 更为重要的是，很多最基本的手臂动作 (包括腕、肘、臂、肩)又是完成各种技时所不可忽视的配合过程。失去细腻过程的动作，必然“直来直去”，僵硬而缺乏神韵。因此对卜一些过去被忽视的连接过程，给以特别的重视和训练。正是身韵要解决的任务。 以上是将以腰为轴的动律元素一个一个地叙述了其方法与规格，但在实际练习中，它们是不可分割的整体。尤其是“提、沉”两个元素是贯穿一切动作始终的。“冲、靠、含、腆、移、旁提”都离不开“提沉”。每一个元素都需要一定的能力和充分的内涵，因此就要不断地学习，运用自如后才能产生身体的韵律感。练习身韵的目的就在于动作连贯，在于内涵贯彻始终，因此要特别强调动中有静，线中有点。在元素练习中应特别注意以下几点： 1.这类元素练习，如同基本功中的把杆动作一样，需要反复练习、经常练习。而且练习的方法是多样的。可在坐的练习基础上，站立起立和各种脚的位置结合练。 2.这类练习特别要注愈音乐节奏的多样变化。它们可以处理为：(1)连贯性的。在平均而舒缓的节奏中进行练习气息的连贯感，各种元素连接时“线”的延伸感。(2)顿挫性的。在每一种元素到位时，给以“点”的处理。(3)长短性的。如“慢提快沉”、“快冲慢靠”、“长含快腆”、“长腆快含”、快速的左右“移”等等，变化是无限止的。只有在多变的节奏处理中才能表现身体的韵律感。同时，眼睛的“聚、放、收、延”都能得以训练。 3.手在元素训练中的配合极为重要。它的规律是：开始不要加手，如双手搭在膝上或背于身后，能帮助真正训练腰的感觉。当腰的上下、前后、斜线、左右、线等感觉基本找到后，就必须配合以手的姿态处理，形成元素训练的艺术性要求。 “提沉”可和手臂的一位至代位，二位至三位，外旋变内旋，内旋变外旋等相结合练习。 “冲、靠”可和“扬掌”、“提襟”等结合。 “腆”可和“四位曲臂”到“二位外旋直臂”动作结合。“含”可和“四位曲臂外旋”经“内旋盘手成三位圆臂”结合。 “移”可和“穿掌扬臂丁、“四位到二位圆臂”(山膀)结合。 “旁提”的手臂要强调长线条的结合，在全过程中臂要从一位到二位，完成经旁到上屋脊线的全过程。 手的配合是无穷无尽的，上述提示只是一般规律。讲到手臂，也就不可分割的要注意眼睛，传统中“眼随手”的规律是值得注意的。 　　（ 三）各节重点、难点提示 　第一节：地面训练组合 主要动作讲解及练习 坐的基本姿态： 做法：臀部全着地，双腿盘于身前，胯后背自然垂直，肩胸放松，眼平视。开 腕搭于膝上，双肘放松，也可双手背于身后，肘尖下垂。 (二)沉： 做法：在坐的姿态上通过呼气使气息下沉，感觉气没丹田，以沉气之力带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含、身微弯状，在此过程中眼皮随之沉而徐徐放松。 (三)提： “提沉” 是联系起来之称，事实上动律必然是先“沉”而后“提”的。 做法：在“沉”的基础上深吸气，感觉气由丹田提至胸腔，同时以胸之力而带动腰椎由微弯状一节一节直立，感觉头部顶向虚空，提至胸腔之气不能静止憋住，随着“头顶虚空”而感觉向上延伸，同时眼皮