百陶会陶艺课堂之当代中国陶艺名家赵辅仁作品赏析精品.pdf

当代陶艺名家赵辅仁作品赏析 导读 杜辅仁的陶艺工作室在台湾三芝艺术村的巷子深处，屋子的背后就是农田。下过雨的三芝空 翠湿人衣，站在工作室的露台上，远处似有炊烟袅袅，木椅旁随意放着一桶深紫的洋桔梗和 淡紫的小野菊，让人顿觉心旷神怡，一种 “不辞长作三芝人”的感觉飘忽欲出。 67岁的杜辅仁很幽默，笑起来很像金庸笔下身怀绝技却深藏不露的少林高僧。三层的工作室 里布置的满满当当，杜辅仁笑称自己很会花钱，经常赚来的钱转眼就买了很多东西堆到工作 室里来。大大小小的空间，是他多年来积累的作品的展厅，然而他的卧室却只有小小一间， 1 11 第 页 共 页 也就刚刚好放下一张床而已。没有极简的流线型明式家具，没有设计感的灯饰，更没有中式 布置的那种刻板，我们看到的是原始的双线拧成一股的电线吊着一个简单的灯泡，一套比鲁 迅描绘的不让自己安逸的被褥更不安逸的寝具，还有他那双宽厚、粗犷甚至还带着土坯痕迹 的手。这种自然，比雨后的空气更接近泥土的味道。 机油里的灵感 杜辅仁 杜辅仁他常说他的灵感是从机油的色彩变化中获得的。 34岁开始接触陶艺，杜辅仁半路出家却找到了终生为之新鲜感所陶醉的事业。34岁之前，他 开汽车修理厂，生意经营的还不错，但是因为不懂理财，钱进来得快出得也快，几年下来并 没什么积蓄。“我也会记账，但是记着记着就弄不清楚了。所以，我想，这样下去也不会获 2 11 第 页 共 页 得什么积累。”后来，因为亲戚做陶瓷外销，杜辅仁就到陶瓷厂里去帮忙。一开始，因为工 厂的生意很忙，所以杜辅仁只是断断续续地上一些陶艺课程，直到去天母陶艺教室学习，才 正式地进入陶艺的系统修习。“我去上课，一个班里30个学生，只有我一个男生，很不好意 思。”因为喜欢，也可能本来就对手工很有天分，杜辅仁一上手就学得很快。 做陶才半年，杜辅仁就开始教新的学生拉坯了。“因为我的老师要到美国进修，他觉得我拉 坯拉得很好，就问我愿不愿意给他代课。”之后没多久，杜辅仁就开了自己的工作室，最开 始是在家里，但因为地方小只能烧电窑。后来，就租下了现在的地方，到现在已经26年了。 “以前教学的时候各种颜色的东西都做，现在只要讨自己喜欢就好了。” 茶器 3 11 第 页 共 页 艺术无价，一件艺术品碰到喜欢的人，就会很珍贵，而对于不懂的人来说茶碗与酱油碗无异。 杜辅仁很喜欢陶土，因为相对于瓷土，他觉得泥土更自然，“而且人们常说世间的万物最后 都化归为泥土，所以陶土比瓷土更接近人。” 各个地方陶土都不一样，三芝地区的陶土比较红，其实最适合烧砖，而且不耐高温。杜辅仁 介绍，红土烧出来颜色比较深，呈现像瓦片一样的颜色。一般烧陶土的温度在1100度左右， 杜辅仁的作品则喜用高温，可以达到1280度。“再高就是瓷土的温度1300度了。烧陶要先 了解土性，我习惯先素烧一次，温度大概1000度。上颜色之后，再烧一遍高温。用于商业的 陶艺品一般只烧一次，温度1000度左右就够了。个人创作，则要高温，这样颜色看上去内敛 沉稳，所以我的作品都是比较沉厚的感觉。” 回归源头 4 11 第 页 共 页 罗纹作品 在杜辅仁的作品中，带有拉坯痕迹的茶碗非常具有他的个人特色。这种螺旋的纹理，给人的 感受是很丰富的，它既有自然的纯真，也有禅境的遐深。杜辅仁告诉我们，这其实很像初学 者的感觉，初学者因为控制不好拉坯的节奏，陶土会沉淀在底部，拉坯的痕迹也很重。学习 拉坯，将坯拉得均匀饱满是一个训练、提升的过程。但是他就是要在作品中拉坯留下的痕迹， 刻意不去掉，形成这种很有质感的纹理。“我很喜欢这样的呈现方式，很自然，如果厚薄均 匀，那纹路就不够深刻了，源头有源头的味道，就像天地混沌之初，是一种厚重的美。但是 追求技艺久了，却容易疏忽掉原始，甚至以为这是瑕疵。” 杜辅仁的作品，就是要突破规矩。 细节