《寻梦者》--戴望舒.pptVIP

十四 寻梦者戴望舒 戴望舒简介 戴望舒是30年代著名的现代派诗人，也是20世纪著名诗人。 戴望舒（1905——1950）原名戴朝寀(cǎi)，笔名有戴梦鸥、戴望舒等，1905年生于浙江杭州。 屈原《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属 。” 中学毕业，就开始从事创作。最早的创作是小说，先后在鸳鸯蝴蝶派的刊物上发表过三篇小说：《债》、《卖艺童子》和《母爱》。 1923年入上海大学文学系；1925年转入震旦大学法文班。 1929年4月第一本诗集《我的记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作，他因此被称为“雨巷诗人”。 1932年赴法国开始为期三年的游学生活。1935年春回国。 1936年，戴望舒和卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至创办了《新诗》月刊。 抗战爆发以后，1938年春来到香港，主编《星岛日报》副刊《星座》。 1941年底，日本侵占香港。日本宪兵以从事抗日活动的罪名将诗人逮捕入狱。 他以狱中生活为题材，写出《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等，表达爱国主义情感。 1946年3月，回到上海，任教于师范专科学校。 1948年5月再度流亡香港。 1949年3月他毅然离开香港，冒着风险来到北平。 1949年6月底，戴望舒出席了中华文学艺术工作代表大会。后调至新闻总署从事编译工作。 1950年2月25日，逝世于北京。 有四本诗集： 《我底记忆》（1929） 《望舒草》（1933） 《望舒诗稿》(1937) 《灾难的岁月》（1948） 共存诗９０余首。 《戴望舒诗选》（1957） 戴望舒诗歌历程 从忧郁凄凉的呻吟到民族苦难的悲愤 以抗战爆发为界限，分为前期和后期： 前期：述说个人的悲剧人生体验，呈现出浓郁的忧郁凄凉的情感特征； 后期：内涵扩大，一些作品抒发了民族苦难，把自我与民族融合在一起。 1、忧郁孤寂的情感基调（早期和成熟期） 绝大多数都是表现个人化的情感体验，充满着无法自拔的忧郁凄凉的悲剧感。这种忧郁凄凉的情绪，是戴望舒诗歌情感的基本色调。 初期代表作《雨巷》采用象征主义方法，标志着向现代派诗过渡。成熟期的现代派诗代表作《我底记忆》、《断指》、《寻梦者》、《乐园鸟》等。 两类抒情形象：苦闷的孤独者，飘忽愁怨的少女。 徐志摩是灵动飘逸的美，闻一多是凝重激越的美。戴望舒的诗，给人一种忧郁凄凉之美。 他的诗歌最典型的意象是枯枝、落叶、暗夜、黄昏、夕阳、荒坟、眼泪、雨巷等，构成一种凄凉的意境；语调往往都是低调的，压抑的，哀怨的。 首先，从思想性格上看，戴望舒是悲情理想主义者，总是体会到理想失去的苦痛和悲哀，他很少表达一种乐观的追求和向往，更多地是对理想无法获得的悲剧感受。戴望舒是一个“寻梦者”。 他更善于体验寻求过程中的忧郁悲凉的心境。 最能够体现戴望舒寻梦的特点的是《雨巷》。梦，那种美丽、芬芳而哀怨的姑娘，它充满着魅力和诱惑，却难以寻求，诗人所擅长的就是对这种美丽的忧郁梦体验。 《雨巷》 《雨巷》发表于1929年。它以优美、低婉的调子抒发着诗人浓厚的忧郁和感伤。 叶圣陶说“他替新诗的音节开了一个新的纪元” 《雨巷》以优美低婉的音乐节奏著称，戴望舒也因此获得了“雨巷诗人”的称谓。 “雨巷” “雨巷”：悠长而又寂寥的，梅雨季节江南小巷。这个意象或这个场景的设置，一方面是为了再现当时情景，另一方面则也为了烘托或营造一种适合表达诗情的氛围。 “雨巷”也是人生经验或生命体验的一种传达。孤独、寂寞、感伤。其中充满了人生或生命的隐喻。而且这条“雨巷”，来自过去，暂留现在，指向未来。因此，诗中充满着深刻的生命体验。 “丁香一样的姑娘”构成全诗的主要抒情线索 其次，从文学修养上看，戴望舒是现代派诗人，在30年代，被称为是现代派的首领。 戴望舒30年代曾经游学法国，西方意象主义、象征主义、超现实主义等构成了最重要的影响。其中以法国象征派影响为最大，他曾经翻译过象征派诗人魏尔伦的诗歌。 戴望舒的忧郁，很多都带有现代派的那种荒原意识。 再次，从个人生活经历上，戴望舒一生饱受爱情挫折的痛苦折磨，这种爱情悲剧，对戴望舒诗歌的悲剧情绪具有更深刻的影响。 在戴望舒人生历程中，最具有悲剧意味的就是他的爱情婚姻生活。他先后与三个女性恋爱结婚，但是，却始终没有获得幸福的爱情婚姻，三个女性最终都离开了他。 第一个女性是施蛰存的妹妹施绛年 1928年，戴望舒深深地爱上施绛年。 《我的恋人》 我将对你说我的恋人， 我的恋人是一个羞涩的人， 她是羞涩的，有着桃色的脸， 桃色的嘴唇，和一颗天青色的心。 1931年春夏之际，戴望舒与施绛年举行订婚仪式，结婚条件：戴望舒出国留学取得学业回来有稳定的收入后，方可完婚。 1932年10月，乘邮船离开上海赴法留学。 1935年4月，戴望舒回到上海，施绛年移情别恋 第二个女性是穆时英的妹妹穆