建筑物理大作业生态建筑特色分析汇总.ppt

整个建筑由暴露的现浇钢筋混凝土建造。所有尖锐的边缘经过特别处理：避免使用任何边缘附层等细部，因为他们可能导致偏离建筑构件棱镜般的单纯和建筑概念的抽象属性。在无框玻璃窗、车库大滑动门，室内空间及照明等方面同样有意让细部缺席，让光线引导着运动，精确而快速的通过这个建筑。 广州歌剧院-----“圆润双砾” 建筑大师扎哈·哈迪德设计的广州歌剧院被命名为“圆润双砾”，外部地形如同起伏的“沙漠”，而建筑就像被珠江冲上沙滩上的两颗黑宝石。 建筑外表面保持水泥的粗糙面，体现出一种自然、原始的质感。观众顺着高低不平的小路步入黑宝石后，仿如置身“峡谷”之中。建筑师通过类比的手法把建筑与环境景观关联起来，充满了趣味，令人浮想联翩。 注重文脉 沿着珠江新城临江大道，远远地看过去，一片平缓的山丘上放置着大小不同的两块“砾石” 广州歌剧院与当地环境协调的很好，一边是高楼大厦，一边是珠江，广州歌剧院很好的过度过来。 1800座的歌剧场及其配套的设备用房、剧务用房、演出用房、行政用房、录音棚和艺术展览厅位于“大石头”内。 400座的多功能厅位于“小石头”内，具有独立的辅助及后台设施，兼顾室内乐、小型话剧、曲艺、新闻发布和演员排练等多功能使用要求，还可以放映小型电影，举行时装表演等。 室内设计 让最完美的建筑设计和最完美的视听效果结合，歌剧院对建筑的高要求对建筑师是极大的挑战。有专家做过这样的比较：悉尼歌剧院是一流的建筑，但不是一流的剧院，法国巴士底大剧院是一流的剧院，但不是一流的建筑。广州歌剧院如何做到“两全其美”？马歇尔捧出了他酝酿20多年的一个新理念：“双手环抱”式看台。 　与一般的矩形平面、钟形等平面设计不同，广州歌剧院的观众厅设计采用多边形，产生独特的“行云流水”般艺术效果，为演员营造了一种围和感和亲密感，室内的色彩方案正在研究之中。 　　观众厅池座两侧的升起部分和楼座挑台交错重叠，看台犹如“双手环抱”，避免了回声的干扰，内墙的形状和角度有利于提供侧向反射声。乐池改成“倒八字形”，增加台上演员和乐池演奏者的沟通。歌剧场采用国际上常用的“品”字形舞台的工艺布置形式。 辛辛那提当代艺术中心（美国，1997-2003） 美国辛辛那提罗森塔尔现代艺术中心是一幢８层高的建筑，像一个精巧的方盒一层一层搭建在玻璃底座上，被《纽约时报》誉为“田园绿洲”。 它将平易的外形和建筑充满想象力的可能性结合在一起，既能激活周围的环境又能与其和谐共处。 扎哈主张用一种具有挑衅性的破碎体量来打破现有的沉闷都市景观，将当代艺术富有冲击力与表现力的形式转换到艺术中心的体量当中，使得当代艺术通过建筑融入都市环境和普通市民生活当中。而且，透明玻璃大厅上面的一系列互相咬合的不同建筑形体也和艺术中心所要求的多种大小和不同形状的展览空间相一致。 设计主要从与周边城市建筑的交流和融合出发，为前来展出作品的艺术家提供一种共同的体验，扫清艺术与现实间的障碍，并为来参观的普通民众提供这样一种暗示：当代艺术并非神圣不可触摸或者怪异到无法理解的东西，艺术终究是一种真实的存在。主立面由水平无窗的预制混凝土块组成，块体间的缝隙孔洞镶嵌玻璃，黑色电镀铝窗框好像漂浮在上面一般。 建筑地处拐角处，使其形成两个迥异而互补的外立面。沿第六大街的南立面呈波状透明面层，透过它，路人可看到中心的本质。沿这个立面而设的陈列室可令人一瞥展出的艺术品，办公室也设在这个立面，不仅有个白天工作环境亦可观城市景观，使这个立面充满了人类的鲜活生气。临坚果大街的东立面，如同浮雕一般，是一个个陈列室室内景观活生生的印记底片。 设计中的五大特点 外观－－拼图游戏 Jigsaw Puzzle 内部空间－－流动与变化 不同材料的穿插应用 “之”字形的楼梯 城市地毯－－Urban Carpet 楼梯分析 没有采用隔墙将行进中的人与展馆隔开，这种开放的空间使参观者始终与展馆保持着密切的联系． 之字形楼梯恰倒好处的连接了建筑内部错综复杂的空间，是重要的交通通道． 楼梯位于大楼后部一条巨大的裂缝中 俯视楼梯成Ｘ形，不同与一般建筑内楼梯在同一竖直平面内．这样可以使在不同楼梯段上行走的人能够看到彼此，加强他们之间的交流． 楼梯末端都采用很小的入口，这样可以增强人们探索一个不可见的空间的欲望． 黑色铝制的扶手和踏步增强了体量感和现代感． 压缩 扩张 扩张的空间 压缩的空间 　　建筑内部的房间都是不同大小，空间的压缩与扩张极富韵律，当人们行走其中，持续地感到压抑和释放，这样人就始终对建筑保持一种新鲜感． 哈迪德在美术馆的设计中大量应用了倾斜的墙体，这种打破常规的做法创造了许多新型的空间，与当代艺术品的特质相吻合；且